ECTS Catalogue

History of Art Forms and Practices

Pedagogue: dr Agnieszka Jankowska-Marzec

Field Description
Kod przedmiotu Historia form i praktyk artystycznych 0213.MA.5.KO.81.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim History of artistic forms and practices
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki lack of data
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład 60
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 30/20
Cel przedmiotu

Celem przedmiotu jest zapoznanie studentów z wiedzą na temat sztuki XX wieku i zjawisk sztuki współczesnej oraz nabycia umiejętności jej użycia w odniesieniu do własnej praktyki artystycznej. Zajęcia maja charakter problemowy, skupiony wokół różnych zagadnień dotyczących zarówno kwestii ikonograficznych, jak i stylistycznych współczesnych realizacji artystycznych.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_W02  K2_W04 K2_W07

Studenci rozumieją zależność między teorią a praktyką, w wybranej działalności artystycznej. 

Studenci rozumieją tendencje rozwojowe, obszary kultury pozwalające na realizację prac artystycznych i projektowych.

Studenci znają i rozumieją kluczowe pojęcia z historii sztuki oraz jej linię rozwojową (dyscypliny: historii sztuki).

Dyskusja, rozmowa, prezentacja, wykład konwersatoryjny, zwiedzanie wystaw problemowych w muzeach i galeriach sztuki współczesnej

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_U08

Studenci potrafią analizować informacje źródłowe jako podstawę wiedzy umożliwiającej realizacje projektów

Wykład konwersatoryjny, wykład, dyskusja, prezentacja

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_K01

Studenci rozumieją potrzebę ciągłego kształcenia i doskonalenia zdobytych umiejętności i są w stanie zainspirować do tego typu działań.

Wykład konwersatoryjny, dyskusja, prezentacja

Treści programowe

Zakres programu obejmuje wybrane zagadnienia historyczno-artystyczne sztuki XX wieku i zjawisk współczesnych w ujęciu problemowym (nie liniowym) w odniesieniu do współczesnych praktyk artystycznych (zwłaszcza praktyki własnej). Treści programowe dotyczą np. pierwszej awangardy i jej oddziaływania na kolejne pokolenia twórców aktywnych w drugiej połowie XX wieku, kolejnych izmów: dadaizmu, surrealizmu, ekspresjonizmu, abstrakcji i ich współczesnych „odpowiedników”. Treści programowe wzbogacone są o analizę materiałów/dzieł prezentowanych na wystawach w galeriach sztuki współczesnej Krakowa.

Metody dydaktyczne

wykład problemowy, dyskusja, indywidualne projekty studenckie, Dyskusja podczas zwiedzania wystaw problemowych w muzeach i galeriach sztuki współczesnej.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

LITERATURA PODSTAWOWA: A Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2006 ;CZASOPISMA POŚWIĘCONE SZTUCE WSPÓŁCZESNEJ: SZUM,ARCHITEKTURA I BIZNES, Restart, Elementy. LITERATURA UZUPEŁNIAJACA: Najważniejsze zjawiska w sztuce polskiej po 2000,Warszawa 2008.

Dodatkowe informacje lack of data
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Aktywność na zajęciach Prezentacja pracy zaliczeniowej (egzaminacyjnej) Poprawność językowa prac Aktywność na zajęciach 40% Prezentacja pracy zaliczeniowej (egzaminacyjnej) 40% Poprawność językowa pracy 20%
Kryteria i skala ocen

Ocena obejmuje: umiejętność skompletowania bibliografii potrzebnej do przygotowania prezentacji, samodzielność w jej skonstruowaniu, umiejętność przygotowania krótkich tekstów stanowiących część prezentacji, właściwy dobór materiału ilustracyjnego oraz poziom publicznej prezentacji, aktywność na zajęciach 2.0- brak aktywności na zajęciach i nieprzygotowanie prezentacji 3.0- słaba aktywność na zajęciach, przeciętna prezentacja wg kryteriów podanych wyżej. 4.0- dobra aktywność na zajęciach, dobra prezentacja wg kryteriów przedstawionych wyżej 5.0- bardzo dobra aktywność na zajęciach, bardzo dobra praca wg kryteriów przedstawionych wyżej 5.5- wybitna aktywność na zajęciach, wybitna prezentacja wg kryteriów przedstawionych wyżej.

Data sporządzenia karty

17.12.2023



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Graphic Arts s.5 r 32 2 L 32h
L [C]


Semester 2023/24-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.25740