Katalog ECTS

II Pracownia Malarstwa i Rysunku I roku studiów

Pedagog: dr hab. Bogdan Klechowski
Asystent/ci: dr Jan Podgórski

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.1.01.10.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim DRAWING
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 160
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 15
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 160
Cel przedmiotu

Cele kształcenia: budzenie postaw twórczych, przyspieszenie dojrzałości artystycznej, rozwój osobowości, kształtowanie charakteru, nabycie przez studenta niezbędnych umiejętności, świadomości i wiedzy, które w przyszłości pozwolą na bardziej samodzielną pracę na wyższych latach studiów pod kierunkiem prowadzącego pracownię autorską.
Umiejętność obserwacji motywu jako zjawiska ( kompozycje przestrzenne z motywami aktu i martwej natury, itp.)z uwzględnieniem procesu analizy i syntezy oraz z odpowiednim doborem środków wyrazu. Opanowanie podstawowych elementów budowy obrazu (plama, linia, punkt, kolor, walor, faktura itp.). Zapoznanie studenta z organizacją przestrzeni w obrazie ze szczególnym znaczeniem płaszczyzny obrazu. Umiejętność zbudowania kompozycji malarskiej z uwzględnieniem charakteru motywu oraz zgodnie
z wyznaczonymi założeniami. Budowanie umiejętności łączenia w realizacji elementów wyobraźni i obserwacji oraz wykorzystywania pamięci wzrokowej.
W trakcie zajęć w pracowni przewidywane jest stopniowe komplikowanie zadań, poczynając od prostych statycznych układów, poprzez zmianę konfiguracji różnych układów wynikających z postawionego problemu np. perspektywa linearna, dynamika i statyka układu kompozycyjnego, rozbudowane stopniowo układy przestrzenne.
Komplikacja zadań związana jest nierozerwalnie z nawarstwianiem problematyki wynikającej z analizy elementów składowych studium natury (kompozycja, konstrukcja /anatomia/ proporcje, ruch /dynamika/, przestrzeń, światłocień, walor, faktura).

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W02

ma wiedzę dotyczącą środków ekspresji i podstawowe umiejętności w zastosowaniu środków wyrazu w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych

PRZEGLĄD/ WYSTAWA KOŃCOWOROCZNA

K_W10

ma wiedzę i zrozumienie rozwoju technologicznego dotyczącego studiowanego kierunku i dyscyplin pokrewnych

KOREKTA, PRZEGLĄD

K_W13

zna i rozumie wzorce będące podstawą kreacji artystycznej

KOREKTA, PRZEGLĄD

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U07

umie interpretować postawione zadanie w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje

KOREKTA, PRZEGLĄD

K_U14

posiada świadomość konieczności gromadzenia w różnorakiej formie oraz umiejętność analizy notatek i informacji odnoszących się do źródeł inspiracji

KOREKTA, PRZEGLĄD

K_U20

posiada zdolność samodzielnego rozwoju poprzez ćwiczenie umiejętności i poszerzanie technik warsztatowych

KOREKTA, PRZEGLĄD

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K06

posiada wewnętrzną motywację oraz umiejętność organizacji pracy

KOREKTA, PRZEGLĄD

K_K11

potrafi efektywnie korzystać z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego i w trakcie realizacji w zakresie rozwiązywania problemów

KOREKTA, PRZEGLĄD

K_K18

zna i rozumie oraz potrafi zastosować i korzystać z fachowej terminologii z zakresu studiowanej dyscypliny oraz dyscyplin pokrewnych

KOREKTA, PRZEGLĄD

Treści programowe

zapoznanie studenta z zasadami konstrukcji i struktury rysunku :

- zagadnienia kompozycji, użycie podstawowych elementów budowy płaszczyzny (linia, punkt, plama)
- kontrast: użycie kontrastu walorowego, wykorzystanie linii i plamy
- analiza natury (studium z modela)
- przybliżenie podstawowych pojęć i definicji z zakresu percepcji wizualnej
- statyka i dynamika jako zagadnienia konstruujace kompozycję rysunkową
- wzajemne zależności kompozycyjne przestrzeni

Metody dydaktyczne

Ćwiczenie praktyczne oparte o:
analizę natury (martwa natura, aranżacje przestrzenne, akt)
indywidualne projekty studenckie,
korektę (dyskusja w trakcie korekty),
omówienia problemowe wprowadzające w tematykę ćwiczeń
-Wyjazd naukowo-dydaktyczny poświęcony zwiedzaniu wybitnych kolekcji sztuki
- Niezwykle ważną rolę w procesie kształcenia plastycznego odgrywają szkicowniki, stwarzając możliwość rozwijania zarówno uzdolnień jak i kształtowania charakteru studenta, ukazując jednocześnie predyspozycje. Obowiązkowy szkicownik zapewnia ciągłość pracy i ciągłość rozwoju, który dokonuje się cyklicznymi skokami.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

LITERATURA OBOWIĄZKOWA :
Maria Rzepińska „ Historia koloru ''t. I i II. Warszawa, 1989r.
Maria Rzepińska „Siedem Wieków Malarstwa Europejskiego”, Wrocław, 1986r.
John Cage „Kolor i Kultura”, Kraków, 2008 r.
Ernst Ludwig Gombrich „ Sztuka i złudzenie '', Warszawa, 1981 r.
Władysław Sztrzemiński „Teoria Widzenia”, Kraków, 1974 r.
Terisio Pigniati „Historia rysunku”, Warszawa, 2006 r.
Herbert Read „O pochodzeniu formy w sztuce”, Warszawa, 1973 r.
Herbert Read „Sens Sztuki”
Keneth Clark „ Akt. Studium idealnej formy ”,Warszawa, 1998 r.
Wasyl Kandinski „ Punkt, linia, płaszczyzna '' „ O duchowości w sztuce”. Warszawa. 1986 r.

LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA :

Józef Czapski „Patrząc”, Kraków, 1983 r.
Józef Czapski „Czytając” ”, Kraków, 1990 r.
Zbigniew Taranienko „ Rozmowy o Malarstwie”, Warszawa, 1987 r.
Ortega y Gasset „Dehumanizacja sztuki”, Warszawa,, 1980 r.
Ortega y Gasset „Velasquez i Goya”, Warszawa, 1993 r.
Charles Sterling „ Martwa Natura”. Warszawa, 1998 r.
David Sylvester „ Wywiad z Francisem Baconem”, Poznań, 1997 r.
Zbigniew Herbert „ Barbarzyńca w ogrodzie”, Warszawa, 2004 r.
Zbigniew Herbert „ Martwa natura z wędzidłem” Warszawa, 2003 r.
Zbigniew Herbert „ Labirynt nad morzem”. Warszawa, 2000 r.

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
AKTYWNOŚĆ NA ZAJĘCIACH 90%
PRZYGOTOWANIE I ZAPREZENTOWANIE PRACY SEMESTRALNEJ 10%
Kryteria i skala ocen

- Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac
- Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu
- Rzetelność wykonywania zadań
- Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu
- Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
- Frekwencja
Skala ocen: od 2,0 do 5,5

Data sporządzenia karty

23.10.2023r.



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
malarstwo s.1 d 160 7 160h
[Z]
[OP]


Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.26390