ECTS Catalogue

History of Fine Arts

Pedagogue: dr Ewa Herniczek

Field Description
Kod przedmiotu 0213.MA.7.0.0.S.T2R
Nazwa przedmiotu w języku angielskim History of Art
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

podstawowy

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki tak
Sposób realizacji

stacjonarny

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład 32 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 32
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 16
RAZEM 48
Cel przedmiotu

Celem przedmiotu jest zapoznanie studenta z dziejami sztuki nowożytnej powszechnej wraz z praktyczną analizą formalną, rozpoznaniem cech stylowych, periodyzacją zjawisk oraz praktyką analizy ikonograficznej w zakresie zjawisk sztuki nowożytnej

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K _W04

Student posiada wiedzę, o kierunkach, nurtach i tendencjach w sztuce, zna ich wzajemne zależności i relacje

Przygotowanie prezentacji oraz weryfikacja wiedzy merytorycznej w trakcie egzaminu

K_W05

Student dysponuje wiedzą w zakresie rozszerzonym i zna literaturę dotyczącą historii sztuki i kultury polskiej i powszechnej

Przygotowanie i opracowanie materiałów do realizacji prezentacji wraz z przedstawieniem wykorzystanych źródeł bibliograficznych 

K_W15

Student dysponuje szczegółową wiedzą na temat materiałów źródłowych, bibliografii (dawnej oraz współczesnej) dotyczącej zagadnień historii konserwacji i restauracji dzieł sztuki, technik dzieł sztuki oraz ich technologii

Weryfikacja stanu wiedzy podczas przygotowania i opracowania prezentacji oraz w trakcie egzaminu ustnego

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U07

Student w pracy zespołowej potrafi adaptować zdobytą wiedzę i posiadane zdolności wynikające z interdyscyplinarnego charakteru realizacji twórczych

Opracowanie treści i formy prezentacji oraz weryfikacja treści merytorycznej w trakcie przygotowania prac semestralnych

K_09

Student potrafi prawidłowo zastosować fachową terminologię wykorzystując zgromadzoną wiedzę o ochronie zabytków.

Przygotowanie i opracowanie prezentacji oraz weryfikacja wiedzy merytorycznej w trakcie egzaminu

K_U22

Student potrafi w sposób zwięzły publicznie przedstawić zagadnienia związane z badaniami, konserwacją i restauracją obiektów zabytkowych

Prezentacja treści dotyczących zagadnień specjalistycznych dotyczących wybranego dzieła - w formie prezentacji zaliczeniowej

K_U26

Student umie zastosować dostępne metody prezentacji i publikacji materiałów oraz osiągnięć twórczych, naukowych i realizatorskich

Przygotowanie prezentacji zaliczeniowej oraz prezentacja zebranych materiałów

K_U27

Student umie zastosować dostępne metody prezentacji i publikacji materiałów oraz osiągnięć twórczych, naukowych i realizatorskich

Przygotowanie prezentacji zaliczeniowych oraz przygotowanie i przedstawienie zebranego materiału

K_U27

Student posiada umiejętność przygotowania prezentacji interdyscyplinarnej biorąc odpowiedzialność za jej treść oraz konsekwencje społeczne i prawne

Przygotowanie prezentacji zaliczeniowej oraz wskazanie wykorzystanych źródeł wraz z ich specyfiką

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K01


Student potrafi formułować własne opinie dotyczące różnych aspektów działalności artystycznej i naukowej oraz wyrażać opinie na tematy związane z konserwacją i restauracją dzieł sztuki, wdraża umiejętności warsztatowe we współpracy z innymi konserwatorami

 

 

Utworzenie zespołów badawczych oraz przygotowanie zespołowe materiałów oraz rozstrzygnięcie zagadnień dotyczących form prezentacji w trakcie przygotowywania prac semestralnych

K_K05

Student potrafi współdziałać w planowaniu i realizacji zadań artystycznych, badawczych i konserwatorskich

Współpraca w ramach utworzonego zespołu badawczego oraz podczas opracowania materiałów do pracy zaliczeniowej

K_07

Student jest przygotowany do przekazania swojej wiedzy i kształtowania wrażliwości społecznej dotyczącej ochrony dziedzictwa kulturowego zgodnie z zasadami etyki

Współpraca w ramach utworzonego zespołu badawczego oraz podczas opracowania materiałów do pracy zaliczeniowej

Treści programowe

Przedstawienie zagadnień z zakresu historii sztuki, historii dyscypliny oraz kurs wiedzy o sztuce od sztuki protorenesansowejdo końca okresu nowożytnego

Sztuka protorenesansu XIV i 1 poł. XV w.; Masaccio i nowa definicja przestrzeni malarskiej; Szkoły włoskie. 2 poł. XV w. – malarstwo i rzeźba; Początki architektury nowożytnej: Bruneleschi, Alberti; Klasyczny renesans – teoria i forma; Sztuka renesansu poza Włochami. Sztuka manieryzmu. Początki sztuki barokowej. Rozwój form w sztuce nowożytnej.

Metody dydaktyczne

Wykład kursowy z prezentacjami multimedialnymi oraz wykorzystanie dostępnych materiałów sieciowych(baz danych, wirtualnych galerii oraz cyfrowych zasobów bibliotecznych)

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura podstawowa:

E. Gombrich, „O sztuce”, Warszawa 1990. A. Bochnak, ”Historia sztuki nowożytnej”, 2 t., kilka wydań. M. Rzepińska, ”Siedem wieków malarstwa europejskiego", Warszawa 1984.

J. Cage, „Kolor i kultura. Teoria i znaczenie koloru od antyku do abstrakcji”, Universitas, 2008. M. Rzepińska, „Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego”, kilka wydań.

Literatura uzupełniająca:

J. Białostocki red., „Myśliciele, kronikarze i artyści o sztuce. Od starożytności do r. 1500”, kilka wydań. J. Białostocki red., „Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce. 1500-1600”, kilka wydań. J. Białostocki red., „Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce. 1600-1700”, kilka wydań. J. Białostocki red., „Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce. 1700-1870”, kilka wydań. Ch. Lloyd, Historia sztuki [ w odpowiednim zakresie], Warszawa 1999.

Dodatkowe informacje

Przedmiot wymaga wstępnej znajomości dziejów sztuki na poziomie maturalnym

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Obecność na zajęciach 10%
Utworzenie zespołów badawczych 20%
Przygotowanie prezentacji 20
Opracowanie i weryfikacja źródeł 10%
Merytoryczna ocena pracy 40%
Kryteria i skala ocen

Ocena merytoryczna przygotowanych prac w skali 0-5

Obecność na zajęciach oraz zaangażowanie w pracę zespołu w skali 0-5

Ocena jakości formalnej przygotowanych prezentacji w skali 0-5

Ocena celująca – 15 punktów

Ocena bardzo dobra – 13-14 punktów

0czena dostateczna – 11-12 punktów

Poniżej 11 punktów ocena niedostateczna

Data sporządzenia karty

01.10.2024



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Conservation and Restoration of Works of Art / Conservation and Restoration of Painting s.3 r 32 1 L 32h
L [C]


Semester 2024/25-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.29733