Kod przedmiotu
|
0213.MA.3.02.05.S
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Drawing
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowe
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
Tak
|
Sposób realizacji
|
Stacjonarnie
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Zajęcia w pracowni
|
64
|
0
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
64
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
80
|
RAZEM
|
144
|
|
Cel przedmiotu
|
Ugruntowanie świadomości i biegłości w operowaniu formą rysunkową. Stopniowe poszerzanie umiejętności interpretacyjnych w odniesieniu do natury i form postrzeganych, w połączeniu z rozwojem cech umożliwiających syntetyczne i uproszczone ich traktowanie (studyjne myślenie problemowe). Kształtowanie zdolności właściwego doboru narzędzia i rysunkowych środków wyrazu dla określonego, ogólnego charakteru wypowiedzi. Umiejętność odnajdywania zależności formy i treści w rysunku. Stopniowe ugruntowywanie indywidualnych cech warsztatu rysunkowego.
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
KA_W01
|
ma wiedzę dotyczącą obszarów sztuki i nauki pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych
|
Przegląd / Prezentacja Korekta / Dyskusja
|
KA_W08
|
rozumie wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych
|
Przegląd / Prezentacja Korekta / Dyskusja
|
|
w zakresie umiejętności
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
KA_U05
|
umie wykorzystywać posiadaną intuicję, emocjonalność i wyobraźnię w obszarze własnej ekspresji artystycznej
|
Przegląd / Prezentacja Korekta
|
KA_U06
|
wykazuje zrozumienie wzajemnej relacji zachodzącej pomiędzy rodzajem stosowanej w danym dziele ekspresji artystycznej a niesionym przez niego komunikatem
|
Przegląd / Prezentacja Korekta
|
KA_U19
|
posiada umiejętność zastosowania nowych środków wyrazowych niezbędnych do realizacji własnych koncepcji artystycznych
|
Przegląd / Prezentacja Korekta
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
KA_K03
|
posiada umiejętność samodzielnego doboru, analizowania i interpretowania zdobytych informacji
|
Przegląd / Prezentacja Korekta / Dyskusja
|
KA_K11
|
potrafi efektywnie korzystać z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego i w trakcie realizacji w zakresie rozwiązywania problemów
|
Przegląd / Prezentacja Korekta / Dyskusja
|
|
Treści programowe
|
Dalsze pogłębianie znaczenia i roli szkicownika / notatnika. Studium z natury (sytuacje z modelem, sytuacje z przedmiotem) traktowane jako punkt wyjścia do rysunkowych prób interpretacji. Aranżacje sytuacji uaktywniających zdolność syntezy (wieloelementowość, rytm, skomplikowanie sytuacji z modelem). Wprowadzanie dodatkowych zagadnień w sferę aranżacji sytuacji przestrzennych z modelem i przedmiotem (takich jak problem światła, elementy symboliczne, ruch i podleganie procesom, itp.).
|
Metody dydaktyczne
|
- ćwiczenia o charakterze pracownianym (przy indywidualnym stanowisku pracy, np. przy sztaludze, stole rysunkowym, itp.) - krytyka/korekta (zbiorowa, indywidualna) - ćwiczenia samodzielne (realizowane samodzielnie, indywidualnie przez studenta)
metody ekspozycyjne: - wystawa - prezentacja przedmiotowa
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
1. Obowiązkowa: - Fabienne Verdier „Pasażerka ciszy”, Wydawnictwo W.A.B., Warszawa 2007. - Edward T. Hall „Ukryty wymiar”, Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1976. 2. Uzupełniająca: - Wasyl Kandyński „O duchowości w sztuce”, Państwowa Galeria Sztuki w Łodzi, 1996. - Stefan Rieger „Glenn Gould czyli sztuka fugi”, słowo / obraz terytoria, Gdańsk 1997. - José Ortega y Gasset „Dehumanizacja sztuki i inne eseje”, Warszawskie Wydawnictwo Literackie MUZA SA, Warszawa 1996. - Umberto Eco „Dzieło otwarte”, Czytelnik, Warszawa 1994.
|
Dodatkowe informacje
|
-brak-
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac oraz stopnia zaangażowania w realizacje programu
|
30%
|
- Ocena poziomu publicznej
prezentacji
|
5%
|
Rzetelność wykonywania zadań
|
20%
|
- Frekwencja
|
30%
|
- Umiejętność uzasadniania
wykorzystywanych środków i
adekwatność doboru środków
wyrazu do podejmowanej
problematyki
|
10%
|
Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
|
5%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Na ocenę 3,0: wymagane minimum 50% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe Na ocenę 4,0: wymagane minimum 70% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane rzetelnie i na dobrym poziomie artystycznym i technicznym Na ocenę 5,0: wymagane minimum 90% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane rzetelnie i na bardzo dobrym poziomie artystycznym i technicznym a także spora aktywność warsztatowa poza obowiązkowym programem ćwiczeń Na ocenę 5,5: wymagane minimum 100% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane bardzo rzetelnie i na wyróżniającym się poziomie artystycznym i technicznym, zaangażowanie a także wysoka aktywność warsztatowa poza obowiązkowym programem ćwiczeń
|
Data sporządzenia karty
|
06.11.2023
|