|
Kod przedmiotu
|
0212.BA.6.5.6.N.1
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Drawing and Painting
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-
|
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
niestacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
Podstawowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
Stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
42 - I ROK
|
0
|
|
RAZEM
|
42
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
42
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
58
|
|
RAZEM
|
100
|
|
|
Cel przedmiotu
|
- Przyswojenie pojęć i zagadnień dyscypliny, poznanie i pogłębienie znajomości warsztatu plastycznego.
- Zapoznanie studenta ze złożonymi prawami formy i koloru w zróżnicowanej przestrzeni.
- Ćwiczenia w zakresie doskonalenia umiejętności świadomej obserwacji formy i zjawisk natury, odtwarzania i interpretacji, rozwijające indywidualną wrażliwość studenta, wpływające na umiejętność dokonywania wyboru odpowiednich środków formalnych i warsztatowych przy wypracowywaniu studyjnych koncepcji realizacyjnych.
- Nabycie praktycznej umiejętności operowania barwą oraz komponowania na płaszczyźnie.
- Doskonalenie widzenia rysunkowo-malarskiego: umiejętności w odwzorowaniu zależności przestrzennych między elementami kompozycji.
- Zapoznanie z szerokim spektrum technik i materiałów plastycznych, pobudzenie kreatywności.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_W01
|
Zna i rozumie w zaawansowanym stopniu wybrane fakty, obiekty i zjawiska oraz dotyczące ich metody i teorie, stanowiące wiedzę ogólną z zakresu dyscyplin artystycznych tworzących podstawy teoretyczne, jak również wybrane zagadnienia z zakresu wiedzy szczegółowej właściwe dla programu studiów.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_W02
|
Zna i rozumie podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych i projektowych związanych z kierunkiem studiów oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych.
|
korekta, przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_U02
|
Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne i projektowe, dysponować umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia oraz świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu w wybranych obszarach działalności plastycznej i projektowej.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_U04
|
Potrafi realizować własne działania artystyczne i projektowe oparte na zróżnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_U05
|
Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych i projektowych oraz stosować efektywne techniki ćwiczenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielną pracę.
|
korekta, przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
KI_K04
|
Jest gotów do samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy.
|
korekta, dyskusja podczas zajęć, przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
- Ćwiczenia w zakresie doskonalenia umiejętności świadomej obserwacji formy i zjawisk natury, odtwarzania i interpretacji.
- Ćwiczenia z uwzględnieniem następujących zagadnień:
waloru i koloru,
kompozycji, światła, proporcji, przestrzeni, ekspresji, związku treści i formy.
- Przybliżenie podstawowych pojęć i definicji z zakresu percepcji wizualnej.
I rok
Praca studyjna, zmierzenie się z podstawowymi problemami plastycznymi, rozwijanie świadomości i wrażliwości plastycznej, zgłębianie i rozszerzanie znajomości technik i technologii, wykorzystanie współczesnych technik multimedialnych w procesie koncepcyjnym:
- studium martwej natury przy wykorzystaniu dowolnej techniki rysunkowej, praca poprzedzona wykonaniem serii szkiców.
- studium martwej natury przy wykorzystaniu farb akrylowych lub olejnych, lub obu tych technik, praca poprzedzona przygotowaniem serii szkiców malarskich.
- kompozycja pt. "Architektura w pejzażu" - praca w dowolnej technice malarskiej; swobodna interpretacja tematu;
kompozycja stworzona na bazie wcześniej wykonanych szkiców koncepcyjnych - w oparciu o zgromadzone materiały fotograficzne, bezpośrednią obserwację wybranego motywu.
|
|
Metody dydaktyczne
|
- Ogólne omówienie tematów zadań
- Indywidualne korekty prac wykonywanych w zakresie danego ćwiczenia.
- Podsumowanie efektów realizacji programu na przeglądzie końcoworocznym.
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
- W. Kandinsky, "Punkt, linia a płaszczyzna", Officyna, 2022
- M. Rzepińska, "Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego", Arkady, 2009
Uzupełniająca:
- W. Łysiak, "Malarstwo białego człowieka", Nobilis, 2009
- Z. Herbert, "Martwa natura z wędzidłem", Wydawnictwo Dolnośląskie, 1993
- U. Eco. "Historia piękna", Rebis, 2018
|
|
Dodatkowe informacje
|
lack of data
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Frekwencja, zaangażowanie w pracę (przygotowanie do zajęć, aktywność na zajęciach, rzetelność w wykonywaniu zadań), realizacja programu zajęć
|
10% - frekwencja
20% - zaangażowanie w pracę
70% - realizacja programu zajęć
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
- Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac
- Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu
(przygotowanie do zajęć, rzetelność, aktywność na zajęciach)
- Frekwencja
- Umiejętność uzasadniania wyboru wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu
- Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
|
|
Data sporządzenia karty
|
26.02.2025
|
