Kod przedmiotu
|
Litografia 0123.MA.5.GW.21.S
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Lithography
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
lack of data
|
Poziom kształcenia
|
studia drugiego stopnia;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
niestacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowy
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
nie
|
Sposób realizacji
|
stacjonarne
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Zajęcia w pracowni
|
90
|
0
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
10
|
|
Cel przedmiotu
|
Dalsze zapoznawanie studenta z wariantami tworzenia klasycznych technik graficznych i metodami druku artystycznego oraz zasadami funkcjonowania wybranych przez studenta dwóch pracowni graficznych w Katedrze Grafiki Warsztatowej. Ćwiczenie praktyczno-warsztatowe z zastosowaniem klasycznych technik graficznych oraz dostosowywanie plastycznych możliwości warsztatu graficznego do indywidualnego artystycznego celu.
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K2_W01 K2_W02
|
Posiada zaawansowaną wiedzę ogólnoplastyczną oraz podstawową wiedzę z obszaru warsztatu graficznego i technologii
Zna historię sztuki, szczególnie zagadnienia dotyczące grafiki artystycznej oraz teorie z nią powiązane.
|
Ćwiczenia, Przegląd
|
|
w zakresie umiejętności
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K2_U01 K2_U03 K2_U05 K2_U08 K2_U09
K2_U11
|
Umie zasadnie wykorzystywać nabytą wiedzę z zakresu sztuk plastycznych, teorii i historii sztuki , przy tworzeniu wymaganych realizacji warsztatowych
Kreatywnie i odważnie bada oraz wykorzystuje możliwości warsztatu graficznego Posługuje się sprawnie narzędziami warsztatu graficznego przynależnego danej technice grafiki artystycznej W sposób kreatywny i analityczny przetwarza zdobyte informacje źródłowe oraz inspiracje zaobserwowane w otoczeniu przy realizacji własnego projektu warsztatowego.
Używa trafnych środków warsztatowych i adekwatnej technologii do realizacji zadania technologicznego
Podejmuje coraz odważniejsze wyzwania technologiczne polegające na wykorzystywaniu cyfrowych mediów do przetwarzania i kreacji obrazu
|
Korekty, Ćwiczenia, Przegląd
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K2_K02
|
Samodzielnie analizuje swoje poczynania twórcze i postępy własnych praktyk artystycznych potrafiąc je coraz trafniej werbalizować .
|
Ćwiczenia, Przegląd
|
|
Treści programowe
|
Zadania polegają na praktycznym doświadczeniu i badaniu zróżnicowanych wariantów warsztatowych w oparciu o indywidualnie zaproponowaną wizję, wyobrażenie plastyczne (szkice, projekty, wizualizacje cyfrowe). Wykład wprowadzający w kurs, nakreślający technologię warsztatu graficznego oraz przykłady realizacji. Wybór projektu w drodze indywidualnej rozmowy oraz omówienie potencjalnych rozwiązań technologicznych. Przygotowanie matryc, zastosowanie odpowiedniej technologii oraz konsekwentne jej opracowanie. Umiejętność przełożenia projektów na serię technik graficznych, lub jedną zasadnie wybraną. Kreatywne metody druku. intensywny nadzór technologiczny w trakcie pracy na każdym etapie realizacji Omówienie końcowych rezultatów indywidualne i zbiorowo.
|
Metody dydaktyczne
|
Obszerny wykład wprowadzający, szczegółowy opis technologii graficznej oraz specyfiki języka grafiki artystycznej Rozmowa indywidualna- wybór projektu, omawianie intencji twórczej. Realizacje warsztatowe, plan technologicznych rozwiązań Wsparcie i nadzór technologiczny Korekta bieżąca, analiza pracy studenta. Przegląd dokonań
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Lektury obowiązkowe: Stefan Jakucewicz, Svitlana Khadzhynova, ARTYSTYCZNE TECHNIKI GRAFICZNE , Politechnika Łódzka, 2017 (Dostępna w sieci: file:///E:/Users/Dziekan/Downloads/Artyst_techn_graficz_Jakucewicz_2016.pdf)
Lektury uzupełniające: Malý Zbyněk, Techniki graficzne dla każdego, Grupa Wydawnicza Read Me, Warszawa,2007.
Judy Martin, Encyclopedia of Printmaking Techniques, Search Press Ltd, 2018, 17
Bill Fick, Printmaking Second Edition, Laurence King Publishing, 2015, 256 str.
|
Dodatkowe informacje
|
Oczekiwane zainteresowanie wydarzeniami graficznymi w kraju i za granicą. Uczestnictwo w wystawach i przeglądach grafiki artystycznej
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
Obecność i aktywność na zajęciach
Kreatywność projektu
Kreatywność w posługiwaniu się technologią graficzną
|
Obecność i aktywność na zajęciach
30%
Kreatywność projektu
40%
Kreatywność w posługiwaniu się technologią graficzną
30%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Na ocenę 3,0: udział w zajęciach, zaangażowanie i postępy, systematyczna praca. Na ocenę 4,0: udział w zajęciach, kreatywność pomysłowość, zaangażowanie ,ogólna sprawność manualna i warsztatowa, systematyczna praca. Na ocenę 5,0: kreatywność pomysłowość, zaangażowanie, ponadprzeciętna sprawność manualna i warsztatowa, widoczne postępy, czerpanie przyjemności z poszukiwań warsztatowych kompatybilnych z wyobrażeniami artystycznymi . Na ocenę 5,5: spektakularne postępy oraz systematyczny, kreatywny rozwój, pełen własnych pomysłów ideowych i formalnych. Wysokie zaangażowanie wykraczające poza obszar warsztatu.
|
Data sporządzenia karty
|
05.11.2023
|