ECTS Catalogue

Drawing for 1st-year students

Pedagogue: dr hab. Bogdan Klechowski
Assistant(s): dr Jan Podgórski

Field Description
Kod przedmiotu 0213.MA.1.01.10.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim DRAWING
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 128
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 22
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 128
Cel przedmiotu

Cele kształcenia: budzenie postaw twórczych, przyspieszenie dojrzałości artystycznej, rozwój osobowości, kształtowanie charakteru, nabycie przez studenta niezbędnych umiejętności, świadomości i wiedzy, które w przyszłości pozwolą na bardziej samodzielną pracę na wyższych latach studiów pod kierunkiem prowadzącego pracownię autorską.
Umiejętność obserwacji motywu jako zjawiska ( kompozycje przestrzenne z motywami aktu i martwej natury, itp.)z uwzględnieniem procesu analizy i syntezy oraz z odpowiednim doborem środków wyrazu. Opanowanie podstawowych elementów budowy obrazu (plama, linia, punkt, kolor, walor, faktura itp.). Zapoznanie studenta z organizacją przestrzeni w obrazie ze szczególnym znaczeniem płaszczyzny obrazu. Umiejętność zbudowania kompozycji malarskiej z uwzględnieniem charakteru motywu oraz zgodnie
z wyznaczonymi założeniami. Budowanie umiejętności łączenia w realizacji elementów wyobraźni i obserwacji oraz wykorzystywania pamięci wzrokowej.
W trakcie zajęć w pracowni przewidywane jest stopniowe komplikowanie zadań, poczynając od prostych statycznych układów, poprzez zmianę konfiguracji różnych układów wynikających z postawionego problemu np. perspektywa linearna, dynamika i statyka układu kompozycyjnego, rozbudowane stopniowo układy przestrzenne.
Komplikacja zadań związana jest nierozerwalnie z nawarstwianiem problematyki wynikającej z analizy elementów składowych studium natury (kompozycja, konstrukcja /anatomia/ proporcje, ruch /dynamika/, przestrzeń, światłocień, walor, faktura).

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_W01

charakter głównych obszarów sztuki i historii kultury pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów scenograficznych
i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

K2_W02

pojęcia związane z definiowaniem różnych środków ekspresji artystycznej
w zakresie scenografii i wybranych dyscyplin pokrewnych

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

K2_W11

wzorce oraz środki wyrazu będące podstawą kreacji artystycznej

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_U02

formułować własne koncepcje o charakterze artystycznym i badawczym

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

K2_U05

wykorzystywać posiadaną intuicję, emocjonalność i wyobraźnię w obszarze własnej ekspresji artystycznej

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

K2_U18

zastosować w praktyce wiedzę z zakresu rysunku oraz perspektywy, co umożliwia mu przedstawienie własnych koncepcji artystycznych

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_K01

ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

K2_K06

utrzymywania wewnętrznej motywacji oraz samodzielnej organizacji pracy

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

K2_K11

efektywnego korzystania z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego jak i w trakcie jego realizacji

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA/ KOREKTA/ DYSKSJA

Treści programowe

Zapoznanie studenta z zasadami konstrukcji obrazu
zagadnienia kompozycji,
zapoznanie ze zjawiskami kontrastu barwnego i walorowego
1. problem analizy i syntezy na bazie obserwacji natury (kompozycje przestrzenne z motywami aktu i martwej natury, itp.)
2. statyka i dynamika jako zagadnienia konstruujące kompozycję malarską
wzajemne zależności kompozycyjne w budowaniu zagadnień przestrzennych
zapoznanie studenta ze szczególnym znaczeniem płaszczyzny obrazu.

Metody dydaktyczne

Ćwiczenie praktyczne oparte o:
analizę natury (martwa natura, aranżacje przestrzenne, akt)
indywidualne projekty studenckie,
korektę (dyskusja w trakcie korekty),
omówienia problemowe wprowadzające w tematykę ćwiczeń
-Wyjazd naukowo-dydaktyczny poświęcony zwiedzaniu wybitnych kolekcji sztuki
- Niezwykle ważną rolę w procesie kształcenia plastycznego odgrywają szkicowniki, stwarzając możliwość rozwijania zarówno uzdolnień jak i kształtowania charakteru studenta, ukazując jednocześnie predyspozycje. Obowiązkowy szkicownik zapewnia ciągłość pracy i ciągłość rozwoju, który dokonuje się cyklicznymi skokami.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

LITERATURA OBOWIĄZKOWA :
Maria Rzepińska „ Historia koloru ''t. I i II. Warszawa, 1989r.
Maria Rzepińska „Siedem Wieków Malarstwa Europejskiego”, Wrocław, 1986r.
John Cage „Kolor i Kultura”, Kraków, 2008 r.
Ernst Ludwig Gombrich „ Sztuka i złudzenie '', Warszawa, 1981 r.
Władysław Sztrzemiński „Teoria Widzenia”, Kraków, 1974 r.
Terisio Pigniati „Historia rysunku”, Warszawa, 2006 r.
Herbert Read „O pochodzeniu formy w sztuce”, Warszawa, 1973 r.
Herbert Read „Sens Sztuki”
Keneth Clark „ Akt. Studium idealnej formy ”,Warszawa, 1998 r.
Wasyl Kandinski „ Punkt, linia, płaszczyzna '' „ O duchowości w sztuce”. Warszawa. 1986 r.

LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA :

Józef Czapski „Patrząc”, Kraków, 1983 r.
Józef Czapski „Czytając” ”, Kraków, 1990 r.
Zbigniew Taranienko „ Rozmowy o Malarstwie”, Warszawa, 1987 r.
Ortega y Gasset „Dehumanizacja sztuki”, Warszawa,, 1980 r.
Ortega y Gasset „Velasquez i Goya”, Warszawa, 1993 r.
Charles Sterling „ Martwa Natura”. Warszawa, 1998 r.
David Sylvester „ Wywiad z Francisem Baconem”, Poznań, 1997 r.
Zbigniew Herbert „ Barbarzyńca w ogrodzie”, Warszawa, 2004 r.
Zbigniew Herbert „ Martwa natura z wędzidłem” Warszawa, 2003 r.
Zbigniew Herbert „ Labirynt nad morzem”. Warszawa, 2000 r.

 

Dodatkowe informacje lack of data
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
aktywność na zajęciach 90 %
Przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej 10%
Kryteria i skala ocen

- Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac
- Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu
- Rzetelność wykonywania zadań
- Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu
- Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
- Frekwencja
Skala ocen od 2,0 do 5,5

Data sporządzenia karty

23.10.2023



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Stage Design s.1 r 128 5 Sc 128h
Sc [C]
Sc [Rev]


Semester 2023/24-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.27024