Kod przedmiotu
|
0213.MA.1.02.03.S
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Drawing
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
lack of data
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowe
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
TAK
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Zajęcia w pracowni
|
56
|
0
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
56
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
44
|
RAZEM
|
100
|
|
Cel przedmiotu
|
Rozwijanie umiejętności warsztatowych w oparciu o obserwację motywu (studium aktu, aranżacji przestrzennych) i pracę studyjną. Kształtowanie pamięci wzrokowej. Komponowanie rysunku z uwzględnieniem elementów analizy i syntezy. Umiejętność organizacji płaszczyzny w kompozycji rysunkowej z uwzględnieniem charakteru motywu oraz zgodnie z wyznaczonymi założeniami. Poszukiwanie własnych środków wyrazu w oparciu o realizowane zagadnienia
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
KA1_W04
|
Student posiada podstawową wiedzę dotyczącą rysunku
|
Przegląd, korekta
|
KA1_W05
|
Ma podstawową wiedzę dotyczącą środków ekspresji i umiejętności warsztatowych z rysunku
|
przegląd, korekta
|
KA1_W14
|
Zna i rozumie różnorodne wzorce postaw artystycznych, wielości źródeł inspiracji (w tym wyobraźni, także refleksji intelektualnej) umożliwiających indywidualną - oryginalną swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej
|
przegląd, korekta
|
|
w zakresie umiejętności
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
KA1_U01
|
Student ma umiejętności w kreatywnym budowaniu własnych koncepcji artystycznych
|
przegląd, korekta
|
KA1_U03
|
Posiada umiejętność doboru i konsekwencji w posługiwaniu się narzędziami warsztatu artystycznego związanego z dyscypliną rysunku
|
przegląd, korekta
|
KA1_U04
|
Umie posłużyć się strategią eksperymentu dającą szansę odkrycia i poznania nowych (a właściwych wobec własnych oczekiwań i zamiarów) możliwości i umiejętności realizacyjnych
|
przegląd, korekta
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
KA1_K01
|
Student ma świadomość rozumienia potrzeby ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji
|
przegląd, korekta
|
KA1_K05
|
Zna i rozumie oraz potrafi zastosować i korzystać z fachowej terminologii z zakresu rysunku
|
przegląd, korekta
|
|
Treści programowe
|
- zagadnienie konstrukcji i struktury rysunku - zapoznanie studenta z zasadami kompozycji: - użycie podstawowych elementów budowy płaszczyzny (linia, punkt, plama) w kompozycji rysunkowej - uwzględnienie zasady kontrastu w budowaniu kompozycji - statyka i dynamika w kompozycji rysunkowej - analiza natury z uwzględnieniem charakteru motywu (studium z modela) - przybliżenie podstawowych pojęć i definicji z zakresu percepcji wizualnej - zagadnienie przełożenia trójwymiarowej przestrzeni na płaszczyznę rysunku– elementy: forma, proporcje, relacje światło-cień
|
Metody dydaktyczne
|
ćwiczenia praktyczne oparte o obserwację natury (aranżacje przestrzenne, akt), - indywidualne projekty studenckie, - wykład z elementami prezentacji multimedialnej połączony z dyskusją - korektę (dyskusja w trakcie korekty) - wystawy
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
LITERATURA PODSTAWOWA: Witamin D2, New perspectives In drawing, Phaidon, Londyn 2013 LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA: John Berger, Sposoby widzenia, Warszawa 2008 David Hockney, Wiedza tajemna, Kraków 2007 Terisio Pignatti, Historia rysunku, Warszawa 2006 Kenneth Clark, Akt. Studium idealnej formy, 1998 Wasyl Kandyński, Punkt i linia a płaszczyzna. Przyczynek do analizy elementów malarskich, Warszawa 1986 Historia piękna w redakcji Umberto Eco, Poznań 2005 Ponadto wystawy czasowe, katalogi i czasopisma o sztuce, np.: Tony Godfrey, Painting today, Phaidon, Londyn 2009 Format, Arteon, Flash Art, Art Review Lektury dostosowane do indywidualnych potrzeb studentów.
|
Dodatkowe informacje
|
lack of data
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
Aktywność na zajęciach
|
50%
|
Przygotowanie i zaprezentowanie
pracy semestralnej
|
20%
|
Kolokwium zaliczeniowe
|
0%
|
Obecność na zajęciach
|
10%
|
Własne realizacje, aktywność
poza zajęciami (wystawy,
projekty, konkursy, warsztaty,
plenery),
|
20%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
- Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac - Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu - Rzetelność wykonywania zadań - Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu - Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań - Frekwencja na ocenę 3,0: wymagane minimum 10 % obecności oraz 30 % zadań na ocenę 4,0: wymagane minimum 20 % obecności oraz 50 % zadań na ocenę 5,0: wymagane minimum 30 % obecności oraz 70 % zadań na ocenę 5,5: wymagane minimum 40 % obecności oraz 90 % zadań
|
Data sporządzenia karty
|
22.07.2022
|