podstawowa

stacjonarne

Starter Praktyki Artystycznej [SPA] na studiach I stopnia wspiera osoby studenckie w stopniowym budowaniu i odkrywaniu własnej tożsamości artystycznej z wykorzystaniem wybranego i podstawowego zakresu wiedzy z metodologii sztuki.

1. Badanie Tożsamości Rdzennej:

 > imię [podpis wyrażający to kim jesteś; zadanie wykonania diagramu na podstawie informacji na temat imienia; pochodzenia/znaczenia; imienia wyboru; wersji imienia; ksywek; pochodzenia ksywek];

 > rytmy [rytmy dobowe, fizjologiczne i metaboliczne; obserwacja swoich rytmów dobowych; creative routines – projektowanie dnia pracy zgodnego z własną fizjologią; zadanie polegające na zaprojektowaniu słomianego pająka i opatrzeniem projektu legendą/opisem]

 > potrzeby [temat podstawowy to analiza mapy potrzeb według Rosenberga; rozpoznanie własnych potrzeb; samo-opieka; tematami dopełniającym są: podstawy konstruktywnego feedback, czyli ocena swoich potrzeb i formułowanie prośby o konkretną krytykę; oparcie krytyki o fakty czyli o (np.:) zasady projektowania w sztuce; wprowadzenia narzędzia analizowania i przetwarzania o nazwie synektyka: osoby studenckie korzystają z przeniesienia czyli temat potrzeb jest analizowany za pomocą podstawowych zasad sztuki;

 > blokady twórcze [temat podstawowy to źródło powstawania blokad i sposoby pracy z nim; blokada jako źródło informacji z ciała o niedostatkach; autoregulacja; tematami dopełniającymi są: systemy organizacji pracy jako forma współpracy z blokadami oraz narzędzie analizowania informacji i researchu Mapy Myślenia: osoby studenckie analizują jedną wybraną blokadę twórczą korzystając z sekwencji wybranych procesów myślowych [myślenie skupione], ćwiczenie zamyka wykonanie podsumowania w formie analogii/metafory [myślenie rozproszone];

2. Badanie Tożsamości Nadanej:

 > oduczanie się i doświadczanie [temat podstawy to świadome wprowadzanie działań anty-automatyzacyjnych takich jak oduczanie; formy i metody oduczania; wprowadzanie sesji doświadczania jako metody riserczowej; w ramach tego bloku osoby studenckie wypróbują narzędzie Czułej Obserwacji Świata w ogrodzie doświadczeń Lema];

 > obraz mojej tożsamości społecznej [wykonanie tego zadania pozwoli na stworzenie wizualnej mapy w takich obszarach jak praca, zainteresowania, aktywności w czasie wolnym, zainteresowania, przekonania, gender i przynależność polityczna, itd];

3. Co z tego wynika, czyli zebranie wszystkich danych z poszczególnych ćwiczeń w celu wykonania podręcznika obsługi siebie [przygotowanie do wystawy końcowo-rocznej; zaplanowanie prezentacji; wykonanie jej elementów]. 

1. przekazywanie wiedzy i informacji > wykład; lektura; tutoriale badawcze;
2. dydaktyka odwrócona: dyskusja; sesje pytań i odpowiedzi; uczenie się przez uczenie innych; nauczanie zdalne;
3. doświadczanie: prezentacje; badania w terenie; eksperymenty;
4. praktyczna aplikacja: laboratorium; demonstracja; gry i zadania typu problem solving; badania przypadku; praca w grupie.

5. nowym narzędziem dydaktycznym przedmiotu SPA jest Mapowanie Tożsamości Artystycznej (Artistic identity Mapping), które stworzyłam poprzez adaptowanie narzędzia badań jakościowych o nazwie Social Identity Mapping.

Pedagogicznie osadzam ten przedmiot w experiential teaching & learning; dialogic inquiry; socio-constructivist theory of learning.

The Molecule of More. Daniel Z.Lieberman i Michael E.Long;

The Power of When. Michael Breus;

https://www.newyorker.com/magazine/2004/06/14/blocked

https://www.countyhealthrankings.org/sites/default/files/media/document/resources/Social%20Identity%20Mapping.pdf

Art and the brain II : investigations into the science of art. Volume 7 : https://archive.org/details/artbrainiiinvest0000unse/mode/2up

Art & Design Fundamentals: https://archive.org/details/artdesignfundame00lazz/page/n7/mode/2up

Visual solutions : activities, experiments, and projects for solving art design problems: https://archive.org/details/visualsolutionsa0000land/page/226/mode/2up

Foundations of art and design: https://archive.org/details/isbn_9781856693752/page/8/mode/2up

Visual grammar: https://archive.org/details/visualgrammar0000lebo/page/98/mode/2up

Foundations of art and design: https://archive.org/details/foundationsofart0000fich/mode/2up

Brain Food. A Daily Dose of Creativity. Magnus Frederiksen Klara Lindberg

The Aha! Moment: The Science Behind Creative Insights: https://www.intechopen.com/chapters/65968

Przyjęłam, że wprowadzenie podstaw wiedzy z zakresu metodologii sztuki będzie najbardziej efektywne, jeśli wiedza będzie analizowana na żywym materiale jakim jest kreatywna tożsamość osób studenckich. Na nasze poszukiwania artystyczne, sposób, w jaki podchodzimy do tworzenia sztuki, pytania, które zadajemy oraz sposób, w jaki przetwarzamy i interpretujemy dane, wpływa to, z jakiej pozycji patrzymy na otaczający nas świat.

Mapowanie Tożsamości Artystycznej

Tożsamość artystyczna to połączenie trzech ogólnych składników: nadania, wyboru i rdzenia.

Tożsamość nadana składa się z elementów, które są poza kontrolą. Osoby studenckie realizują wprawdzie wybrany przez siebie kurs akademicki, ale nie mają wpływu na jego założenia. Wymaga to przyjęcie założeń zewnętrznych, które zakładają podejście do Intermediów z naciskiem na nowe technologie. Skutkuje to określonymi zasobami wiedzy, narzędzi i mediów, które, w pewnym stopniu, wykluczają podejście analogowe.

Tożsamość wybrana obejmuje wybory w takich obszarach jak praca, zainteresowania, aktywności w czasie wolnym, zainteresowania, przekonania i przynależność polityczna.

Tożsamość rdzenna składa się z atrybutów, które kształtują wyjątkowość danej osoby. Zalicza się do nich takie atrybuty jak zachowania, wartości, umiejętności, preferencje estetyczne i kompozycyjne, rytmy dobowe, potrzeby psychologiczne, fizjologiczne i metaboliczne. Jak również te elementy z poprzednich kategorii, które dana osoba uznała za niezbywalne.

Pytania, które stanowią oś kursu na poziomie licencjackim to:

kim jestem ?
jakie jest moje wyobrażenie siebie jako artysty ?
co robię i w jaki sposób ?
po co ?

zaliczenie bez oceny – udział w zajęciach (minimum 3 nieobecności na semestr; prezentacja podręcznika obsługi artysty)

17/02/2025