ECTS Catalogue
Ikona wyboru języka: PL Ikona wyboru języka: EN

degree seminar - consultations of final work

Pedagogue: prof. dr hab. Grzegorz Bednarski
Assistant(s): dr Artur Kapturski

Field Description
Kod przedmiotu 0213.MA.1.01.07.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Painting
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

stacjonarnie
Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 14
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 14
Cel przedmiotu

Przygotowanie części pisemnej pracy dyplomowej w oparciu o zebrane, podczas całego cyklu nauczania, umiejętności, kompetencje i wiedzę z zakresu nauczanego przedmiotu. 

 
Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu


1. K_W14

2. K_W07

3. K_W09

 


1. ma wiedzę umożliwiającą swobodę kreacji i niezależności wypowiedzi artystycznej

2. ma zdolność kreowania prac i projektów artystycznych o dużej oryginalności w oparciu o posiadaną wiedzę o stylach w sztuce i tradycjach z nimi związanych

3. jest w stanie wykorzystać posiadaną wiedzę na temat relacji pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanej dyscypliny dla własnego artystycznego rozwoju

 

krytyka, analiza, rozmowa, komentarz, sprawdzanie pracy pod kątem merytorycznym
w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu


1. K_U02

2. K_U10

3. K_U23

 


1. ma umiejętności kreatywnego formułowania własnych koncepcji artystycznych

2. posiada zdolność realizacji własnych założeń artystycznych wobec postawionego problemu w zakresie wybranego kierunku studiów i wybranych dyscyplin pokrewnych

3. ma umiejętności umożliwiające swobodną i niezależną artystyczną wypowiedź

 

krytyka, analiza, rozmowa, komentarz, sprawdzanie pracy pod kątem merytorycznym
w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu


1. K_K14

2. K_K04

3. K_K09

 


1. posiada umiejętność samooceny, konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób, podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą

2. posiada umiejętność niezależnego rozwijania idei i formowania argumentacji kształtującej świadomość artystyczną

3. świadomie umie zaplanować swoją ścieżkę kariery zawodowej na podstawie zdobytych na studiach umiejętności i wiedzy, wykorzystując również wiedzę zdobytą w procesie ustawicznego samokształcenia

 

krytyka, analiza, rozmowa, komentarz, sprawdzanie pracy pod kątem merytorycznym
Treści programowe

 

 

 

problematyka konstrukcji pracy i jej adekwatności względem części praktycznej

zagadnienia kompozycji pracy

analiza pracy pod kątem merytorycznym

problem przełożenia problematyki obrazów na słowo pisane, odszukiwanie idei

wstępne zagadnienia dotyczące bibliografii i sposobu dokumentacji

realizacja pracy pisemnej w ustawicznej konfrontacji i wobec problematyki części praktycznej pracy dyplomowej – korekty, dyskusje dotyczące idei i jej realizacji

 
Metody dydaktyczne

indywidualne rozmowy i dyskusje

korekta pracy

 

 

 
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

LITERATURA PODSTAWOWA:

Wł. Tatarkiewicz, Dzieje sześciu pojęć, Warszawa 1976

Wł. Tatarkiewicz, Historia estetyki, t.1-3, Warszawa 1988

Maria Rzepińska „Historia koloru”

Maria Rzepińska „Siedem wieków malarstwa europejskiego”

E. H. Gombrich „O sztuce”

Grabska Elżbieta, Morawska Hanna „Artyści o sztuce”

Józef Czapski „Patrząc”

LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:

John Cage „Kolor i kultura”

Rozmowy z Jerzym Nowosielskim, oprac. Krystyna Czerni, Kraków 2009

David Sylwester, Rozmowy z Francisem Baconem. Brutalność faktu, Poznań 1997

Balthus. Samotny wędrowiec w krainie malarstwa. Rozmowy z Francoise Janin, Warszawa 2004

Van Gogh, Eugene Delacroix, Tadeusz Makowski „Dzienniki”

Jacek Sempoliński „Władztwo i służba”

John Berger „O patrzeniu”
Dodatkowe informacje

Przyjęcie do Pracowni odbywa się po zapoznaniu się z pracami studenta i rozmowie dotyczącej indywidualnych celów i oczekiwań studenta dotyczących szeroko pojętej dyscypliny sztuk pięknych.
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
1. stopień zaangażowania w realizacje programu (praca w Pracowni) 2. Stopień zaangażowania w realizację programu (praca własna studenta, projekty, szkice, realizacje własnych koncepcji artystycznych) 3. Frekwencja 4. uzyskane efekty pracy końcowej, jakości artystyczne 5. Indywidualność, oryginalność pracy 1. 10% 2. 20% 3. - 4. 50% 5. 20%
Kryteria i skala ocen

ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac

ocena stopnia zaangażowania w realizacje programu

umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu

frekwencja

ocena stopnia zaangażowania w realizacje programu

rzetelność wykonywania zadań

ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac-

adekwatność do tematyki zadań

oryginalność i innowacyjność realizacji zadań

Powyższe odnoszone indywidualnie do niepowtarzalnego i wyjątkowego charakteru, potrzeb i możliwości każdego studenta.
Data sporządzenia karty

14.02.2024


Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Painting s.10 ch 14 10 S 14h
 S [C]


Semester 2023/24-SS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.27803