Kierunkowe

Stacjonarnie

Kształtowanie i doskonalenie umiejętności świadomej obserwacji, realizowane w oparciu o bezpośrednie studium z natury.

Praca nad świadomym komponowaniem obrazu z wykorzystaniem zdobytej wiedzy oraz ukierunkowanym na akcentowanie cech osobistej interpretacji podejmowanego motywu.

Poszukiwanie przez studentów własnych motywów malarskich oraz własnych inspiracji artystycznych.

Rozbudowywanie wiedzy i umiejętności warsztatowych w oparciu zarówno o badania teoretyczne, jak i doświadczenie we własnej pracy malarskiej studentów.

Rozwijanie pamięci wzrokowej oraz szeroko pojętej wyobraźni wizualnej, jako bazy do budowania indywidualnego języka malarskiego.

-rozwój świadomego widzenia jako podstawowy materiał dla wyobraźni (ćwiczenia w oparciu o studium z natury, studium malarskie, studium kolorystyczne, studium światłocieniowe);

-rozwój świadomego widzenia poprzez poszukiwanie własnej koncepcji dzieła, uwzględniające aspekty wyobraźni, wizji, przeczucia, obserwacji odwołującej się do pamięci wzrokowej i mentalnej, konstruktu intelektualnego, własnej propozycji semantycznej i ikonograficznej, inspiracji zaczerpniętej ze świata kultury, autorskiej lub zapożyczonej narracji;

-praca nad rozwojem autorskiego języka wyrazu w oparciu o rozbudowę własnego „muzeum wyobraźni”, refleksję nad mechanizmami widzenia oraz aktywne uczestnictwo w kulturze;

-rozwijanie umiejętności analitycznych w odniesieniu do własnej twórczości, doskonalenie zmysłu krytycznego, działającego jako narzędzie badania pracy własnej oraz sztuki innych autorów;

-namysł oraz kształtowanie umiejętności wykorzystania narzędzi pomocniczych, do których możemy zaliczyć: nowoczesne technologie cyfrowe (zarówno dwu -, jak i trójwymiarowe), techniki fotograficzne, techniki składu publikacji oraz typografia (katalog, portfolio, dokumentacja i archiwizacja fotograficzna);

-praca nad przełożeniem wiedzy teoretycznej, dotyczącej technik i technologii malarskich na własny język wyrazu, wiodąca poprzez eksperyment, doświadczenie w procesie malowania oraz krytyczną analizę rezultatów.

-praca nad rozbudową samoświadomości jako artysty i świadomości jako odbiorcy sztuki za pomocą: wykładów teoretycznych poświęconych wybranym artystom i zagadnieniom problemowym, zwiedzania wystaw, analiz dzieł sztuki, analiz technologicznych i technicznych z odniesieniami do technik artystycznych i historii sztuki, dyskusje na podstawie lektur oraz krytyczną autorefleksję.

- Realizacja zadań w oparciu o bezpośrednie studium z natury
(aranżacje przestrzenne z aktem, martwe natury).

- Konsultacje i korekty aktualnie realizowanych prac studyjnych i koncepcyjnych.

- Konsultacje samodzielnych propozycji i projektów studentów.

- Prezentacje i wykłady poświęcone wybranym zagadnieniom teorii sztuki, warsztatu artystycznego oraz historii sztuki dawnej i współczesnej.

- Spotkania dyskusyjne i referaty poświęcone wybranym lekturom i tekstom o sztuce.
- Wspólne zwiedzanie wystaw oraz towarzysząceprezentacje i dyskusje.

David Freedberg „Potęga wizerunków. Studia z historii i teorii oddziaływania „Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków, 2006
Susan Sontag „O fotografii” Wydawnictwo Karakter, Kraków, 2017
Roland Barthes „Światło obrazu” uwagi o fotografii, Wydawnictwo Aletheia, 2008
Grażyna Bastek „Warsztaty weneckie”, WUW, Warszawa, 2013
Ernst Gombrich „Sztuka i złudzenie”, PIW , 1981
John Gage „Kolor i kultura”, Universitas, Kraków, 2008
John Gage „Kolor i znaczenie”, Univesitas, Kraków, 2010
John Berger „Sposoby widzenia”, Warszawa, 2008
Maria Rzepińska „Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego”, Arkady, Warszawa, 1989
Ceneth Clark „Akt. Studium idealnej formy”, PWN, 1998
Victor Stoichita „Ustanowienie obrazu”, Gdańsk, 2011
Georges Didi-Huberman „Przed obrazem”, Gdańsk, 2011
Hans Belting „Antropologia obrazu”, Universitas, Kraków, 2007
Zbigniew Herbert „Barbarzyńca w ogrodzie”, „Martwa natura z wędzidłem”, „Labirynt nad morzem”, Zeszyty Literackie, 2000

- Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac

- Ocena stopnia zaangażowania w realizacje programu

- Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu

- Frekwencja

- Rzetelność wykonywania zadań

Kryteria oceny pracy i zaangażowania studentów, są elastyczne i uwzględniają indywidualne uwarunkowania i predyspozycje poszczególnych osób.

03.02.2024