ECTS Catalogue

Creative expression and self-discovery

Pedagogue: dr Agnieszka Szuścik-Zięba

Field Description
Kod przedmiotu 0213.MA.5.KO.90.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Creative expression and self-discovery
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki nie
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład 28
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 28
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 28
Cel przedmiotu

Nauka budowania świadomego i wolicjonalnego obrazu siebie jako artysty, umiejętności definiowania przekazu i skutecznego zamieszczania go w dziele, nauka planowania i przewidywania odbioru dzieła, umiejętność wykorzystywania relacji własnej ze sztuką i swoim dorobkiem do osiągania celów artystycznych i osobistych, zdobycie umiejętności praktycznego i uniwersalnego stosowania zasad percepcji wizualnej, umiejscowienie swojego stylu oraz charakteru ekspresji twórczej we współczesnej sztuce.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_W01

Dysponuje zaawansową wiedzą o środkach ekspresji i umiejętnościami warsztatowymi niezbędnymi do realizacji prac artystycznych

dyskusja, prezentacja

K2_W04

Zna główne tendencje i zjawiska rozwojowe w realizacji prac projektowych oraz artystycznych w zakresie grafiki

dyskusja, prezentacja

K2_W08

Rozumie aktualne zjawiska i tendencje w sztuce i projektowaniu, oraz ich związek z innymi obszarami współczesnego życia

dyskusja, prezentacja

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_U07

Wykorzystując wiedzę z zakresu interpretacji i teorii postrzegania świadomie planuje rezultaty swojej pracy artystycznej i projektowej

dyskusja, prezentacja

K2_U13

W pogłębionym stopniu umie wykorzystywać rozwiniętą osobowość artystyczną oraz świadomość znaczenia komunikacji z odbiorcą jego pracy – niezbędną do uzasadnienia własnych twórczych motywacji

dyskusja, prezentacja

K2_U16

W sposób odpowiedzialny podchodzi do wystąpień publicznych, potrafi komunikować się na tematy specjalistyczne ze zróżnicowanymi kręgami odbiorców, formułuje własne sądy i wyciąga trafne wnioski

dyskusja, prezentacja

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_K01

Dostrzega potrzebę ciągłego samokształcenia w zakresie percepcji procesów poznawczych oraz zdrowych przekonań, rozumie znaczenie tych zagadnień w wykonywanej pracy i potrafi motywować innych do podobnych działań.

dyskusja, prezentacja

K2_K02

Używa we własnej praktyce artystycznej lub projektowej kompetentnej i samodzielnej analizy zdobytej wiedzy

dyskusja, prezentacja

K2_K05

Efektywnie wykorzystuje w różnych sytuacjach mechanizmy psychologiczne (w tym wyobraźnię, intuicję, emocjonalność i zdolności do twórczego myślenia) wspomagając podejmowanie działań dostosowanych do współczesnego rynku pracy

dyskusja, prezentacja

Treści programowe

Przedmiot składa się z trzech warstw, niezmiennie obecnych na każdym spotkaniu. Pierwsza to analiza dzieł, uruchamiających dyskusję na wybrany temat, druga, w duchu teorii percepcji wzrokowej i Racjonalnej Terapii Zachowania, dotyczy środków wizualnych i audialnych, emocji, przekonań i nastawienia, trzecia pozwala wyciągnąć konkretne wnioski na temat intuicji, wyobraźni, kreatywności, wrażliwości, poczucia własnej wartości, emocjonalnych aspektów środków wizualnych oraz świadomości w tej kwestii i tego, jak wpływać na emocje odbiorców.

Metody dydaktyczne

– wykłady
– dyskusje problemowe
– prezentacje

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

K. Aksinowicz, Samorealizacja filmowa
[red.] T. Załuski, Skuteczność sztuki
[red.] T. Załuski, Sztuki w przestrzeni transmedialnej
W. Murch, W mgnieniu oka
M. Maultsby, Racjonalna Terapia Zachowań
O. Krajewska, Siła umysłu, siła emocji
M. Maultsby, ABC Twoich emocji

Dodatkowe informacje lack of data
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Obecność i aktywność na zajęciach 50%
Prezentacja 50%
Kryteria i skala ocen

Przy wystawieniu oceny pod uwagę brana jest aktywność na zajęciach. Dodatkowo, żeby zaliczyć przedmiot, student musi przygotować pre-zentację, którą przedstawi wykładowcy i grupie na jednym z ostatnich spotkań.
2,0 – brak pracy zaliczeniowej i/lub zbyt niska frekwencja
3,0 – brak istotnych elementów w prezentacji i pracy na zajęciach
3,5 – brak istotnych elementów w prezentacji lub pracy na zajęciach
4,0 – brak pewnych elementów w prezentacji, zadowalająca praca na zajęciach
4,5 – dobra prezentacja i praca na zajęciach
5,0 – bardzo dobra prezentacja i praca na zajęciach
5,0 – świetna prezentacja i bardzo dobra lub świetna praca na zajęciach

Data sporządzenia karty

09.02.2024



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Graphic Arts s.6 r 28 1 L 28h
L [C]
L [Ex]


Semester 2023/24-SS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.27467