Kod przedmiotu
|
0213.MA.5.RM.01.S
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Painting
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
lack of data
|
Poziom kształcenia
|
jednolite studia magisterskie;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
- podstawowe
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
lack of data
|
Sposób realizacji
|
- stacjonarnie
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Zajęcia w pracowni
|
120
|
-
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
112
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
5
|
|
Cel przedmiotu
|
Podstawowa wartością i celem przedmiotu zawartą w treści kształcenia jest doskonalenie i coraz swobodniejsze posługiwanie się warsztatem malarskim, co powinno poszerzać możliwości studenta przy realizacji zadań związanych z przyszłą specjalizacją. W tak ujętym zagadnieniu rolą prowadzących jest towarzyszenie studentowi w procesie kształtowania osobowości twórczej.
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
|
w zakresie umiejętności
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
|
Treści programowe
|
- Ćwiczenie umiejętności wnikliwej obserwacji natury, czyli uwrażliwienie na zjawiskowe bogactwo barw, wzajemne relacje i charakter form, co powinno budować podstawy świadomego widzenia, twórczo stosowanego w praktyce malarskiej oraz ogólnoplastycznej.
- Analiza problemów wyrazu i ekspresji artystycznej (rodzaje kompozycji, kontrasty, struktury, dynamiki, statyki, wzajemne relacje barw i form, podstawowe zasady percepcji wizualnej)
- Pogłębianie i utrwalanie praktycznych umiejętności warsztatowych oraz formalnych środków wyrazu w obrębie malarstwa sztalugowego.
|
Metody dydaktyczne
|
- Korekty indywidualne, przy sztaludze w trakcie pracy z modelem, martwą naturą lub motywem malarskim.
- Zadania problemowe realizowane podczas zajęć.
- Wykłady i prezentacje problemowe stanowiące wprowadzenie do realizacji ćwiczenia tematycznego, podsumowanie etapu pracy bądź efektu finalnego.
- Konsultacje w toku realizacji zadania tematycznego.
- Konsultacje natury technologiczno-warsztatowej.
- Całościowy przegląd dokonań/dyskusja stanowiąca podsumowanie etapu pracy; przegląd z końcem każdego semestru.
- Wystawa końcoworoczna.
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
obowiązkowa:
- Józef Czapski, „Patrząc” – Wydawnictwo Znak, Kraków 1996 lub inne; Biblioteka Główna ASP Kraków – dostępne 3 egzemplarze.
uzupełniająca:
-„BALTHUS. Samotny wędrowiec w krainie malarstwa”, rozmowy z Francoise Janin, Wydawnictwo Nor sur Blanc, Warszawa 2004; Biblioteka Główna ASP Kraków – dostępny 1 egzemplarz.
|
Dodatkowe informacje
|
lack of data
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
1. Aktywność na zajęciach
2. Realizacja prac malarskich
3. Kreatywność i pracowitość
|
ad 1 - 20%
ad 2 - 40%
ad 3 - 40%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Na ocenę pracy studenta składa się:
- sprawność warsztatowa i manualna,
- świadomość użycia środków wyrazu,
- kreatywność i pracowitość,
- systematyczne uczestnictwo i zaangażowanie w zajęcia,
- poczynione postępy.
Na ocenę 2,0: brak aktywności w realizacji postawionych studentowi zadań, brak postępów, uczestnictwa w zajęciach.
Na ocenę 3,0: mała aktywność studenta wobec postawionych zadań i przeciętny poziom wykonanych prac.
Na ocenę 4,0: duże zaangażowanie studenta w realizację postawionych zadań lecz przeciętny poziom artystyczny prac.
Na ocenę 5,0: duże zaangażowanie studenta w realizację postawionych zadań oraz wybitne efekty artystyczne wykonanych prac.
Na ocenę 5,5: duże zaangażowanie studenta w realizację postawionych zadań, wybitne efekty artystyczne, duża samodzielność i kreatywność budujące osobowość artystyczną.
|
Data sporządzenia karty
|
15.02.2024 r.
|