ECTS Catalogue

III Sculpture Studio

Pedagogue: dr hab. Janusz Janczy
Assistant(s): dr Marcin Smosna

Field Description
Kod przedmiotu Rzeźba 0213.MA.4.1.03.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Sculpture
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

Kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki nie
Sposób realizacji

Stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 142
Wykład 2
RAZEM 144
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 144
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 81
RAZEM 225 godzin / 9 ECTS
Cel przedmiotu


• Pogłębianie wiedzy w zakresie rzeźby, używania różnych technik i materiałów rzeźbiarskich w celu poszerzania palety środków wyrazu artystycznego
• Doskonalenie umiejętności rzeźbiarskich
• Pogłębianie wiedzy na temat związków pomiędzy formą i treścią w budowaniu narracji,
• doskonalenie umiejętności używania języka metaforycznego w rzeźbie
• doskonalenie rozpoznawania potencjału znaczeniowego używanych materiałów by wykorzystywać je adekwatnie do założonych celów w indywidualnych projektach studenckich.
• Realizacja indywidualnych projektów studenckich z zakresu szeroko pojętej figuracji w tym możliwość redefiniowania i przedstawiania figury za pomocą form abstrakcyjnych

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W01

Student/ka posiada wiedzę z zakresu teorii pozwalającą na realizację własnych projektów rzeźbiarskich, z uwzględnieniem eksperymentu i analizy potencjału znaczeniowego stosowanych zestawów form, oraz środków wyrazu.

przegląd, konwersacje

K_W02

Zna zasady i wzorce pozwalające na tworzenie własnych wypowiedzi artystycznych w zakresie współczesnej rzeźby figuratywnej.

przegląd, konwersacje

K_W03

Posiada wiedzę o taktykach i sposobach tworzenia dzieł z zakresu szeroko pojętej figuracji.

przegląd, konwersacje

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U02

Umie swobodnie prowadzić proces twórczy poprzez jego kolejne etapy. Potrafi samodzielnie formułować i rozwiązywać złożone problemy w zakresie szeroko pojętej figuracji poprzez dobór źródeł i informacji, dokonywanie oceny, syntezy twórczej interpretacji i prezentacji tych informacji.

przegląd, konwersacje

K_U03


Posiada umiejętność świadomego doboru i zastosowania adekwatnych elementów warsztatu rzeźbiarskiego w celu realizacji własnych koncepcji w zakresie rzeźby figuratywnej.

przegląd, konwersacje

K_U04

Potrafi wykorzystywać wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej umożliwiające swobodę wypowiedzi artystycznej.

przegląd

K_U06

Potrafi poszerzać paletę środków i umiejętności warsztatowych dla realizacji własnych projektów artystycznych.

przegląd

K_U12

Potrafi prezentować własne dokonania artystyczne w sposób komunikatywny.

przegląd, konwersacje

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K01

Posiada gotowość do samodzielnego integrowania wiedzy z różnych źródeł. Podejmuje kreatywne próby rozwiązania zadań, także przy ograniczonym dostępie do informacji.

przegląd, konwersacje

K_K02

Posiada gotowość krytycznej oceny swoich działań, konstruktywnej krytyki twórczości innych osób, potrafi weryfikować opinie.

przegląd, konwersacje

Treści programowe

• pogłębiona interpretacja rzeźbiarska postaci człowieka,
• metaforyczne przedstawienie portretu psychologicznego lub stanu emocjonalnego
• postać w ujęciu sytuacyjnym, postać z artefaktami (przedmioty, ubrania)
• do wyboru postać lub grupa w ujęciu metaforycznym lub ujęciu realistycznym (przedstawienie zaawansowane formalnie) lub redefinicja figury modela (przedstawienie za pomocą elementów i form abstrakcyjnych)
• treści związane z umiejętnością ukazywania stanów emocjonalnych poprzez kompozycje z zakresu szeroko pojętej figuracji

Metody dydaktyczne

• realizacja indywidualnych projektów studenckich,
• obserwacja i analiza natury oraz wytworów cywilizacji,
• korekty indywidualne,
• konwersacje, dyskusje indywidualne i grupowe,
• omawianie prac studentów, omawianie twórczości artystów, wykład problemowy

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Proponuję literaturę uzupełniającą:

Collins J., Sculpture Today, Phaidon Press Limited, Londyn 2007

Ralph Rugoff (red.), The Human Factor. The Figure in Contemporary Sculpture, Hayward Publishing Southbank Centre, London 2014

D. Aaronson i in. (red.), Body of Art, Phaidon Press Limited, Londyn 2015

Dorota Grubba-Thiede, Nurt figuracji w powojennej rzeźbie polskiej, Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata, wyd. Tako, Warszawa-Toruń 2016

monografie, katalogi artystów, w których można zapoznać się z różnymi przykładami rozwiązań problematyki szeroko pojętej rzeźby figuratywnej.

Dodatkowe informacje lack of data
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
poziom realizacji i zaangażowanie w realizację ćwiczeń, zadań semestralnych, własnych projektów, otwartość, kreatywność 70%
obecność na zajęciach, aktywność i zaangażowanie związane z kompetencjami społecznymi, współpracą w grupie 30%
Kryteria i skala ocen

Skala ocen zgodna z przyjętą przez uczelnię:
celujący (5,5), bardzo dobry (5), dobry plus (4,5), dobry (4.0), dostateczny plus (3,5), dostateczny (3,0) , niedostateczny (2.0)
Na zaliczenie i ocenę dostateczną będą się składać następujące kryteria: przede wszystkim realizacja ćwiczeń i zadań, własnych projektów, oraz obecność na zajęciach nie mniejsza niż 80 % zajęć (chyba, że ustalone zostały ze studentem indywidualne zasady realizacji pracy poza pracownią). Coraz wyższe oceny przyznawane są odpowiednio wraz ze wzrostem osiąganych efektów oraz kryteriów w tym, poziomu realizacji prac, zaangażowania w realizację programu, otwartości i kreatywności rozwiązań, kompetencji społecznych ( np. umiejętności współpracy w grupie studentów w pracowni).

Data sporządzenia karty

17.09.2025



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Sculpture s.9 ch 144 9 Sc 144h
Sc [C]
Sc [Ex]


Semester 2025/26-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.31347