ECTS Catalogue

Visual activities III

Pedagogue: dr hab. Wojciech Kopczyński, mgr Kaja Kordas

Field Description
Kod przedmiotu 0212.BA.8.2.31.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Visual Activities III
Zakres programowy (jeśli dotyczy) lack of data
Poziom kształcenia studia pierwszego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

podstawowe

 

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki lack of data
Sposób realizacji

stacjonarnie, w szczególnych wypadkach (klęski żywiołowe) hybrydowo

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 56 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 34
Cel przedmiotu

Rozwój osobowości twórczej i refleksji intelektualnej w rozstrzyganiu problemów wizualnych. Umiejętność kreatywnego myślenia i świadomość artystyczna przyszłych projektantów, polegająca na praktycznym posługiwaniu się warsztatem plastycznym oraz znajomością metod i technologii.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K1_W01
K1_W03

Ma podstawową wiedzę niezbędną do realizacji prac artystycznych w zakresie wybranej specjalności

prezentacje podczas zajęć, przegląd (egzamin)

K1_W08

Ma elementarną wiedzę w zakresie technologii i materiałów stosowanych w sztuce oraz jest świadomy rozwoju następującego w tych dziedzinach

prezentacje podczas zajęć, przegląd (egzamin)

K1_W06

Rozumie kontekst kulturowy i społeczny sztuki i wzornictwa

prezentacje podczas zajęć, przegląd (egzamin)

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K1_U02

Umie świadomie posługiwać się warsztatem plastycznym w zakresie rysunku, malarstwa, rzeźby oraz współczesnych mediów

prezentacje podczas zajęć, przegląd (egzamin)

K1_U06

Posiada podstawowe umiejętności w zakresie przekazu koncepcji artystycznych w formie odręcznych szkiców i rysunków

prezentacje podczas zajęć, przegląd (egzamin)

K1_U13

Posiada umiejętność celowego posługiwania się środkami plastycznymi zarówno, własnej działalności artystycznej
i projektowej.

prezentacje podczas zajęć, przegląd (egzamin)

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K1_K02

Umie gromadzić, analizować i w świadomy sposób interpretować potrzebne informacje

prezentacje podczas zajęć, przegląd (egzamin)

K1_K03

Samodzielnie poszukuje i podejmuje zadania projektowe oraz potrafi organizować ich przebieg

prezentacje podczas zajęć, przegląd (egzamin)

Treści programowe

Przedmiot swą specyfikę opiera studiowaniu wywodzącym się z tradycji działań wizualnych intermedialnych, które prowadzą do kreacji artystycznej w zakresie szeroko rozumianej problematyki wizualnej. Program obejmuje: zagadnienia specyfiki i struktury języka wizualnego w dziedzinie mediów tradycyjnych
i współczesnych. Program III roku obejmuje także plener na Harendzie i wystawę.
 zagadnienia struktury i budowy formy
 przybliżenie podstawowych pojęć z zakresu percepcji wzrokowej
 zagadnienia procesu twórczego na przykładzie realizowanych zadań
 analiza natury jako zagadnienia podstawowe w zakresie inspiracji
 przestrzeń publiczna i jej specyfika w transpozycji działań wizualnych

Metody dydaktyczne

Realizacja tematów zmierza do indywidualnej kreacji w wybranym medium. Analiza znaczeniowa pojęć oraz próby ich wizualizacji. Umiejętność praktyczna poszukiwania źródeł inspiracji. Studium z natury oraz realizacja zadań przygotowujących do świadomego kształtowania plastycznego, znajomości metod
i technologii wybranego medium. Studenci pracują w pracowniach oraz w domu, prace są regularnie konsultowane. Korekty odbywają się podczas zajęć.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Obowiązkowa:
– Rudolf Arnheim, Myślenie wzrokowe, Słowo, obraz, terytoria, W-wa, 2012
– A. Frutiger, Człowiek i jego znaki, Wydawnictwo Do, Warszawa, 2003
Uzupełniająca:
– Książka Speculative Everything: Design, Fiction, and Social Dreaming, Fiona Raby, Anthony Dunne, MIT PR, 2024
Speculative Everything: Design, Fiction, and Social Dreaming
– Ernst Gombrich,O psychologii sztuki dekoracyjnej, Universitas, Kraków, 2009
– H. Arendt, Myślenie, Czytelnik, Warszawa, 1991
– Praca zespołowa, Idee Katedry Sztuk Wizualnych, mat. Programowe, wyd. ASP WFP Kraków 2006 i 2012, oraz liczne albumy i periodyki o sztuce dostępne w Bibliotece Głównej ASP w tym samym budynku

Dodatkowe informacje

1. Frekwencja:
– dopuszczalna ilość nieusprawiedliwionych nieobecności podczas zajęć wynosi 3 (na semestr).

2. Korzystanie ze sztucznej inteligencji:
– możliwość korzystania ze sztucznej inteligencji podczas realizacji zadania, każdorazowo jest określana podczas wydawania tematu. Jeżeli wybrany temat pozwala na użycie ai – bezwzględnie wymaga się by dokładnie opisać zakres i sposób jej użycia. Jeżeli przy realizacji zadania zabronione zostanie użycie sztucznej inteligencji i mimo tego student zdecyduje się z niej korzystać, wykrycie tego będzie skutkować niedopuszczeniem do egzaminu. 

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Czynne uczestnictwo w zajęciach, zaangażowanie w realizację zadań oraz udział w inicjatywach i wydarzeniach organizowanych w ramach zajęć. 20%
Jakość i ilość prezentowanych koncepcji/szkiców/projektów, oryginalne i odważne podejście do tematu 40%
Rzetelność): 1. jakość i dokładność wykonania zrealizowanego zadania: dzieła 2. jakość dokumentacji zdanej podczas egzaminu (fotografie dzieła/jakość przygotowanych plików). 40%
Kryteria i skala ocen

 systematyczny i aktywny udział w zajęciach
 ilość i jakość materiału prezentowanego na korektach
 udział i aktywność w dyskusjach
 praca w zespole
 inwencja
 kreatywność
 oryginalność
 dokumentacja (jakość merytoryczna i realizacyjna)
 poziom artystyczny i sposób wykonania prac
 stopień zaangażowania w realizację programu
 umiejętność i poziom publicznej prezentacji
 rzetelność wykonywania zadań

Na ocenę 3,0: nie więcej niż 3 nieobecności, minimum 50% sumaryczne wypełnienie pozostałych składowych
Na ocenę 3,5: nie więcej niż 3 nieobecności, minimum 60% sumaryczne wypełnienie pozostałych składowych
Na ocenę 4,0: nie więcej niż 3 nieobecności, minimum 70% sumaryczne wypełnienie pozostałych składowych
Na ocenę 4,5: nie więcej niż 3 nieobecności, minimum 80% sumaryczne wypełnienie pozostałych składowych
Na ocenę 5,0: nie więcej niż 3 nieobecności, minimum 90% sumaryczne wypełnienie pozostałych składowych
Na ocenę 5,5: nie więcej niż 3 nieobecności, maksymalne wypełnienie pozostałych składowych i wyróżniający poziom prac projektowych

Data sporządzenia karty

2025/2026



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Industrial Design s.5 r 64 3 Sc 56h
L 8h
Sc [Cwg]
L [Rev]


Semester 2025/26-WS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.32536