Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie

Współczesne teorie i praktyki artystyczne

Pedagog: Anna Budzałek

Pole

Opis

Kod przedmiotu

Współczesne teorie i praktyki artystyczne 0213.MA.4.8.10.S.

Nazwa przedmiotu w języku angielskim

Contemporary artistic theories and practices

Zakres programowy (jeśli dotyczy)

-brak-

Poziom kształcenia

jednolite studia magisterskie;

Profil kształcenia

ogólnoakademicki;

Forma studiów

stacjonarne;

Język wykładowy

polski;

Grupa przedmiotów

przedmiot podstawowy

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki

-brak-

Sposób realizacji

stacjonarne

Formy zajęć

Formy zajęć do wyboru	Liczba godzin zajęć	w tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład	32

Aktywność i liczba godzin pracy studenta

Aktywność studenta	Liczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów	32

Cel przedmiotu

Zapoznanie studentów z najważniejsztmi zjawiskami i ideami XX i XXI w., z dziedziny sztuk wizualnych rzeźby i architektury, atakże muzealnictwa ( wystawiennictwa)i kuratorstwa

Efekty uczenia się przedmiotu

w zakresie wiedzy

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_W01	Posiada wiedzę z zakresu rozwoju kierunków i nurtów artystycznych XX i XXI w., a także z zakresu muzealnictwa	kolokwium

w zakresie umiejętności

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_U06	Zna podstawowe pojęcia z zakresu historii sztuki XX i XXI w. Posiada wiedzę z zakresu rozwoju kierunków i nurtów artystycznych XX i XXI w.,	kolokwium

w zakresie kompetencji społecznych

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_K05	Umie dyskutować i polemizować na tematy związane z teoretycznymi zagadnieniami z zakresu historii sztuki XX i XXI wieku	kolokwium

Treści programowe

Zakres programu obejmuje współczesnje teorie i praktyki artystyczne prezentujące następujące zagadnienia programowe:

- najważniejsze pojęcia z zakresu teorii i historii sztuki współczesnej

- problem odbioru i wartościowania sztuki współczesnej

- sylwetki wybranych twórców

- kierunki i tendencje występujące we współczesnej sztuce

Metody dydaktyczne

Wykłady problemowe z prezentacją multimedialną; dyskusje oraz studyjne wykłady w krakowskich instytucjach muzealnych.

Dyskusja i omówienie prezentacji multimedialnych ( projektów wystawienniczych) studentów.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura obowiązkowa;

1. P. Kotula, A. Krakowski, Malarstwo, rzeźba, architektura, Warszawa 1972.

2. M. Porębski, Kubizm. Wprowadzenie do sztuki XX wieku, Warszawa 1966.

3. A. Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2020.

4. P. Piotrowski, Awangarda w cieniu Jałty. Sztuka w Europie Środkowo-Wschodniej w latach 1945-1989, Poznań 2005.

5. P. Piotrowski, Muzeum Krytyczne, Poznań 2011.

6. Wybrane teksty z antologii Muzeum sztuki, red. M. Popczyk, Kraków 2005.

7. A. Szczerski, Cztery nowoczesności, Kraków 2015.

8. Piotrowski Piotr (1952-2015), Znaczenia modernizmu : w stronę historii sztuki polskiej po 1945 roku. Poznań : Dom Wydawniczy Rebis, 1999.

9. Turowski Andrzej (1941- ); Budowniczowie świata : z dziejów radykalnego modernizmu w sztuce polskiej. Kraków : Universitas, 2000.

10. Juszkiewicz Piotr (1959- ), Cień modernizmu / Piotr Juszkiewicz.

Poznań : Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza, 2013.

Literatura uzupełniająca

Literatura uzupełniająca:
1. S. Thornton, Siedem dni w świecie sztuki, Warszawa 2011.
2. A. Mazur, Kocham fotografię. Wybór tekstów 1999 - 2009, Warszawa 2009.
3. M. Porębski, Spotkanie z Ablem, Kraków 2011.
4. J. Lorenc, L. Slolinck, C. Berger, Czym jest projektowanie wystaw?, Warszawa 2008.

5. G. Pollock, Encounters in the virtual feminist museum, 2007.
6. R.Venturi, D. S. Brown, S. Izenour, Learning From Las Vegas, 1972 (lub późniejsze wydania). 7. R. Serra, H. Foster, Conversations about Sculpture, 2018.

8. B. Colomina, M.Wigley, Are We Human? Notes on an Archaeology of Design, 2020.
9. Załuski Tomasz, Modernizm artystyczny i powtórzenie : próba reinterpretacji / Tomasz Załuski. Kraków : Universitas, cop. 2008.Seria: Horyzonty Nowoczesności teoria literatura kultura

Dodatkowe informacje

planowane są wizyty studyjne w krakowskich muzeach / analizowanie wystaw aktualnych i stałych prezentacji sztuki

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się

Sposób oceniania (składowe)	Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
- przygotowanie oraz publiczna prezentacja pracy semestralnej 60% - kolokwium zaliczeniowe (egzamin pisemny) 30% - Aktywność na zajęciach 5% - frekwencja 5 %	- przygotowanie oraz publiczna prezentacja pracy semestralnej 60% - kolokwium zaliczeniowe (egzamin pisemny) 30% - Aktywność na zajęciach 5% - frekwencja 5 %

Kryteria i skala ocen

na ocenę 3,0: wymagane minimum 60 % obecności oraz osiągnięcia od 51% do 60% efektów uczenia się

na ocenę 3,5: wymagane minimum 60 % obecności oraz osiągnięcia od 61% do 70% efektów uczenia się

na ocenę 4,0: wymagane minimum 80 % obecności oraz osiągnięcia od 71% do 80% efektów uczenia się

na ocenę 4,5: wymagane minimum 80 % obecności oraz osiągnięcia od 81% do 90% efektów uczenia się

na ocenę 5,0: wymagane minimum 95 % obecności oraz osiągnięcia od 91 % do 99% efektów uczenia się

na ocenę 5,5 wymagane 100% obecności oraz osiągnięcia 100 % efektów uczenia się

Data sporządzenia karty

20.11. 2023

Lista studiów

studia	status	czas[h]	ECTS	forma	zaliczenie
rzeźba s.7	o	32	2	w. 32h	w. [ZO]

Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.25953