Field | Description | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Kod przedmiotu | 0213.MA.7.5.11.S | ||||||
Nazwa przedmiotu w języku angielskim | Studium Rzeźby | ||||||
Zakres programowy (jeśli dotyczy) | Wydział Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki | ||||||
Poziom kształcenia | jednolite studia magisterskie; | ||||||
Profil kształcenia | ogólnoakademicki; | ||||||
Forma studiów | stacjonarne; | ||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Grupa przedmiotów |
podstawowe |
||||||
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki | tak | ||||||
Sposób realizacji |
stacjonarne |
||||||
Formy zajęć |
|
||||||
Aktywność i liczba godzin pracy studenta |
|
||||||
Cel przedmiotu |
Celem prowadzonego przedmiotu jest praktyczne zdobywanie umiejętności oraz wiedzy w oparciu o klasyczny, akademicki model nauczania. W programie dydaktycznym główną rolę odgrywa studium natury. Dąży się do uzyskania przez studentów umiejętności budowania formy rzeźbiarskiej na podstawie obserwacji i interpretacji natury (ćwiczenia: studium głowy, popiersia,cały akt,rzeźba pełna, półpełna, płaskorzeźba). Studenci nabywają umiejętności opracowania rzeźby w glinie i utrwalenia jej w technice odlewu gipsowego. Studenci w praktyce zapoznają się z zagadnieniami: metafory formalnej, ekspresji, kanonu, konwencji, formy monumentalnej i kameralnej, rzeźby figuralnej i bezprzedmiotowej, inspiracji, trawestacji, wariacji (rzeźba w glinie lub z wykorzystaniem innych technik i materiałów). Dąży się do uzyskania przez studenta samodzielności myślenia twórczego oraz wyczucia dobrego smaku. |
||||||
Efekty uczenia się przedmiotu | |||||||
w zakresie wiedzy |
|
||||||
w zakresie umiejętności |
|
||||||
w zakresie kompetencji społecznych |
|
||||||
Treści programowe |
Podstawowe treści programowe to: - zapoznanie studenta z zasadami budowy formy rzeźbiarskiej i konstrukcji. - zagadnienia kompozycji, kontrastu, struktury budowy. - przybliżenie pojęć i definicji w zakresie rzeźby. - zagadnienia procesu twórczego. - statyka i dynamika jako zagadnienia konstruujące kompozycję. - analiza natury (studium modela) rozpoznawanie prawideł relacji i odniesień. - wzajemne zależności elementów oraz przestrzeni w kompozycji. |
||||||
Metody dydaktyczne |
Wykład problemowy, korekta indywidualna, omawianie i realizacja projektów indywidualnych, ćwiczenia praktyczne oparte o analizę natury, ćwiczenia o charakterze pracownianym, wystawa. |
||||||
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej |
Irving Stone " The agony and the ecstasy", 1961 by Dubleday & Company,inc. Wszystkie albumy dotyczące rzeźby, biografie artystów rzeźbiarzy i teksty o szutce. |
||||||
Dodatkowe informacje | lack of data | ||||||
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się |
|
||||||
Kryteria i skala ocen |
Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac (umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i umiejętność doboru odpowiednich środków wyrazu). Ocena stopnia zaangażowania i realizacji programu. Ocena poziomu publicznej prezentacji. Rzetelność wykonania zadań. Oryginalność i innowacyjność wykonywanych zadań. Frekwencja : przy 75% obecności student uzyskuje zaliczenie. Skala ocen : celujący- 5,5 - A - 100%, bardzo dobry- 5,0- B - 99-90%, dobry plus - 4,5 - C - 89-80%, dobry-4,0 - C - 79-70%, dostateczny plus -3,5 - D- 69-60%, dostateczny - 3,0- E - 59-50%, niedostateczny- 2,0 - F - 2,0- 49-0% |
||||||
Data sporządzenia karty |
15.02.2025 |
studies | status | time[h] | ECTS | form | pass |
---|---|---|---|---|---|
Conservation and Restoration of Works of Art / Conservation and Restoration of Sculpture s.8 | r | 56 | 4 |
Sc 56h |
Sc
[C] Sc [Rev] |