ECTS Catalogue

Art dissemination education studio

Pedagogue: dr hab. Anna Król
Assistant(s): dr Natalia Buchta Stochel

Field Description
Kod przedmiotu 0213.BA.3.S.01
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Studio for Education and Dissemination of Art
Zakres programowy (jeśli dotyczy) upowszechnianie kultury poprzez realizację wystaw
Poziom kształcenia studia pierwszego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki Tak
Sposób realizacji

stacjonarny, wykłady, wykłady z ćwiczeniami praktycznymi (oparte o analizę dzieł i przestrzeni ekspozycyjnych, zajęcia terenowe i w pracowni, projektowanie makiet) z możliwością kształcenia hybrydowego 

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 45/45
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 45/45 90
Cel przedmiotu

zapoznanie studenta z różnymi formami ekspozycji stałych i czasowych;

ćwiczenia w zakresie budowy ekspozycji stałych i czasowych (idea, scenariusz, aranżacja plastyczna)

nabycie praktycznych umiejętności w powstawaniu ekspozycji stałych i czasowych

doskonalenie pracy nad sporządzaniem projektów/makiet 

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 

ma podstawową wiedzę dotyczącą realizacji prac artystycznych (w tym ich warsztatowych i technologicznych aspektów) związanych z najszerzej pojętą przestrzenią sztuk wizualnych; klasycznych i współczesnych, takich jak: rysunek, malarstwo, rzeźba, grafika, fotografia, intermedia, multimedia, mixmedia, environment, performance, happening i tym pokrewne 

KA1_W01

ma podstawową wiedzę dotyczącą realizacji prac artystycznych (w tym ich warsztatowych i technologicznych aspektów) związanych z najszerzej pojętą przestrzenią sztuk wizualnych; klasycznych i współczesnych, takich jak: rysunek, malarstwo, rzeźba, grafika, fotografia, intermedia, multimedia, mixmedia, environment, performance, happening i tym pokrewne

KA1_W02 

ma podstawową wiedzę o artystycznych i realizacyjnych aspektach kształtowania otoczenia, integracji sztuk w dziele plastycznym, także w przestrzeni teatru i filmu

KA1_W03

ma podstawową wiedzę dotyczącą różnorodnej problematyki związanej z aranżacją plastyczną ekspozycji dzieł; wystaw muzealnych, problemowych i monograficznych

KA1_W07zna zagadnienia związane z historią idei, doktryn artystycznych, teorii formy plastycznej i krytyki artystycznej

zna i rozumie konteksty ideowe ich zaistnienia, rozwoju
i ewolucji

KA1_W08

zna i rozumie związki zachodzące pomiędzy różnorodnymi formami sztuk

KA1_W09

zna zagadnienia związane z historią idei, doktryn artystycznych, teorii formy plastycznej i krytyki artystycznej

Dyskusja, egzamin, przegląd

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

Student posiada umiejętność zbudowania tematycznej przestrzeni wystawienniczej stałej i czasowej

Student posiada umiejętność użycia różnych mediów  

KA1_U01

ma umiejętności w kreatywnym budowaniu własnych koncepcji artystycznych

KA1_U02

posiada niezbędne umiejętności do formułowania, wyrażania
i kreowania własnych koncepcji artystycznych

KA1_U03

posiada umiejętność doboru i konsekwencji w posługiwaniu się narzędziami warsztatu artystycznego związanym
z obszarami w wybranych dyscyplinach działalności twórczej

Dyskusja, egzamin, przegląd

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

posiada umiejętność poszerzania i zastosowania własnej wiedzy do realizacji wystaw 

KA1_K01

jest przygotowany do ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji

KA1_K02

posiada umiejętność samodzielnego doboru, analizowania
i interpretowania zdobytych informacji

KA1_K03

posiada umiejętność niezależnego rozwijania idei i formowania argumentacji kształtującej świadomość artystyczną

Dyskusja, egzamin, przegląd

Treści programowe

Poznanie abc organizacji wystaw czasowych i stałych, poznanie adekwatnej terminologii oraz języka opisu ekspozycji na przykładzie krakowskich zabytków i muzeów (Muzeum Narodowe, MOCAK, Manggha, Cricoteka, MUFO, Muzeum Krakowa).

Metody dydaktyczne

Wykłady, wykłady problemowe z ćwiczeniami praktycznymi (oparte o analizę dzieł i przestrzeni ekspozycyjnych, zajęcia terenowe), własne realizacje plastyczne

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

• ABC organizacji wystaw czasowych w muzeach, Warszawa 2012
• E. H. Gombrich, Zmysł porządku. O psychologii sztuki dekoracyjnej, Kraków 2009
• F. Matassa, Zarządzanie zbiorami muzeum, Kraków 2012

• F. Matassa, Organizacja wystaw. Podręcznik dla muzeów, bibliotek i archiwów, Kraków 2015

• Muzea, wystawy, wypożyczenia, red. Dorota Folga-Januszewska, Kraków 2022 
• M. Kostyra, M. Śliwa, Zarządzanie w XXI wieku. Jakość, twórczość, kultura, wyd. II, Warszawa 2012
• Muzea w kulturze współczesnej, red. A. Ziębińska-Witek, G. Żuk, Lublin 2015
• Muzeum w literaturze polskiego modernizmu. Antologia, wybór, wstęp, opracowanie, D. Kielak, Kraków 2016

Dodatkowe informacje

posiadanie elementarnej wiedzy z zakresu sztuki i kultury współczesnej, wrażliwość na obraz

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
aktywność na zajęciach, terminowe wykonywanie prac na zaliczenie dotyczące określonych zagadnień, rzetelność wykonywania zadań, umiejętność uzasadniania swoich wyborów obecność na zajęciach, prace zaliczeniowe dotyczące określonych zagadnień, rzetelność wykonywania zadań, umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu, adekwatność do tematyki zadań, oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
Kryteria i skala ocen

 

obecność na zajęciach, prace zaliczeniowe dotyczące określonych zagadnień, rzetelność wykonywania zadań, umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu, adekwatność do tematyki zadań, oryginalność i innowacyjność realizacji zadań

Data sporządzenia karty

30.09.2024



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Fine Arts Education s.3 r 32 3 Sc 32h
Sc [C]
Sc [Rev]


Semester 2024/25-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.28899