ECTS Catalogue

Sculpture

Pedagogue: prof. dr hab. Stanisław Hryń
Assistant(s): dr Tomasz Westrych

Field Description
Kod przedmiotu 0212.BA.6.5.3.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Sculpture
Zakres programowy (jeśli dotyczy) nie dotyczy
Poziom kształcenia studia pierwszego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

PODSTAWOWE 

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki nie
Sposób realizacji

STACJONARNIE 

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 48
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 48
Cel przedmiotu

Zajęcia ze studentami są poświęcone nauce projektowania i budowania przestrzennego dzieła plastycznego w oparciu o studium from i zjawisk i zjawisk naturalnych. W wybranym przez studenta zadaniu, rozwiązywane są zagadnienia dotyczące ekspresji bryły rzeźbiarskiej, zasad kompozycji plastycznej, charakterystycznych cech i środków wyrazu. Rezultatem kształcenia będzie ułatwienie przeprowadzenia analizy i syntezy studiowanej formy plastycznej związanej z tematyką autorskiego zadania.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

W 1

W 2

W 3

-Zna i rozumie podstawowe kierunki sztuki

-Ma podstawową wiedze z zakresu rysunku

-Ma podstawową wiedze z zakresu malarstwa i rzeźby

Przegląd realizacji zadań, egzamin.

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

U 1

Posiada umiejętność świadomego posługiwania się warsztatem plastycznym w zakresie rysunku, rzeźby, malarstwa i współczesnych mediów.

Przegląd, zrealizowane zadania, egzamin. 

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K 1

 Ma wiedzę o wykonywanym zawodzie i rozumie potrzebę ciągłego dokształcania.

Końcowy egzamin i przegląd osiągnieć w zakresie studiowanego przedmiotu.

Treści programowe

1. Temat Autorski wybrany i przedstawiony przez studenta:

a. opracowanie szkiców koncepcyjnych

b. budowa wstępnego modelu

c. omówienie projektu (analiza formy i kompozycji)

2. Budowa modelu w ustalonej skali

Metody dydaktyczne

Ćwiczenia odbywają się wyłącznie w pracowni. Każde ćwiczenie poprzedzone jest wykładem wprowadzającym. Poszczególne ćwiczenia rozpoczynają się od szkiców rysunkowych (projektów). W czasie trwania ćwiczeń student otrzymuje szereg uwag początkowych i korekt, stosownie do postępów.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Xawier Barrol i Altet, Philippe Bruneau i inn., Rzeźba od starożytności do współczesności, t. I i II, Wydawnictwo Taschen;

Gottfried Brammes, Anatomia dla artystów, Wydawnictwo Search Press 2017.

Literatura uzupełniająca:

albumy i wydawnictwa dotyczące natury i sztuki

Dodatkowe informacje

egzamin wstępny

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
-Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac -Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu -Rzetelność wykonania zadań -Frekwencja -Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac- 25 % -Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu -25% -Rzetelność wykonania zadań - 25 % Frekwencja 25 %
Kryteria i skala ocen

5,0- wysoki poziom artystycznego i technicznego wykonania prac, wysoki stopień zaangażowania w realizację programu, wysoka frekwencja.

4,5- wysoka ocena poziomu artystycznego wykonania prac, wysoka ocena stopnia zaangażowania w realizację programu, wysoka frekwencja.

4,0 -zadawalający poziom artystyczny i techniczny prac, umiarkowany stopień zaangażowania, poprawność wykonania zadań, średnia frekwencja

3,5 - zadawalający poziom artystyczny i techniczny prac, niski stopień zaangażowania w realizację programu, średnia frekwencja.

3,0 - niska ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac, minimalne zaangażowanie w realizację programu niska frekwencja.

 

Data sporządzenia karty

 30 września 2024



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Interior Design s.3 ch 48 4 Sc 48h
Sc [C]
Sc [Rev]


Semester 2024/25-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.29254