|
Kod przedmiotu
|
0212.MA.6.3.5.N.1
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Exhibition Design Studio
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
specjalność |
kierunkowy
|
|
Poziom kształcenia
|
studia drugiego stopnia;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
niestacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowe
do wyboru
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|
Zajęcia w pracowni
|
80 (1 rok II st. - specjalność), 64 (1 rok II st. - przedmiot kierunkowy), 80 (2 rok II st. - specjalność), 64 (2 rok II st. - przedmiot kierunkowy)
|
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
80 (1 rok II st. - specjalność), 64 (1 rok II st. - przedmiot kierunkowy), 80 (2 rok II st. - specjalność), 64 (2 rok II st. - przedmiot kierunkowy)
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
120 (1 rok II st. - specjalność), 86 (1 rok II st. - przedmiot kierunkowy), 370 (2 rok II st. - specjalność), 86 (2 rok II st. - przedmiot kierunkowy)
|
|
RAZEM
|
200 (1 rok II st. - specjalność), 150 (1 rok II st. - przedmiot kierunkowy), 450 (2 rok II st. - specjalność), 150 (2 rok II st. - przedmiot kierunkowy)
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Celem przedmiotu jest
- zrozumienie problematyki wystawiennictwa i jej wpływu na kształtowanie przestrzeni. - zapoznanie się z materiałami, technologiami oraz terminologią specyficzną dla projektowania wystaw. - nabycie umiejętności przeprowadzenia analizy problemu wystawienniczego w oparciu o scenariusz będący podstawą do tworzenia formy dostosowanej do treści i kontekstu przestrzennego. - umiejętność zaprojektowania wystawy stałej i wystawy czasowej. - uzyskanie kompetencji do dyskusji ze specjalistami z różnych dziedzin. - zwrócenie uwagi na rolę wystawiennictwa jako formy komunikacji społecznej - Rozeznanie we współczesnych kierunkach i tendencja przejawiających się w projektowaniu architektury wnętrz oraz wystawiennictwie, - Zrozumienie wpływu zastosowanych materiałów oraz technologii na ostateczny odbiór projektu, - Kształcenie umiejętności właściwego formułowania problemów i umotywowanego podejmowania decyzji w trakcie prac projektowych oraz uzasadnienia podjętych działań i zastosowanych rozwiązań i dyskusji w obliczu konfrontacji różnych postaw projektowych. - Opracowywanie własnego indywidualnego sposobu przedstawiania atmosfery przestrzeni w sposób właściwy dla danego zagadnienia oraz opanowanie środków prezentacji graficznej projektu. - Zwrócenie uwagi na problematykę inkluzywności, dostępności, empatię w projektowaniu i wielozmysłową percepcję odbiorcy w budowaniu środowisk wystawienniczych - Zapoznanie studentów z osiągnięciami wystawienniczymi na tle historii architektury (retrospektywa architektury EXPO) - Przedstawienie współczesnych realizacji i najnowszych osiągnięć w dziedzinie projektowania przestrzeni ekspozycyjnych - Prezentacja uzupełniających dziedzin projektowych wykorzystanych w wystawiennictwie, projektowanie graficzne, design, scenografia, multimedia.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K2_W01
K2_W04
K2_W05
|
W1 - posiada dogłębną wiedzę z zakresu: teorii sztuki i sztuki współczesnej konieczną do zrealizowania pracy projektowej w obranej specjalności i posiadaną wiedzę potrafi świadomie wykorzystać w zawodzie architekta wnętrz
W2 - Zna podstawowe zagadnienia dot. rozwiązywania funkcji w projektowanej przestrzeni wystaw
W3 - Zna podstawowe przepisy dot. projektowania przestrzeni użyteczności publicznej, zasady ergonomii, techniki oświetleniowe
W4 - posiada wiedzę w zakresie nauk humanistycznych i społecznych konieczną do pracy w zawodzie architekta wnętrz
|
przegląd
egzamin
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K2_U01
K2_U03
K2_U07
|
U1 potrafi tworzyć i realizować autorskie koncepcje artystyczne stosując oryginalne i nowatorskie środki wypowiedzi
U2 potrafi w profesjonalny sposób wykonać autorski projekt koncepcyjny z dziedziny wystawiennictwa, potrafi powiązać funkcje wnętrza z pokazem wystawienniczym w sprawnie działający układ przestrzeni wielofunkcyjnych tworząc projekt o wysokim stopniu złożoności z uwzględnieniem wymagań estetycznych technicznych i społecznych
U3 Potrafi przygotować i zorganizować realizację procesu projektowego w stopniu poszerzonym o umiejętność zarządzania zespołem.
U4 zna i rozumie w zakresie pogłębionym uwarunkowania interdyscyplinarnego kształtowania najbliższego otoczenia człowieka
|
przegląd
egzamin
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K2_K01
K2_K04
|
K1: jest świadomy konieczności nabywania wiedzy potrzebnej w toku dalszego kształcenia zawodowego własnego i innych
K2: potrafi w oparciu o posiadaną specjalistyczną wiedzę i świadomość etyki zawodowej przeprowadzić rzeczową analizę pracy własnej oraz prezentować obiektywne sądy w zakresie architektury wnętrz i jej specjalności
K3: Umie w indywidualny sposób prezentować projekt, przedstawiać koncepcje, modyfikować projekt krytycznie analizując nowo pojawiające się zagadnienia i będąc świadomym koordynacji branżowej
|
przegląd
egzamin
|
|
|
Treści programowe
|
Treści programowe dotyczą metod projektowania przestrzeni, które stanowią nośnik idei, informacji i treści - przestrzeni wystawienniczych i intuicyjnych, których odbiór ma na celu pogłębianie doświadczania rzeczywistości u odbiorcy, a proces projektowy zmusza projektanta do ciągłego rozbudowywania swojego własnego warsztatu twórczego w oparciu o zdobywaną w miarę rozwiązywania zadania wiedzę i efekty przeprowadzonych eksperymentów myślowych i projektowych. Zagadnienia poruszane podczas zajęć wynikają z indywidualnie wybranej problematyki projektowanych przestrzeni, analizowane są w oparciu o realizowany scenariusz z uwzględnieniem jego roli w koncepcji merytorycznej wystaw. Prowadzone są dyskusje dydaktyczne poświęcone zagadnieniom wystaw muzealnych, wystaw branżowych i problemowych na terenie Polski i Europy, omawiane są realizacje wybitnych architektów, projekty architektury wnętrz, ale również dzieła twórców innych dziedzin sztuki, jak film, literatura, malarstwo, rzeźba, scenografia. Indywidualne korekty mobilizują studenta do poszukiwań autorskiej, oryginalnej formy wypowiedzi, Wystawiennictwo jest sztuką integracji wielu dziedzin sztuki, techniki i nauki, wymaga umiejętności organizacyjnych, akceptacji pracy zespołowej, znajomości bieżących możliwości technicznych i technologicznych, systematyczności i ciągłego pogłębiania wiedzy fachowej oraz technik przekazu istoty projektowanego dzieła. Autorski program Pracowni Projektowania Przestrzeni Ekspozycyjnych kładzie nacisk na rozwój u studentów: kreatywności, krytycznego myślenia i technicznej doskonałości, cech dzięki którym możliwe jest odnoszenie sukcesów w tworzeniu abstrakcyjnych relacji, w dynamicznie zmieniających się kontekstach, terytoriach, obiektach i performatywnych przestrzeniach wnętrz i doświadczeń wystawienniczych. Program badawczy oparty został o sztuki piękne, skupiony zarówno na dyscyplinie architektury wnętrz w zakresie opracowania przestrzeni, jak i na samym zawodzie architekta wnętrz – w obszarze innowacyjności założeń, materiałów, techniki, technologii i doświadczania – empatyzowania z odbiorcą i projektowania przestrzeni performatywnych – oddziałujących na widza za pośrednictwem wszystkich zmysłów, wywołujących realne skutki w sposobie odbierania przestrzeni przez jej użytkowników. Cechą charakterystyczną programu pracowni jest badanie relacji między człowiekiem i przestrzenią oraz konstruowanie przestrzeni spekulatywnych, skupienie na projektowaniu dyskretnym i dostępnościowym. Projektowanie wystaw to: opowiadanie historii, wprowadzanie idei do powszechnej świadomości, szukanie przestrzeni komunikacji i interakcji z uwzględnieniem jakości przekazu i sposobu prezentacji.
|
|
Metody dydaktyczne
|
wykład, indywidualne projekty studenckie, ćwiczenia, dyskusja, korekta
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura podstawowa: • J. Lorenc, L. Skolnick, C. Berger, „Czym jest projektowanie wystaw?”, ABE Dom Wydawniczy, Warszawa 2008 • J. Żurawski, „O budowie formy architektonicznej”, Arkady, Warszawa 1973. • E. Neufert, „Podręcznik projektowania architektoniczno-budowlanego”, Arkady,2010 • J. Pile, „Historia wnętrz”, Arkady, 2010 • G. Sigfried „Przestrzeń, czas i architektura” PWN, 1968 • M. Kysiak – „Architektura pawilonów wystawowych“ – Oficyna Wydawnicza PW, 1998 Warszawa • Czasopisma: Area, Domus, 2+3D, Architektura
• Exhibition design, Daab 2009, ISBN: 978-3-86654-062-0 • A.Rudolf, Dynamika formy architektonicznej, Officyna s.c., Łódź 2016, ISBN: 978-83-62409-51-8 • P. Barłóg, Przestrzeń realna i wirtualna w wystawiennictwie muzealnym, Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu 2013, ISBN: 978-83-63533-13-7 • A. Kiciński, Muzea. Zagadnienia rozwoju i projektowania. Polska perspektywa, Oficyna Wydawnicza Politechniki Warszawskiej, Warszawa 2011, ISBN: 978-83-7207-914-5 • J. Bronowski, Potęga wyobraźni, Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1988
Literatura uzupełniająca:
• Agata Losantos, Daniela Santos Quartino, Bridget Vrankx - “Krajobraz miejski” - TMC –Warszawa 2008,
• F. Springer, 13 Pięter, Karakter • I. Calvino, Wykłady amerykańskie, Czuły barbarzyńca, Warszawa 2002, ISBN 978-83-60318-69-0
• I. Calvino, Niewidzialne miasta,PIW Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 2023
|
|
Dodatkowe informacje
|
Przedmioty kierunkowe objęte programem studiów I stopnia, wiedza na temat historii wystawiennictwa oraz współczesnych rozwiązań wystawienniczych w Polsce i na świecie, umiejętność konstruktywnej analizy procesu projektowego i realizacji projektów wielobranżowych, wysoki poziom umiejętności sporządzania graficznej prezentacji projektu,
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|
frekwencja
|
40%
|
|
aktywność na zajęciach
|
10%
|
|
realizacja i rozumienie zadań
|
50%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
5,5 (ocena celująca) – obecność (100%) studenta na zajęciach oraz wzorowa aktywność (wzorowa aktywność na zajęciach, świadoma analiza, podejmowanie ponadprogramowych wyzwań w obrębie zadania, pełne rozumienie i realizacja zadań, bardzo wysoka jakość prac i ćwiczeń prezentowanych podczas śródsemestralnych i końcowosemestralnych przeglądów prac;
5,0 (ocena bardzo dobra) – obecność studenta (80%) na zajęciach oraz bardzo dobra aktywność (bardzo dobra aktywność na zajęciach, bardzo dobra realizacja i pełne rozumienie zadań, wysoka jakość prac śródsemestralnych i końcowosemestralnych;
4,5 (ocena plus dobry) – obecność studenta (70%) na zajęciach oraz dobra aktywność (dobra aktywność na zajęciach, pełne rozumienie i realizacja zadań, dobra jakość prac i ćwiczeń prezentowanych podczas śródsemestralnych i końcowosemestralnych przeglądów prac;
4,0 (ocena dobry) – obecność studenta (60%) na zajęciach, zadowalająca aktywność (zadowalająca aktywność na zajęciach, rozumienie i realizacja zadań, dobra jakość prac i ćwiczeń prezentowanych podczas śródsemestralnych i końcowosemestralnych przeglądów prac;
3,5 (ocena plus dostateczna) – obecność studenta na zajęciach (50%) i przeciętna aktywność (średnia aktywność na zajęciach, rozumienie i realizacja zadań, niezadawalająca jakość prac i ćwiczeń prezentowanych podczas śródsemestralnych i końcowosemestralnych przeglądów prac;
3,0 (ocena dostateczna) – obecność studenta na zajęciach (50%) i niska aktywność (słaba aktywność na zajęciach, niepełne rozumienie i realizacja zadań, niska jakość prac i ćwiczeń prezentowanych podczas śródsemestralnych i końcowosemestralnych przeglądów prac;
2,0 (ocena niedostateczna) – obecność poniżej 50 % na zajęciach lub niedostateczna aktywność (brak aktywności, rozumienia i realizacji zadań, bardzo niska jakość prac i ćwiczeń prezentowanych podczas śródsemestralnych i końcowosemestralnych przeglądów prac
|
|
Data sporządzenia karty
|
3.11.2023
|