ECTS Catalogue

I Drawing Studio

Pedagogue: dr hab. Rafał Borcz
Assistant(s): dr Magdalena Kulesza-Fedkowicz

Field Description
Kod przedmiotu #54.27477
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Drawing
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki tak
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 226 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 112
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 113
Cel przedmiotu

Umiejętność pracy studyjnej .Umiejętność formułowania konkretnego problemu i umiejętność pracy wg. założeń. Umiejętność pracy wobec rzeczywistości: a) umiejętność realizacji o charakterze studyjnym, b) umiejętność interpretacji widzianej rzeczywistości. Oczekiwana zdolność sformułowania własnych zagadnień i preferencji. Zapoznanie się z problemami kompozycji figuralnej .

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W02

K_W13

K_W09

Student wie o środkach ekspresji i ma podstawowe umiejętności w zastosowaniu środków wyrazu w zakresie rysunku.

Zna i rozumie wzorce będące podstawą kreacji artystycznej.

Jest w stanie wykorzystać posiadaną wiedzę na temat relacji pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanej dyscypliny dla własnego artystycznego rozwoju.

Bieżąca korekta i konsultacja postępu wykonywanych prac podczas zajęć. 

Pracowniany przegląd semestralny, podsumowanie i ocena zadań. 

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U18

K_U05

K_U10

Student posiada rozwinięte umiejętności warsztatowe, umożliwiające realizację własnych koncepcji artystycznych.

Umie wykorzystywać posiadaną intuicję, emocjonalność i wyobraźnię w obszarze rysunku.

Ma zdolność realizacji własnych założeń artystycznych wobec postawionego problemu w zakresie rysunku.

Bieżąca weryfikacja i konsultacja postępu wykonywanych prac podczas zajęć. 

Pracowniany przegląd semestralny, podsumowanie i ocena prac. 

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K03

K_K14

 

Student posiada umiejętność samodzielnego doboru, analizowania i interpretowania zdobytych informacji

Umie dokonać samooceny, konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób. Potrafi podjąć refleksję na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą. 

Bieżąca konsultacja i weryfikacja postępu realizacji zadań. 

Pracowniany przegląd semestralny. Podsumowanie i ocena zadań. 

Treści programowe


- zagadnienia kompozycji oraz podstawowych elementów budowy obrazu
- przybliżenie podstawowych pojęć i definicji z zakresu percepcji wizualnej - problem relacji obrazu do rzeczywistości widzialnej, zagadnienia imitacji, iluzji. Naturalizm: zalety i ograniczenia
- analiza natury (studium z modela)
- wzajemne zależności kompozycyjne przestrzeni, światła, formy
- kompozycja wielofiguralna

Metody dydaktyczne

- ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury,
- indywidualne projekty studenckie,
- wykład problemowy i dyskusja,
- dyskusja przy korektach.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Lektury dostosowane do indywidualnych projektów prowadzonych przez studentów.
Lektury nie są obowiązkowe, gdyż nie jest to wymóg w programie I Pracowni Rysunku.
Proponowane lektury to m.in.: Kimberly Elam „Geometria w projektowaniu” wyd.d2d.
Wasyl Kandyński „Punkt i linia, a płaszczyzna” wyd. d2d,
Johannes Itten „Sztuka barwy” wyd. d2d

Dodatkowe informacje lack of data
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Aktywność na zajęciach. Obecność na zajęciach. Realizacja zadań. Jakość wykonanych prac i postęp w rozwoju artystycznym. Aktywność na zajęciach. 25% Obecność na zajęciach. 25% Realizacja zadań. 25% Jakość wykonanych prac i postęp w rozwoju artystycznym. 25%
Kryteria i skala ocen

Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac
- Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu
- Rzetelność wykonywania zadań
- Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność
doboru środków wyrazu
- Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
- Frekwencja
na ocenę 3,0: wymagane minimum 10 % obecności oraz 30 % zadań
na ocenę 4,0: wymagane minimum 15 % obecności oraz 50 % zadań
na ocenę 5,0: wymagane minimum 20 % obecności oraz 70 % zadań
na ocenę 5,5: wymagane minimum 25 % obecności oraz 90 % zadań

Data sporządzenia karty

10.03.2024



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Painting s.6 ch 112 9 Sc 112h
Sc [C]
Sc [Rev]


Semester 2023/24-SS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.27489