|
Kod przedmiotu
|
0212.BA.6.5.1.N
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Drawing and Painting
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-
|
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
niestacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
Podstawowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
Stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|
Zajęcia w pracowni
|
48
|
0
|
|
RAZEM
|
48
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
48
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
52
|
|
RAZEM
|
100
|
|
|
Cel przedmiotu
|
- przyswojenie pojęć i zagadnień dyscypliny, pogłębienie znajomości warsztatu plastycznego - zapoznanie studenta ze złożonymi prawami formy i koloru w zróżnicowanej przestrzeni
- ćwiczenia w zakresie doskonalenia umiejętności świadomej obserwacji formy i zjawisk natury, odtwarzania i interpretacji, rozwijające indywidualną wrażliwość studenta, wpływające na umiejętność dokonywania wyboru odpowiednich środków formalnych i warsztatowych przy wypracowywaniu studyjnych koncepcji realizacyjnych - nabycie praktycznej umiejętności operowania barwą oraz komponowania na płaszczyźnie - doskonalenie widzenia rysunkowo-malarskiego, umiejętności w odwzorowaniu formy i zależności przestrzennych między elementami kompozycji - zapoznanie z szerokim spektrum technik i materiałów plastycznych, pobudzenie kreatywności - ćwiczenie umiejętności samodzielnej pracy koncepcyjnej w obszarze zadanego tematu
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K1_W01
|
Posiada wiedzę dotyczącą wybranych faktów i zjawisk związanych z samodzielną pracą studyjną z zakresu rysunku i malarstwa. Zna metody oraz teorie stanowiące podstawy teoretyczne działań doskonalących warsztat, uzupełnione o zagadnienia dotyczące proporcji, kompozycji, iluzji przestrzeni oraz relacji barwnych w studium z natury.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_W02
|
Zna i rozumie podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych z zakresu rysunku i malarstwa ze szczególnym naciskiem na problemy związane z percepcją przestrzeni, oraz jej odwzorowaniem na płaszczyźnie.
|
korekta, przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K1_U02
|
Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne w oparciu o pracę studyjną z natury, w technikach malarskich i rysunkowych. Świadomie wykorzystuje i dysponuje określonymi środkami wyrazu, umiejętnie dobiera narzędzia adekwatne do podejmowanych działań twórczych w obszarze różnych technik rysunkowych i malarskich.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_U04
|
Potrafi realizować własne działania artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa oparte na zróżnicowanych formalnie i stylistycznie koncepcjach, będących rezultatem swobodnego oraz niezależnego operowania wyobraźnią, intuicją i ekspresją emocjonalną.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_U05
|
Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych w oparciu o pracę studyjną z natury, w technikach malarskich i rysunkowych. Posiada umiejętność ćwiczenia i doskonalenia umiejętności warsztatowych poprzez prowadzenie własnego szkicownika.
|
korekta, przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
KI_K04
|
Jest gotów do samodzielnej realizacji prac w zakresie studium z natury w technikach rysunkowych i malarskich. Świadomie korzysta z zebranych szkiców i notatek przy realizacji zadań. Umiejętnie planuje i organizuje pracę.
|
korekta, przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
- pogłębienie znajomości podstawowych pojęć i definicji z zakresu percepcji wizualnej. - ćwiczenia w zakresie doskonalenia umiejętności świadomej obserwacji formy i zjawisk natury, odtwarzania i prób interpretacji.
- ćwiczenia polegające na doskonaleniu warsztatu w obszarze rysunku i malarstwa z uwzględnieniem następujących zagadnień:
waloru i koloru,
kompozycji
, światła,
proporcji
, przestrzeni
, ekspresji
, związku treści i formy.
--------------
Praca studyjna, zmierzenie się z podstawowymi problemami plastycznymi, rozwijanie świadomości i wrażliwości plastycznej, zgłębianie i rozszerzanie znajomości technik i technologii:
- studium martwej natury przy wykorzystaniu dowolnej techniki rysunkowej, praca poprzedzona wykonaniem serii szkiców.
- studium martwej natury przy wykorzystaniu farb akrylowych lub olejnych, lub obu tych technik, praca poprzedzona przygotowaniem serii szkiców malarskich.
- kompozycja będąca interpretacją tematu "Wnętrze" - praca w dowolnej technice rysunkowej, poprzedzona serią szkiców
|
|
Metody dydaktyczne
|
- ogólne omówienie tematów zadań - ćwiczenia praktyczne oparte o analizę natury, realizowane w czasie zajęć w pracowni (przy indywidualnym stanowisku pracy, np. przy sztaludze) - indywidualne korekty prac wykonywanych w zakresie danego ćwiczenia - indywidualna korekta dotycząca szkiców przygotowawczych do realizacji zadania domowego - korekta pracy domowej na zadany temat - autoprezentacja prac studenta w czasie przeglądów w pracowni - analiza i podsumowanie efektów realizacji programu na przeglądzie końcoworocznym.
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Obowiązkowa:
- W. Kandinsky, "Punkt, linia a płaszczyzna", Officyna, 2022
- M. Rzepińska, "Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego", Arkady, 2009
Uzupełniająca:
- W. Łysiak, "Malarstwo białego człowieka", Nobilis, 2009
- Z. Herbert, "Martwa natura z wędzidłem", Wydawnictwo Dolnośląskie, 1993
- U. Eco. "Historia piękna", Rebis, 2018
|
|
Dodatkowe informacje
|
lack of data
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|
Zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach - przygotowanie do zajęć, rzetelność i dyskusja z prowadzącą
|
20%
|
|
Wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny, oryginalność)
|
60%
|
|
Frekwencja
|
20%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
- Zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (przygotowanie do zajęć, rzetelność, dyskusja z prowadzącą) - 20% - Wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny, oryginalność) - 60% - Frekwencja - 20%
Skala ocen:
5,5 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w 100%
5,0 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 90%
4,5 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 80%
4,0 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 70%
3,5 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 60%
3,0 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 50%
2,0 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny poniżej 50%
|
|
Data sporządzenia karty
|
15.10.2025
|