ECTS Catalogue

Degree Seminar-Theory of Art

Pedagogue: prof. dr hab. Michał Ostrowicki

Field Description
Kod przedmiotu 0213.MA.9.4.6.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Diploma Seminar – The Theory of Art
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia studia drugiego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki Tak
Sposób realizacji

hybrydowo

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Proseminarium / seminarium 32 zmiennie
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 60
Cel przedmiotu

Celem seminarium jest teoretyczna podbudowa procesu twórczego na podstawie prezentacji pracy teoretycznej oraz pracy artystycznej.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_W3

Posiada wiedzę w jaki sposób wykrystalizować i wyeksplikować we własnej pracy artystycznej treści będące w polu zainteresowań w trakcie trwania procesu twórczego.

praca pisemna, konsultacje

K2_W4

Posiada świadomość genezy własnych prac artystycznych, tak w odniesieniu ich do historii sztuki, jak i do świata nauki lub kultury.

praca pisemna, konsultacje

K2_W1

Posiada wiedzę w zakresie doboru i wykorzystania literatury, tak fizycznej jak i sieciowej, nawiązującej do tematyki magisterskiej pracy artystycznej.

praca pisemna, konsultacje

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_U1

Porównuje, definiuje i opisuje kryteria odnoszące się do własnego dorobku artystycznego w relacji do prac innych twórców.

praca pisemna, konsultacje

K2_U2

Potrafi wykorzystać różnorodne poglądy, teorie lub ideologie w procesie twórczym.

praca pisemna, konsultacje

K2_U14

Potrafi skonstruować strukturalnie teoretyczną część pracy końcoworocznej i na tej podstawie zyskuje umiejętność koherentnego mówienia o swojej twórczości artystycznej.

praca pisemna, konsultacje

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_K1

Komunikuje się z odbiorcami przy pomocy własnej twórczości na płaszczyźnie teoretycznej i artystycznej.

praca pisemna, konsultacje

K2_K6

Uczestniczy w krytyce artystycznej wypowiadając się lub pisząc na temat własnej działalności twórczej.

prac pisemna, konsultacje

K2_K8

Planuje logistykę działań w procesie twórczym współpracując z instytucjami, biznesem i jednostkami administracji państwowej.

praca pisemna, konsultacje

Treści programowe

Treści kształcenia sprowadzają się do pogłębiania wiedzy z zakresu estetyki w odniesieniu do przygotowywanej pracy dyplomowej. Dotyczy to wybranego rodzaju sztuki, sposobu pojmowania sztuki przez studentkę/studenta jako formy dialogu lub komunikacji oraz poszerzaniu i pogłębianiu zainteresowań jakie leżą u podstaw procesu twórczego.

Seminarium ma wspierać studentkę/studenta w jego procesie twórczym, którego efektem jest praca dyplomowa.

Metody dydaktyczne

Seminarium zawiera  prezentacje studenckie, których treścią jest  praca teoretyczna i artystyczna. Praca teoretyczna jest częściowo czytana, dyskutowana, jak również omawiana jest i sugerowana bibliografia. Dyplomowa praca artystyczna, jak i częściowy, odnoszący się do zasadniczej pracy dorobek artystyczny, są prezentowane pod postacią dokumentacji multimedialnej lub jako oryginały (podczas seminarium, praca najczęściej nie jest jeszcze skończona). Praca artystyczna jest dyskutowana indywidualnie lub wspólnie z grupą studentów/studentek.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura jest każdorazowo dostosowywana do prezentowanych na seminarium treści.

Dodatkowe informacje

Studentki/studenci mogą powtarzać seminarium na zasadzie indywidualnych spotkań podczas trwania całego semestru.

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Praca pisemna Konsultacje Przygotowanie pracy pisemnej 50% Konsultacje 50%
Kryteria i skala ocen

Na zaliczenie seminarium studentki/studenci przygotowują krótki esej, którego tematyka jest powiązana z rozwojem sztuki. Praca pisemna polega na napisaniu jednostronicowego tekstu, w którym winna się znajdować przyszłościowa wizja dotycząca sztuki: np. jej związków z nauką, znaczenia odkrywania poprzez sztukę, poszerzania dzięki sztuce inżynierskiego kontekstu lub zaproponowanie nowego kierunku w sztuce, który poszerzałby świat sztuki. Istotne jest, by postulat wynikał z logicznego, intuicyjnego i uargumentowanego przewodu. Część pisemna oceniana jest ze względu na zasadność merytoryczną i strukturę tekstu, stopień wykorzystania bibliografii, tak fizycznej jak i sieciowej. Oceniane jest zrozumienie zagadnienia i kompetencje studentki/studenta, samodzielność prowadzenia analizy, zdolność wyciągania wniosków, które wykraczają poza tezy zawarte w materiałach bibliograficznych, także wnikliwość i oryginalność przedstawienia tematyki.

Część artystyczna ocenia jest ze względu na obiektywne wartościowanie pracy dyplomowej, o której stwierdza się w kategoriach: dobre, słabe, prawdziwe, niewystarczające, ekspresyjne, adekwatne, nieadekwatne, wymowne, zbyt mało wymowne, hermetyczne, zawierające uniwersalne treści, przekonujące, nieprzekonujące.

Skala ocen: zaliczone, niezaliczone

Data sporządzenia karty

10 października 2024



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Intermedia s.5 ch 32 2 S 32h
S [Cwg]


Semester 2024/25-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.29503