Kod przedmiotu
|
0212.BA.6.4.2.S
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Basic Design Studio
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
nie dotyczy
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
kurs przedmiotu na poziomie podstawowym
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie oraz hybrydowo (dodatkowo)
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Zajęcia w pracowni
|
4 godz. x 16 tyg. = 64 godz.
|
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
64 /sem.I/
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
96/sem.I/
|
RAZEM
|
160
|
|
Cel przedmiotu
|
• zapoznanie studenta z podstawową terminologią w zakresie kształtowania przestrzeni architektoniczno-plastycznej • zapoznanie studenta z procesem projektowym od założeń ideowych/intuicyjnych do przemyślanej koncepcji projektowej • nabycie praktycznej umiejętności przetwarzania obserwowanych procesów, czynników, uwarunkowań, elementów otoczenia • ćwiczenia w zakresie zrozumienia roli struktury, konstrukcji, budulca, faktury, proporcji, barwy, światła w kreowaniu formy oraz jej funkcji w odniesieniu do czasu, przestrzeni i człowieka • zdobycie umiejętności porządkowania przestrzeni za pomocą geometrii i struktury • zdobycie podstawowej wiedzy z zakresu kształtowania przestrzeni w środowisku mediów cyfrowych i tradycyjnych/analogowych • rozbudzenie wyobraźni przestrzennej oraz plastycznej • pobudzenie kreatywności i empatii na otaczającą przestrzeń • rozwijanie zdolność obserwacji, analitycznego i syntetycznego myślenia • wykształcenie umiejętności przedstawienia swojego rozwiązania projektowego podczas publicznej prezentacji
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K1_W01
|
Zna i rozumie w zaawansowanym stopniu wybrane fakty, obiekty i zjawiska oraz dotyczące ich metody i teorie, stanowiące wiedzę ogólną z zakresu dyscyplin artystycznych tworzących podstawy teoretyczne, jak również wybrane zagadnienia z zakresu wiedzy szczegółowej właściwe dla programu studiów.
|
indywidualna prezentacja, zadanie projektowe, praca w grupach, zaliczenie/egzamin
|
K1_W02
|
Zna i rozumie podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych i projektowych związanych z kierunkiem studiów oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych.
|
indywidualna prezentacja, zadanie projektowe, praca w grupach, korekta, zaliczenie / egzamin
|
K1_W05
|
Zna i rozumie problematykę związaną z technologiami stosowanymi w dyscyplinie artystycznej (w ujęciu całościowym) i rozwojem technologicznym związanym z zawodem artysty swojej specjalności.
|
indywidualna prezentacja, zadanie projektowe, praca w grupach, korekta, zaliczenie/egzamin
|
|
w zakresie umiejętności
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K1_U02
|
Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne i projektowe, dysponować umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia oraz świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu w wybranych obszarach działalności plastycznej i projektowej.
|
indywidualna prezentacja, zadanie projektowe, praca w grupach, korekta, zaliczenie/ egzamin
|
K1_U03
|
Potrafi podejmować samodzielne decyzje dotyczące projektowania i realizacji prac i projektów oraz świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią.
|
indywidualna prezentacja, zadanie projektowe, praca w grupach, korekta, zaliczenie/egzamin
|
K1_U05
|
Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych i projektowych oraz stosować efektywne techniki ćwiczenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielną pracę.
|
indywidualna prezentacja, zadanie projektowe, praca w grupach, korekta, zaliczenia/ egzamin
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K1_K01
|
Jest gotów do krytycznej oceny posiadanej wiedzy i odbieranych treści, elastycznego myślenia, uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów projektowych oraz zasięgania opinii ekspertów.
|
indywidualna prezentacja, zadanie projektowe, dyskusja, praca w grupach, korekta, zaliczenie/ egzamin
|
K1_K02
|
Jest gotów do wypełniania roli społecznej absolwenta studiów na kierunku architektura wnętrz, podejmowania refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą i etosem zawodu.
|
indywidualna prezentacja, zadanie projektowe, dyskusja, praca w grupach, korekta, zaliczenie/ egzamin
|
|
Treści programowe
|
• Zapoznanie z procesem projektowym od zapisu ideowego/intuicyjnego po intelektualne uporządkowanie formy za pomocą geometrii i struktury • Zdobycie podstawowej wiedzy z zakresu kształtowania przestrzeni w II i III wymiarze z uwzględnieniem materii, struktury, światła, czasu • Warsztatowe analizowanie wzajemnych relacji: idea- funkcja- forma w aspekcie abstrakcji i otaczającej rzeczywistości • Syntetyzowanie i rozbudowywanie układu elementów w kontekście abstrakcji i przestrzeni funkcjonalnej • „Programowanie“ interakcji człowiek-przestrzeń w cyfrowej i rzeczywistej strukturze • Zapis - prezentacja pracy projektowej Zakres problemowy przedmiotu: moduł, układ modularny, pozytyw-negatyw, odbicie, kontrast, przenikanie, struktura, tworzywo, faktura, kolor, światło, złudzenie, czas, ruch, skala, kontekst, detal, człowiek Temat: 1-interpretacja graficzna dowolnie wybranego elementu architektury, rysunek odręczny wybranego obiektu, analiza form, stworzenie syntetycznego zapisu graficznego wybranego detalu/ elementu, stworzenie siatki modułu i przeniesienie go w przestrzeń trójwymiarową
|
Metody dydaktyczne
|
Zadanie projektowe ( omówienie), ćwiczenia projektowe (warsztaty), praca w grupach, dyskusja, indywidualna prezentacja projektu, indywidualna korekta, zaliczenie / egzamin
Formy prowadzenia zajęć w pracowni:
• ćwiczenia praktyczne łączące tradycyjne techniki plastyczne z multimedialnymi w tym modelowanie 3d/animacja • praca w grupach, praca indywidualna • dyskusja • korekty indywidualne oraz grupowe • wystawa prac ( na koniec semestru)
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
podstawowe:
Adrian Frutiger, Człowiek i jego znaki
E. H. Gombrich, Zmysł porządku
K. Elam, Geometria w projektowaniu. Studia z proporcji i kompozycji
dodatkowe:
R. Arnheim, Sztuka a percepcja wzrokowa, Officyna, 2013
W Tatarkiewicz, Historia estetyki
S.E. Rasmussen, Odczuwanie architektury, Wydawnictwo Murator,Warszawa 1999
|
Dodatkowe informacje
|
lack of data
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
obecność na zajęciach
|
40%
|
aktywność na zajęciach, przygotowanie do zajęć
|
20%
|
przygotowanie prezentacji na koniec semestru
|
20%
|
prowadzenie pracy projektowej
|
20%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
• Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac • Oryginalność i innowacyjne podejście do realizacji zadań • Kreatywność i zaangażowanie • Obecność na zajęciach • Umiejętność uzasadnienia i adekwatność doboru wykorzystanych środków wyrazu
|
Data sporządzenia karty
|
03.11.2024
|