|
Kod przedmiotu
|
0213.MA.1.02.02.S
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Drawing
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
|
Poziom kształcenia
|
jednolite studia magisterskie;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
do wyboru
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
64
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
128
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
6
|
|
RAZEM
|
134
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Stopień świadomego i biegłego operowania formą w rysunku.
Opanowanie umiejętności interpretowania rysunkowego tematów i zagadnień zaczerpniętych z natury oraz z obserwacji, jak również tych wydestylowanych z obszarów kultury i idei. Umiejętność samodzielnego formułowania i stawiania sobie rysunkowego problemu w oparciu o obszar własnych zainteresowań, jak również w oparciu o zagadnienia narzucone. Doskonalenie zdolności właściwego doboru rysunkowych środków wyrazu dla określonego, ogólnego charakteru wypowiedzi. Świadome operowanie indywidualnymi cechami warsztatu i wykorzystywanie ich w rysunku.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K_W01
|
charakter głównych obszarów sztuki i historii kultury pozwalającą na formułowanie i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych
|
Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja
|
|
K_W02
|
pojęcia związane z definiowaniem różnych środków ekspresji artystycznej
w zakresie rysunku i wybranych dyscyplin pokrewnych
|
Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K_U02
|
formułować własne koncepcje o charakterze artystycznym i badawczym
|
Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja
|
|
K_U05
|
wykorzystywać posiadaną intuicję, emocjonalność i wyobraźnię w obszarze własnej ekspresji artystycznej
|
Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja
|
|
K_U18
|
zastosować w praktyce wiedzę z zakresu rysunku oraz perspektywy, co umożliwia mu przedstawienie własnych koncepcji artystycznych
|
Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K_K01
|
ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji
|
Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja
|
|
K_K11
|
efektywnego korzystania z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego jak i w trakcie jego realizacji
|
Przegląd / Prezentacja
Korekta / Dyskusja
|
|
|
Treści programowe
|
Formułowanie przez studenta własnych tematów i problemów w rysunku do rozstrzygnięcia w oparciu o szeroko rozumiane studia i interpretacje natury, albo w oparciu o zagadnienia z zakresu kultury i idei. Merytoryczna opieka nad sformułowanymi zagadnieniami i analiza powstałych efektów pod względem adekwatności formy w odniesieniu do założeń ideowo treściowych.
|
|
Metody dydaktyczne
|
- ćwiczenia o charakterze pracownianym (przy indywidualnym
stanowisku pracy, np. przy sztaludze, stole rysunkowym, itp.)
- krytyka/korekta (zbiorowa, indywidualna)
- ćwiczenia samodzielne (realizowane samodzielnie, indywidualnie
przez studenta)
metody ekspozycyjne:
- wystawa
- prezentacja przedmiotowa
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
1. Obowiązkowa:
- Yuval Noah Harari „SAPIENS Od zwierząt do bogów”, Wydawnictwo
Literackie, Kraków 2019.
- Michel Houellebecq „Mapa i terytorium”, Wydawnictwo WAB,
Warszawa 2019.
2. Uzupełniająca:
- Wasyl Kandyński „O duchowości w sztuce”, Państwowa Galeria
Sztuki w Łodzi, 1996.
- Stefan Rieger „Glenn Gould czyli sztuka fugi”, słowo / obraz
terytoria, Gdańsk 1997.
- José Ortega y Gasset „Dehumanizacja sztuki i inne eseje”,
Warszawskie Wydawnictwo Literackie MUZA SA, Warszawa 1996.
- Umberto Eco „Dzieło otwarte”, Czytelnik, Warszawa 1994.
|
|
Dodatkowe informacje
|
-brak-
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac oraz stopnia zaangażowania w realizacje programu
|
30%
|
|
Ocena poziomu publicznej
prezentacji
|
5%
|
|
Rzetelność wykonywania zadań
|
20%
|
|
Frekwencja
|
30%
|
|
- Umiejętność uzasadniania
wykorzystywanych środków i
adekwatność doboru środków
wyrazu do podejmowanej
problematyki i zagadnień
|
10%
|
|
Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
|
5%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Na ocenę 3,0: wymagane minimum 50% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe
Na ocenę 4,0: wymagane minimum 70% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane rzetelnie i na dobrym poziomie artystycznym i technicznym
Na ocenę 5,0: wymagane minimum 90% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane rzetelnie i na bardzo dobrym poziomie artystycznym i technicznym a także spora aktywność warsztatowa poza obowiązkowym programem ćwiczeń
Na ocenę 5,5: wymagane minimum 100% obecności oraz oddane ćwiczenia programowe zrealizowane bardzo rzetelnie i na wyróżniającym się poziomie artystycznym i technicznym, zaangażowanie a także wysoka aktywność warsztatowa poza obowiązkowym programem ćwiczeń
|
|
Data sporządzenia karty
|
06.11.2023
|
