Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie

Structure of spatial activities

Pedagogue: dr Juliusz Kosin

Field

Description

Kod przedmiotu

0212.BA.6.5.5.S

Nazwa przedmiotu w języku angielskim

Structure of spatial activities

Zakres programowy (jeśli dotyczy)

lack of data

Poziom kształcenia

studia pierwszego stopnia;

Profil kształcenia

ogólnoakademicki;

Forma studiów

stacjonarne;

Język wykładowy

polski;

Grupa przedmiotów

Podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki

Tak

Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć

Formy zajęć do wyboru	Liczba godzin zajęć	w tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni	48

Aktywność i liczba godzin pracy studenta

Aktywność studenta	Liczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)	27
RAZEM	75

Cel przedmiotu

Poznanie wybranych zagadnień percepcji wzrokowej. Poznanie ogólnych zasad kompozycji, zasad organizowania formy i struktury dzieł sztuki poprzez rytm, akcenty, dominanty, iluzję głębi przestrzennej i aspekty dynamiki. Poznanie teorii percepcji i oddziaływania barw. (semestr I)

Efekty uczenia się przedmiotu

w zakresie wiedzy

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K1_W01	W1 : zna i rozumie w podstawowym stopniu współczesne zagadnienia teoretyczne z zakresu sztuk wizualnych. Rozumie elementarne zależności formalne funkcjonujące w dziele plastycznym.	przegląd, korekta indywidualna
K1_W02	W2 : zna i rozumie podstawowe środki wyrazu plastycznego i potrafi zastosować je w realizacjach artystycznych zgodnie z podstawowymi zasadami kompozycji, ekspresji i warsztatu.	przegląd, korekta indywidualna

w zakresie umiejętności

Efekt kierunkowy

Efekt przedmiotowy

Formy weryfikacji osiągnięcia efektu

K1_U03

U3 : potrafi podejmować podstawowe decyzje związane z realizacją pracy artystycznej oraz dobiera odpowiednie techniki i materiały w oparciu o konsultacje z prowadzącym.

przegląd, korekta indywidualna

K1_U04

U4 : potrafi tworzyć prace artystyczne inspirowane różnorodnymi stylistykami, z wykorzystaniem wyobraźni i intuicji w ramach prostych koncepcji twórczych.

przegląd, korekta indywidualna

K1_U05

U5 : potrafi wykorzystywać podstawowe umiejętności warsztatowe w realizacji prostych koncepcji twórczych oraz rozumie potrzebę ich systematycznego doskonalenia poprzez ćwiczenia praktyczne.

przegląd, korekta indywidualna

w zakresie kompetencji społecznych

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K1_K04	K4 : jest gotów do podejmowania prostych, indywidualnych zadań, potrafi zbierać i analizować podstawowe informacje oraz rozwijać pomysły pod kierunkiem prowadzącego.	przegląd, aktywność na zajęciach, korekta indywidualna

Treści programowe

1. Rytm, akcent, dominanta: Autorska praca lub seria prac, w których rytm, akcenty i dominanty są podstawowymi zasadami budującymi kompozycję.

2. Interakcje barw: Autorski zestaw 3 prac, w których kompozycje oparte są na różnych oddziaływaniach barw. Każda kolejna praca powinna odnosić się do jednego z trzech aspektów oddziaływania barwy: Barwy achromatyczne, barwy komplementarne lub silnie kontrastujące, gama barwna.

Metody dydaktyczne

ćwiczenia o charakterze pracownianym, ćwiczenia samodzielne, wykład aktywny, wykład z elementami konwersatorium i dyskusji, wystawa.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Podstawowa:

- Johannes Itten - „Sztuka Barwy”, Wydawnictwo D2D, Kraków, 2015

- Rudolf Arnheim – „Sztuka i percepcja wzrokowa”, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1978, Gdańsk 2004

Uzupełniająca:

- Władysław Strzemiński - „Teoria widzenia”, Wydawnictwo Literackie, Kraków 1969

- Wasyl Kandyński - „Punkt i linia a płaszczyzna”, Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1986

Dodatkowe informacje

Wymagania wstępne:

semestr I: Podstawowa wiedza o sztukach plastycznych

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się

Sposób oceniania (składowe)	Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu: przygotowywanie szkiców koncepcyjnych analizujących różne możliwości interpretacji zadanego tematu. Dyskusja z prowadzącym i wyciąganie wniosków do dalszej pracy.	20%
Frekwencja na zajęciach	20%
Adekwatność do tematyki zadań	30%
Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań	20%
Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu	10%

Kryteria i skala ocen

na ocenę 3.0 wymagane minimum: obecność na 75% zajęć oraz wykonanie wszystkich etapów zadań

na ocenę 4.0 wymagane minimum: obecność na 75% zajęć, duża aktywność w procesie koncepcyjnym (szkice) oraz rzetelne wykonanie wszystkich etapów zadań

na ocenę 5.0 wymagane minimum: obecność na 90% zajęć, bardzo duża aktywność w procesie koncepcyjnym (szkice) oraz rzetelne wykonanie wszystkich etapów zadań w oryginalnej formie i na dobrym poziomie technologicznym.

na ocenę 5,5 wymagane minimum: obecność na 90 - 100% zajęć, szczególnie duża aktywność w procesie koncepcyjnym (szkice) oraz rzetelne wykonanie wszystkich etapów zadań w oryginalnej formie, w stopniu wyróżniającym się.

Data sporządzenia karty

01.10.2025

Studies List

studies	status	time[h]	ECTS	form	pass
Interior Design s.1	r	48	3	Sc 48h	Sc [C] Sc [Rev]

Semester 2025/26-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.32092