| Field | Description | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Kod przedmiotu | 0212.MA.6.41.16.S | |||||||||
| Nazwa przedmiotu w języku angielskim | Diploma Seminar | |||||||||
| Zakres programowy (jeśli dotyczy) | lack of data | |||||||||
| Poziom kształcenia | studia drugiego stopnia; | |||||||||
| Profil kształcenia | ogólnoakademicki; | |||||||||
| Forma studiów | stacjonarne; | |||||||||
| Język wykładowy | polski; | |||||||||
| Grupa przedmiotów |
podstawowe |
|||||||||
| Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki | TAK | |||||||||
| Sposób realizacji |
stacjonarnie |
|||||||||
| Formy zajęć |
|
|||||||||
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta |
|
|||||||||
| Cel przedmiotu |
Seminarium dyplomowe ma na celu znaczne poszerzenie wiedzy studenta, szczególnie w obrębie tematu zadania projektowego podejmowanego w pracy magisterskiej. Pracy dyplomowej towarzyszy część teoretyczna, której tematyka może być różna – często dotyczy bezpośrednio zadania projektowego, czasem bywa jego teoretyczno-filozoficznym poszerzeniem. Seminarium ma pomóc studentowi w wyborze właściwego tematu, zgromadzeniu odpowiedniej literatury, sformułowaniu własnych myśli, które towarzyszą projektowaniu i idei, którą projekt ma przekazać. Oczywiście praktycznym celem seminarium jest także poszerzenie umiejętności opisu, charakterystyki dzieł, twórców i faktów z historii i teraźniejszości kultury i sztuki oraz poszerzenie umiejętności i warsztatu badacza historii wnętrz i designu (układ pracy teoretycznej, stawianie tez i wyciąganie wniosków, zasady tworzenia bibliografii, przypisów, itp.) |
|||||||||
| Efekty uczenia się przedmiotu | ||||||||||
| w zakresie wiedzy |
|
|||||||||
| w zakresie umiejętności |
|
|||||||||
| w zakresie kompetencji społecznych |
|
|||||||||
| Treści programowe |
Tematyka seminarium jest w dużej mierze uzależniona od tematów prac magisterskich i oscyluje wokół problemów podejmowanych przez dyplomantów. Wybór tematów omawianych ze studentami jest także skorelowany z tematami projektowymi, które studenci podejmują w pracowniach Promotorów – ma być ich teoretycznym rozwinięciem i poszerzeniem, wspólnym poszukiwaniem odpowiedzi na pytania, zgłębianiem literatury. Studenci otrzymują różne artykuły i fragmenty dłuższych tekstów, które przygotowują na zajęcia i na ich podstawie prowadzona jest dyskusja i wymiana poglądów w czasie seminarium. Część zajęć poświęcona jest problemom czysto praktycznym, czyli zasadom budowy tekstu teoretycznego, sposobom opracowywania materiału bibliograficznego wykorzystywanego w pracy, poszukiwania informacji w różnych źródłach, zapisu bibliograficznego. Omawiana jest konstrukcja pracy pisemnej uzależniona od konkretnych tematów podejmowanych przez studentów. Studenci także prezentują własne tematy, przedstawiają zebrane informacje, materiał ikonograficzny i pomysły projektowe. Indywidualnie dla każdego studenta zostaje ustalona ścieżka poszukiwań badawczych związanych z tematem. Studenci sukcesywnie na kolejnych zajęciach prezentują swoje osiągnięcia i wyniki pracy, po czym otrzymują kolejne wytyczne. Spośród tematów, które poruszane są na seminarium najważniejszy trzon stanowią: idea domu w Europie na przestrzeni wieków, przestrzeń i miejsce, filozofia przestrzeni, historia architektury i designu, zagadnie pustki, światło w architekturze, architektura i język, "myślenie architekturą" według Petera Zumthora, wpływ sztuki na projektowanie, globalizacja, internacjonalizm, media i kultura wizualna, miasto jako przestrzeń kulturowa. |
|||||||||
| Metody dydaktyczne |
Wykład problemowy dyskusja indywidualne projekty studenckie
|
|||||||||
| Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej |
- Literatura podstawowa: Kostrzyńska-Miłosz A., Polskie meble 1945-1970. Idee i rzeczywistość, Warszawa 2021. Kozina I. Polski design, Warszawa 2015. McDermott C., Design. 20 wiek. Sztuka projektowania, Bennington – Olszanica 1999. Miller J., Design XX wieku, Warszawa 2014. Parissien S., Historia wnętrz. Dom od roku 1700, Wydawnictwo „Arkady” 2010. Pile J., Historia wnętrz, Warszawa 2004. Zumthor P., Myślenie architekturą, Karakter 2010. "Autoportret. Pismo o dobrej przestrzeni" Materiały i wydawnictwa WAW (Międzynarodowe Biennale Architektury Wnętrz, warsztaty)
- Literatura uzupełniająca Bakshkaran L., Design XX wieku. Główne nurty i style we współczesnym designie, Warszawa 2006. Fiell Ch. i P. , Design. Historia projektowania, Warszawa 2015. Guidot R., Design 1940-1990. Wzornctwo i projektowanie, Warszawa 1998. Rzeczy pospolite, Katalog wystawy, red. Cz. Frejlich, A. Maga, Warszawa-Kraków 2000. Rzeczy niepospolite. Polscy projektanci XX wieku, red. Cz. Frejlich, Kraków 2013. Sparke P., Design – historia wzornictwa, Warszawa 2012. Stec B., O świetle we wnętrzu, Kraków 2017. Wicha M., Jak przestałem kochać design, Kraków 2015. Wicha M., Rzeczy, których nie wyrzuciłem, Kraków 2017. |
|||||||||
| Dodatkowe informacje | lack of data | |||||||||
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się |
|
|||||||||
| Kryteria i skala ocen |
Na ocenę 3,0 wymagane 12,5% każdej składowej oceny (w sumie min. 50%) Na ocenę 4,0 wymagane min. 16,5% każdej składowej oceny (w sumie min. 66%) Na ocenę 5,0 wymagane nim. 20,5% każdej składowej oceny (w sumie min. 82%) |
|||||||||
| Data sporządzenia karty |
15.02.2025 |
|||||||||
| studies | status | time[h] | ECTS | form | pass |
|---|---|---|---|---|---|
| Interior Design s.4 | r | 28 | 2 |
S 28h |
S
[C] |
