Field | Description | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Kod przedmiotu | 0213.MA.7.5.11.S | ||||||||
Nazwa przedmiotu w języku angielskim | Study of Sculpture | ||||||||
Zakres programowy (jeśli dotyczy) | konserwacja rzeźby WKiRDS | ||||||||
Poziom kształcenia | jednolite studia magisterskie; | ||||||||
Profil kształcenia | ogólnoakademicki; | ||||||||
Forma studiów | stacjonarne; | ||||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||||
Grupa przedmiotów |
podstawowe |
||||||||
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki | tak | ||||||||
Sposób realizacji |
stacjonarnie |
||||||||
Formy zajęć |
|
||||||||
Aktywność i liczba godzin pracy studenta |
|
||||||||
Cel przedmiotu |
Celem prowadzonego kursu jest praktyczne zdobywanie umiejętności oraz wiedzy w oparciu o klasyczny, akademicki model nauczania. W programie dydaktycznym główną rolę odgrywa studium z natury. Dąży się do uzyskania przez studentów umiejętności budowania formy rzeźbiarskiej na podstawie obserwacji i interpretacji natury (ćwiczenia: studium głowy, popiersia i aktu; rzeźba pełna, półpełna i płaskorzeźba). Studenci nabywają umiejętności opracowania rzeźby w glinie i utrwalenia jej w technice odlewu gipsowego (obowiązkowo) lub w terakocie (nadobowiązkowo). Studenci w praktyce zapoznają się z zagadnieniami : metafory formalnej, ekspresji, kanonu, konwencji, formy monumentalnej i kameralnej, rzeźby figuralne i bezprzedmiotowej, inspiracji, trawestacji, wariacji (ćwiczenia: kompozycje w glinie lub z wykorzystaniem innych technik i materiałów). Dąży się do uzyskania przez studenta samodzielności myślenia twórczego i wyczucia dobrego smaku. |
||||||||
Efekty uczenia się przedmiotu | |||||||||
w zakresie wiedzy |
|
||||||||
w zakresie umiejętności |
|
||||||||
w zakresie kompetencji społecznych |
|
||||||||
Treści programowe |
Podstawowe treści programowe to: - zapoznanie studenta z zasadami budowy formy rzeźbiarskiej i konstrukcji, - zagadnienia kompozycji, kontrastu, struktury budowy, - przybliżenie pojęć i definicji z zakresu rzeźby, - zagadnienia procesu twórczego, - statyka i dynamika jako zagadnienia konstruujące kompozycję, - analiza natury (studium z modela) , rozpoznawanie prawideł relacji i odniesień, - wzajemne zależności kompozycyjne elementów oraz przestrzeni. |
||||||||
Metody dydaktyczne |
Wykład problemowy, korekta indywidualna, omówienie i realizacja projektów indywidualnych, ćwiczenia praktyczne oparte o analizę natury, wystawa , ćwiczenia o charakterze pracownianym przy kawalecie. |
||||||||
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej |
Literatura podstawowa - literatura uzupełniająca: Wszelkie albumy dotyczące rzeźby, biografie artystów, teksty o sztuce. |
||||||||
Dodatkowe informacje |
Wymaganiem wstępnym jest znajomość podstaw warsztatu rzeźbiarskiego. |
||||||||
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się |
|
||||||||
Kryteria i skala ocen |
Kryteria ocen : - Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac (umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu) - Ocena stopnia zaangażowania w realizacje programu - Ocena poziomu publicznej prezentacji - Rzetelność wykonywania zadań - Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań Frekwencja (przy uzyskaniu 75% obecności na zajęciach student otrzymuje zaliczenie). Skala ocen: Celujący- 5,5 – A- 100%, bardzo dobry-5,0 –B- 99%-90%, dobry plus- 4,5- C-89%- 80%, dobry-4,0- C- 79%-70%,dostateczny plus- 3,5-D- 69%-60%, dostateczny- 3,0- E-59%- 50%, niedostateczny- 2,0- F- 49% - 0%. |
||||||||
Data sporządzenia karty |
30.09.2024 |
studies | status | time[h] | ECTS | form | pass |
---|---|---|---|---|---|
Conservation and Restoration of Works of Art / Conservation and Restoration of Sculpture s.5 | r | 64 | 4 |
Sc 64h |
Sc
[C] Sc [Rev] |