Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie

Stage design

Pedagogue: prof. dr hab. Andrzej Witkowski
Assistant(s): mgr Marika Wojciechowska

Field

Description

Kod przedmiotu

0215.MA.2.05.28.S

Nazwa przedmiotu w języku angielskim

Stage design

Zakres programowy (jeśli dotyczy)

lack of data

Poziom kształcenia

jednolite studia magisterskie;

Profil kształcenia

ogólnoakademicki;

Forma studiów

stacjonarne;

Język wykładowy

polski;

Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki

TAK

Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć

Formy zajęć do wyboru	Liczba godzin zajęć	w tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni	32	0

Aktywność i liczba godzin pracy studenta

Aktywność studenta	Liczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów	32
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)	143
RAZEM	175

Cel przedmiotu

Umiejętność zaprojektowania scenografii i kostiumów do sztuki teatralnej/opery w oparciu o rzetelną dokumentację i analizę dramatu oraz techniczne opracowanie projektu scenograficznego.

Efekty uczenia się przedmiotu

w zakresie wiedzy

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_W01	charakter głównych obszarów sztuki i historii kultury pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów scenograficznych i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych	przegląd
K_W10	powiązania oraz zależności występujące w procesie twórczym od momentu analizy tekstu dramatycznego do realizacji spektaklu teatralnego i filmu	przegląd
K_W12	znaczenie procesu swobodnej kreacji i niezależności wypowiedzi artystycznej	przegląd

w zakresie umiejętności

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_U05	wykorzystywać posiadaną intuicję, emocjonalność i wyobraźnię w obszarze własnej ekspresji artystycznej	przegląd
K_U10	realizować własne koncepcje scenograficzne opartych na konkretnym tekście literackim	przegląd
K_U17	kreować i realizować projekty teatralne i filmowe oraz pełnić wiodącą rolę w zespołach różnego typu	przegląd

w zakresie kompetencji społecznych

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_K01	ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji	przegląd
K_K09	planowania swojej ścieżki kariery zawodowej na podstawie zdobytych na studiach umiejętności i wiedzy, wykorzystując również wiedzę zdobytą w procesie ustawicznego samokształcenia	przegląd
K_K16	prezentowania skomplikowanych i specjalistycznych zadań i projektów w przystępnej formie, w sposób zrozumiały dla osób niemających doświadczenia w pracy nad projektami artystycznymi z zastosowaniem technologii informatycznych	przegląd

Treści programowe

- zagadnienia kompozycji przestrzeni

- problem relacji obrazu do rzeczywistości widzialnej

- zagadnienia imitacji, iluzji: zalety i ograniczenia

- analiza natury, dokumentacja wątków kulturowych

- wzajemne zależności kompozycyjne przestrzeni, światła, formy

- zagadnienie relacji użytych środków do postawionego zadania

Metody dydaktyczne

- ćwiczenie praktyczne oparte o analizę tekstów dramatycznych

- indywidualne projekty studenckie

- dyskusja przy korektach

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

LITERATURA PODSTAWOWA

Z. Strzelecki, Polska Plastyka Teatralna, PIW Warszawa 1965

M. Gutkowska, Historia ubiorów, Zakład Narodowy Imienia Issolińskich, Wrocław – Warszawa – Kraków 1968

F. Bouchner, Historia mody, Wydawnictwo Arkady 2012

C. Blackman, 100 lat mody męskiej, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2015

Moda. Wielka księga ubiorów i stylów. Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2014

LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA

czasopisma: „Teatr”, „Didaskalia”

http://www.e-teatr.pl/pl/index.html

Dodatkowe informacje

lack of data

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się

Sposób oceniania (składowe)	Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
obecność na zajęciach, przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej	obecność na zajęciach: 20%, przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej: 80%

Kryteria i skala ocen

- ocena poziomu artystycznego i intelektualnego koncepcji scenografii i kostiumów

- ocena stopnia zaangażowania w realizację programu

- frekwencja

- rzetelność wykonywania zadań

- umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu

- adekwatność do tematyki zadań

Data sporządzenia karty

29.10.2024

Studies List

studies	status	time[h]	ECTS	form	pass
Stage Design s.9	ch	32	7	Pc 32h	Pc [C] Pc [Ex]

Semester 2024/25-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.29194