|
Kod przedmiotu
|
0213.BA.9.2.1.S
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
ANIMATION STUDIO
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
lack of data
|
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
podstawowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
NIE
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
RAZEM
|
168
|
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
RAZEM
|
168
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Kurs skoncentrowany jest na przygotowaniu koncepcji i rozpoczęcia realizacji autorskiej pracy licencjackiej. Prowadzone konsultacje i korekty mają na celu uwypuklić i rozwinąć indywidualne predyspozycje studenta. Podejmowane zagadnienia związane są z poszukiwaniem własnych form auto-ekspresji, obserwacją rzeczywistości i wyciąganiem wniosków dla potrzeb kreacji filmowej, świadomym i umiejętnym posługiwaniem się językiem filmowym oraz dramaturgią. Studenci w trakcie całego kursu zobowiązani są do samodzielnego wykonania autorskiej pracy licencjackiej o wybranym przez siebie temacie, będącej swego rodzaju sprawdzeniem zdobytych umiejętności i kształtującej się świadomości twórczej. Na całość pracy dyplomowej składa się część praktyczna w postaci przygotowanego utworu oraz część teoretyczna w postaci pracy pisemnej. Przed przystąpieniem do realizacji założeń programowych studenci zobowiązani są zaprezentować swoje propozycje za pomocą szkiców koncepcyjnych, storyboardów, popartych ustnym opisem formułującym i wyjaśniającym problematykę, plastykę i założenia utworu. Bieżące postępy pracy są szczegółowo omawiane zarówno pod względem technicznym jak i merytorycznym w formie regularnych indywidualnych korekt. Zakończenie kursu stanowi wspólny, wewnętrzny przegląd wszystkich złożonych prac oraz przyznanie zaliczeń z oceną. Następnie realizowana jest indywidualna dla każdego studenta procedura obrony dyplomu licencjackiego.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_W01
|
ma wiedzę dotyczącą kanonu prac artystycznych realizowanych w technice animacji tradycyjnej i cyfrowej;
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_W02
|
posiada wiedzę dotyczącą istotnych współczesnych realizacji artystycznych związanych z animacją tradycyjną i cyfrową;
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_W04
|
ma wiedzę w zakresie ewolucji i drogi rozwoju aktualnych tendencji oraz narzędzi technologicznych
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_W05
|
posiada wiedzę w zakresie pojęć i zagadnień związanych z animacją tradycyjną i cyfrową;
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_W07
|
Posiada wiedzę w zakresie rozwiązywania problemów natury konceptualnej i technicznej, napotkanych w procesie twórczym
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_W07
|
Posiada wiedzę w zakresie rozwiązywania problemów natury konceptualnej i technicznej, napotkanych w procesie twórczym
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_U04
|
potrafi dobrać środki wyrazu adekwatnie do podejmowanego problemu;
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_U09
|
posiada znajomość obsługi programów do grafiki 3d oraz aplikacji do generowania ruchomego obrazu w czasie rzeczywistym (Godot, Blender);
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_U09
|
posiada znajomość obsługi programów do grafiki 3d (Blender) oraz silników do interaktywnej grafiki czasu rzeczywistego(Godot)
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_U13
|
potrafi zrealizować autorską koncepcję w postaci wieloujęciowego utworu ruchomego;
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_U01
|
potrafi zrealizować prosty utwór audiowizualny w technikach animacji 2d i 3d;
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_U14
|
potrafi dyskutować, potrafi bronić własnych tez i decyzji artystycznych;
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_K01
|
posiada zdolność realizacji utworów audiowizualnych w różnych technikach animacji 2d i 3d na potrzeby własnych praktyk artystycznych jak i na zlecenie;
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_K07
|
posiada zdolność samodzielnego poszukiwania zadań w zakresie animacji
|
korekta, przegląd, egzamin
|
|
K1_K06
|
potrafi zająć własne stanowisko wobec opinii i wartości oraz poddawać je konstruktywnej krytyce;
|
korekta
|
|
K1_K07
|
potrafi skonfigurować specjalistyczne stanowisko pracy oraz zastosować poznany warsztat twórczy we współpracy z podmiotami zewnętrznymi;
|
korekta, przegląd, egzamin, egzamin dyplomowy
|
|
|
Treści programowe
|
- Wykłady i warsztaty z zakresu kompleksowej realizacji autorskiego utworu audiowizualnego: - przygotowanie autorskiej koncepcji;
- research;
- przygotowanie scenariusza;
- narysowanie storyboardu;
- realizacja dzieła multimedialnego;
- montaż i postprodukcja;
- zagadnienia kompozycji i struktury złożonego utworu ruchomego;
- studium wzajemnych relacji ruchu, czasu i dźwięku;
- zapoznanie z oprogramowaniem do animacji czasu rzeczywistego:
GodotEngine
- opracowanie indywidualnego programu, deklaracja zamierzeń związanych z dyplomem licencjackim;
- wieloetapowa realizacja autorskiego utworu intermedialnego stanowiącego artystyczną część dyplomu licencjackiego: - przeprowadzenie analizy problemu utworu, opracowanie autorskiej koncepcji;
- wyciągnięcie wniosków oraz sformułowanie założeń, opracowanie scenariusza;
- poszukiwanie możliwych rozwiązań, wybór techniki realizacyjnej;
- wybór i kompleksowa realizacja ostatecznego rozwiązania według poznanego procesu;
- wypracowanie zdolności interpretacji;
- przygotowanie do publicznej prezentacji oraz obrony dyplomowej pracy licencjackiej;
- pogłębienie własnego potencjału twórczego, poszerzenie wachlarza środków auto-ekspresji;
- przygotowanie do samodzielnej, autorskiej pracy twórczej;
|
|
Metody dydaktyczne
|
- korekta
- dyskusja problemowa
- warsztaty
- realizacja ćwiczeń semestralnych
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura uzupełniająca:
- France Christie, Sztuka animacji, Wydawnictwo Arkady, 2006
- Guiseppe Cristiano, Kurs tworzenia storyboardów, ABE Dom Wydawniczy, Warszawa 2013
- Parent Rick, Animacja Komputerowa, Wydawnictow Naukowe PWN, 2011;
- Piotr Zawojski, Klasyczne dzieła sztuki nowych mediów, Instytucja Kultury Katowice – Miasto Ogrodów w ramach projektu Medialab Katowice. 2015;
- Kozubek Małgorzata, Polska animacja w XXI wieku, PWSFTViT, 2017
|
|
Dodatkowe informacje
|
lack of data
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
obecność na zajęciach
|
20
|
|
Przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralne
|
80
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
na ocenę 3,0 wymaganie minimum: 30% obecności, realizacja ćwiczeń semestralnych na poziomie dostatecznym
na ocenę 4,0 wymaganie minimum: 40% obecności, realizacja ćwiczeń semestralnych na poziomie dobrym
na ocenę 5,0 wymaganie minimum: 50% obecności, realizacja ćwiczeń semestralnych na poziomie bardzo dobrym
na ocenę 5,5 wymaganie minimum: 50% obecności, realizacja ćwiczeń semestralnych na poziomie wyróżniającym się
|
|
Data sporządzenia karty
|
17.02.2025
|
