ECTS Catalogue

Painting - III Interdisciplinary Studio - diploma Studio

Pedagogue: dr hab. Bogusław Bachorczyk
Assistant(s): dr Radosław Szlęzak

Field Description
Kod przedmiotu 0213.MA.1.03.03.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim 3rd Interdisciplinary Studio
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki Tak
Sposób realizacji

stacjonarne

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 240 0
Wykład 0 0
Ćwiczenia (w tym laboratoria, warsztaty, lektoraty) 0 0
Proseminarium / seminarium 0 0
RAZEM 240 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 240
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 240
Cel przedmiotu

- Otwarcie student-a/-ki na eksperymenty i poszukiwania formalne;
- Wypracowanie umiejętności zastosowanie zdobytych narzędzi praktycznych i teoretycznych we własnych eksperymentach i realizacjach oraz w zadaniach opartych o działania zbiorowe;
- Poszerzenie możliwości artystycznych, poprzez podjęcie poszukiwań w obrębie innych technik aniżeli malarskie i rysunkowe;

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W03

K_W04

K_W05

K_W09

K_W12

K_W14

ma wiedzę umożliwiającą realizację podejmowanych zamierzeń w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych

posiada wiedzę na temat związków kontekstu historycznego i kulturowego sztuk plastycznych z innymi dziedzinami życia współczesnego

samodzielnie rozwija wiedzę dotyczącą związków tradycji sztuk plastycznych i współczesnego życia, dysponuje możliwościami samodzielnego rozwoju wiedzy wynikającej z kontekstu historycznego, kulturowego w odniesieniu do studiowanego kierunku studiów i wybranych dyscyplin pokrewnych

jest w stanie wykorzystać posiadaną wiedzę na temat relacji pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanej dyscypliny dla własnego artystycznego rozwoju

zna i rozumie powiązania oraz zależności występujące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami związanymi ze studiowanym kierunkiem studiów

ma wiedzę umożliwiającą swobodę kreacji i niezależności wypowiedzi artystycznej

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U01

K_U02

K_U04

K_U05

K_U06

K_U09

K_U10

K_U13

K_U18

K_U23

posiada rozwiniętą osobowość artystyczną

ma umiejętności kreatywnego formułowania własnych koncepcji artystycznych

dysponuje umiejętnościami umożliwiającymi tworzenie i realizowanie własnych koncepcji artystycznych

umie wykorzystywać posiadaną intuicję, emocjonalność i wyobraźnię w obszarze własnej ekspresji artystyczne

wykazuje zrozumienie wzajemnej relacji zachodzącej pomiędzy rodzajem stosowanej w danym dziele ekspresji artystycznej a niesionym przez niego komunikatem

umie samodzielnie postawić problem i zrealizować ten problem

posiada zdolność realizacji własnych założeń artystycznych wobec postawionego problemu w zakresie wybranego kierunku studiów i wybranych dyscyplin pokrewnych

zna zasady oraz posiada umiejętność stosowania właściwych technik i technologii dotyczących studiowanego kierunku oraz dyscyplin pokrewnych

posiada rozwinięte umiejętności warsztatowe, umożliwiające realizację własnych koncepcji artystycznych

ma umiejętności umożliwiające swobodną i niezależną artystyczną wypowiedź

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K11

potrafi efektywnie korzystać z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego i w trakcie realizacji w zakresie rozwiązywania problemów

przegląd

K_K12

posiada zdolność elastycznego myślenia w konstruowaniu idei dzieła wraz z umiejętnością adoptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności

przegląd

K_K15

posiada umiejętność komunikowania się w obrębie własnego środowiska i społeczności, wykazuje umiejętności funkcjonowania w społeczeństwie w zakresie wykonywania własnych działań artystycznych i dostosowania się do współczesnego rynku pracy

przegląd

Treści programowe

- zapoznawanie ze zjawiskami z obszaru współczesnej kultury (sztuka współczesna, film, literatura);

- omawianie zagadnień i zjawisk wynikających z indywidualnych realizacji student-ek/-ów;

- analiza współczesnych technik i strategii wykorzystywanych we współczesnej twórczości artystycznej;

Metody dydaktyczne

panele dyskusyjne; indywidualna praca studencka; współpraca z instytucjami kultury;

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

literatura jest dobierana w zależności od tematów realizowanych w ramach pracy nad dyplomem magisterskim.

Dodatkowe informacje

Student(ka) przed rozpoczęciem nauki przedmiotu powin-ien/-na posiadać wysokie kompetencje z zakresu wiedzy o sztuce XX wieku oraz sztuce najnowszej oraz odznaczać się inwencją i samodzielnością w formułowaniu tematów podejmowanych w ramach indywidualnej aktywności twórczej.

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Obecność na zajęciach 40%
Realizacja autorskiego programu 60%
Kryteria i skala ocen

na ocenę 3,0:
-dostateczny stopień zaangażowania w realizację podjętego tematu;
- realizacja zaleconych zadań;
- dostateczna umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków wyrazu i adekwatność doboru środków względem podjętego tematu;


na ocenę 4,0:
- wysoki poziom zaangażowania w realizację podjętego tematu;
- dobry poziom jakościowy realizowanych prac;
- realizacja autorskiego programu ze wsparciem merytorycznym prowadzących;
- umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków wyrazu i adekwatność doboru środków do podjętego tematu;


na ocenę 5,0:
- wysoki poziom zaangażowania w realizację podjętego tematu;
- samodzielność w realizacji programu;
- wysoki poziom jakościowy realizowanych prac;
- formowanie autorskiego języka wypowiedzi;
- umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków wyrazu i adekwatność doboru środków do podjętego tematu;

na ocenę 5,5:
- wysoki poziom zaangażowania w realizację podjętego tematu;
- samodzielność w realizacji programu;
- bardzo wysoki poziom jakościowy realizowanych prac;
- świadome formułowanie autorskiej strategii twórczej;
- oryginalność prezentowanych realizacji;
- umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków wyrazu i adekwatność doboru środków do podjętego tematu;

Data sporządzenia karty

03.11.2023



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Painting s.10 ch 420 20 Sc 420h
Sc [C]


Semester 2023/24-SS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.27797