ECTS Catalogue

V Drawing Studio

Pedagogue: dr hab. Kamil Kuzko

Field Description
Kod przedmiotu 0213.MA.1.02.05.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Drawing
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki Tak
Sposób realizacji

Stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 240 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 160
Cel przedmiotu

Uruchomienie podstawowych mechanizmów obserwacji, oraz próby zapisu jej wyników środkami rysunkowymi. Kształtowanie świadomości operowania narzędziem i formą w rysunku. Budowanie umiejętności analizy w oparciu o szeroko rozumianą pracę wobec natury. Doskonalenie i rozwijanie zmysłu świadomego komponowania rysunku z równoczesnym stopniowym uwrażliwianiem na poszukiwanie i kształtowanie indywidualnych cech warsztatu rysunkowego.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KA_W03

ma wiedzę umożliwiającą realizację podejmowanych zamierzeń w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych

Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja

KA_W13

zna i rozumie wzorce będące podstawą kreacji artystycznej

Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KA_U20

posiada zdolność samodzielnego rozwoju poprzez ćwiczenie umiejętności i poszerzanie technik warsztatowych

Przegląd / Prezentacja
Korekta

KA_U14

posiada świadomość konieczności gromadzenia w różnorakiej formie notatek i informacji odnoszących się do źródeł inspiracji oraz posiada umiejętność ich analizy

Przegląd / Prezentacja
Korekta

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KA_K01

ma świadomość rozumienia potrzeby ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacj

Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja

KA_K06

posiada wewnętrzną motywację oraz umiejętność organizacji pracy

Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja

Treści programowe

Prowadzenie szkicownika / notatnika i zdobywanie świadomości jego roli i znaczenia dla procesu obserwacji i kreacji. Studium z natury (sytuacje z modelem, sytuacje przestrzenne we wnętrzu pracowni) aranżowane z naciskiem na uwypuklenie aspektów związanych z kompozycją, proporcjami, wzajemnym wpływem układu elementów na ogólny charakter kompozycji rysunkowej, znaczeniem kreski i plamy.

Metody dydaktyczne

- ćwiczenia o charakterze pracownianym (przy indywidualnym
stanowisku pracy, np. przy sztaludze, stole rysunkowym, itp.)
- krytyka/korekta (zbiorowa, indywidualna)

metody ekspozycyjne:
- wystawa
- prezentacja przedmiotowa

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

1. Obowiązkowa:
- David Hockney „Wiedza Tajemna”, Kraków 2007, UNIVERSITAS.
- Wasyl Kandyński „Punkt i linia a płaszczyzna”, Państwowy Instytut
Wydawniczy, Warszawa 1986.
2. Uzupełniająca:
- Wasyl Kandyński „O duchowości w sztuce”, Państwowa Galeria
Sztuki w Łodzi, 1996.
- Stefan Rieger „Glenn Gould czyli sztuka fugi”, słowo / obraz
terytoria, Gdańsk 1997.
- José Ortega y Gasset „Dehumanizacja sztuki i inne eseje”,
Warszawskie Wydawnictwo Literackie MUZA SA, Warszawa 1996.
- Umberto Eco „Dzieło otwarte”, Czytelnik, Warszawa 1994.

Dodatkowe informacje lack of data
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac oraz stopnia zaangażowania w realizacje programu 30%
- Ocena poziomu publicznej prezentacji 5%
Rzetelność wykonywania zadań 20%
- Frekwencja 30%
- Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu 10%
Adekwatność do tematyki zadań 5%
Kryteria i skala ocen

Na ocenę 3,0: wymagane minimum 50% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe
Na ocenę 4,0: wymagane minimum 70% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane rzetelnie i na dobrym poziomie artystycznym i technicznym
Na ocenę 5,0: wymagane minimum 90% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane rzetelnie i na bardzo dobrym poziomie artystycznym i technicznym a także spora aktywność warsztatowa poza obowiązkowym programem ćwiczeń
Na ocenę 5,5: wymagane minimum 100% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane bardzo rzetelnie i na wyróżniającym się poziomie artystycznym i technicznym, zaangażowanie a także wysoka aktywność warsztatowa poza obowiązkowym programem ćwiczeń

Data sporządzenia karty

02.11.2023



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Painting s.3 ch 128 8 Sc 128h
Sc [C]
Sc [Rev]


Semester 2023/24-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.26067