| Field | Description | ||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Kod przedmiotu | 0213.MA.1.03.02.S | ||||||||||||
| Nazwa przedmiotu w języku angielskim | Interdisciplinary Studio No. 2 | ||||||||||||
| Zakres programowy (jeśli dotyczy) | lack of data | ||||||||||||
| Poziom kształcenia | jednolite studia magisterskie; | ||||||||||||
| Profil kształcenia | ogólnoakademicki; | ||||||||||||
| Forma studiów | stacjonarne; | ||||||||||||
| Język wykładowy | polski; | ||||||||||||
| Grupa przedmiotów |
- podstawowe |
||||||||||||
| Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki | tak | ||||||||||||
| Sposób realizacji |
- stacjonarnie |
||||||||||||
| Formy zajęć |
|
||||||||||||
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta |
|
||||||||||||
| Cel przedmiotu |
Przygotowanie studentów do samodzielnego analizowania i pojmowania złożonych zjawisk współczesnej sztuki i kultury oraz zaznajomienie na polu praktyki i teorii z większością współczesnych założeń artystycznych, przynależnych im rozwiązań medialnych. Nabywanie i rozwijanie wnikliwej, krytycznej analizy współczesnego dzieła sztuki poprzez poznanie najistotniejszych dokonań XX wiecznej sztuki. Świadoma kreacja własnej postawy i rozwój zdolności twórczych na podstawie podejmowanych i rozwiązywanych interdyscyplinarnych zadań. Kreatywność, , samodzielność, umiejętność zorganizowania własnej pracy oraz krytyczna jej ocena, umiejętność świadomego określenia swojego miejsca w sztuce współczesnej. |
||||||||||||
| Efekty uczenia się przedmiotu | |||||||||||||
| w zakresie wiedzy |
|
||||||||||||
| w zakresie umiejętności |
|
||||||||||||
| w zakresie kompetencji społecznych |
|
||||||||||||
| Treści programowe |
Rozwiązywanie zagadnień i zadań na podstawie szczegółowej analizy formalnej i ideowej propozycji studenta z uwzględnieniem historycznych odniesień. Analizowanie poszczególnych elementów struktury dzieła oraz etapów jego powstawania. Rozwiązywanie oraz kreowanie własnej formy plastycznej będącej odpowiedzią na zadany temat. Szerokie autorskie prezentacje- wykłady, spotkania z artystami, kuratorami, krytykami, historykami sztuki. Omawianie wybranych zagadnień i problemów sztuki współczesnej. Ćwiczenia, korekty zespołowe na każdym etapie pracy. Ćwiczenia poszerzone seria szkiców koncepcyjnych i planem działania artystycznego. Uwaga skupiona na koncepcji oraz warsztacie-omawianie rozwiązań technicznych, warsztatowych związanych z wyborem odpowiedniego medium w stosunku do komunikatu. Doprowadzenie do końcowej realizacji i prezentacji pracy oraz jej dokumentacja. |
||||||||||||
| Metody dydaktyczne |
-ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury, - dyskusja przy korektach |
||||||||||||
| Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej |
Spis zalecanych lektur.
-Sztuka i człowiek Rudolf Arnheim - Sztuka i percepcja wzrokowa. Psychologia twórczego oka. Władysław Strzemiński – Teoria widzenia. Hans Richter - Dadaizm. Urszula Czartoryska-Przygody plastyczne fotografii, Fotografia mowa ludzka. Dick Higgins - Nowoczesność od czasu postmodernizmu. Grzegorz Dziamski -Awangarda po awangardzie, happening, performance. Wolfgang Welsch - Estetyka poza estetyką.
Terry Barrett - Krytyka fotografii. Jak rozumieć obrazy. Wolfgang Welsch – Estetyka poza estetyką. Rosalind Kraus – Oryginalność awangardy i inne mity modernistyczne. Dick Higgins – Nowoczesność od czasu postmodernizmu.
|
||||||||||||
| Dodatkowe informacje | lack of data | ||||||||||||
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się |
|
||||||||||||
| Kryteria i skala ocen |
- ocena stopnia zaangażowania w realizację programu - ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac - rzetelność wykonywania zadań - umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru srodków wyrazu - frekwencja Skala Ocen: 2-5,5 |
||||||||||||
| Data sporządzenia karty |
19.02.2024 |
||||||||||||
| studies | status | time[h] | ECTS | form | pass |
|---|---|---|---|---|---|
| Painting s.3 | r | 32 | 2 |
Pc 32h |
Pc
[C] Pc [Ex] |
