Katalog ECTS

Kultura muzyczna

Pedagog: dr hab. Michał Zawada

Pole Opis
Kod przedmiotu 0215.BA.3.3.3.S.T1R
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Music Culture
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia studia pierwszego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

Podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki Tak
Sposób realizacji

Stacjonarnie / hybrydowo

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład 60
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 60
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 40
Cel przedmiotu

Zajęcia mają na celu zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami relacji sztuki dźwięku oraz sztuk wizualnych. Bazując na przykładach muzycznych z Europy i innych obszarów kulturowych, wykłady omawiają podstawowe zagadnienia z zakresu formy muzycznej, harmonii, melodyki, a także pokazują historyczny rozwój form muzycznych. Dzięki wiedzy na temat działań z zakresu kształtowania utworu muzycznego, słuchacze mają możliwość skonfrontowania doświadczenia akustycznego z praktyką wizualną.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W01

ma wiedzę dotyczącą obszarów sztuki i nauki pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych

Egzamin, dyskusja

K_W02

rozumie wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych

Egzamin

K_W04

posiada wiedzę na temat związków kontekstu historycznego i kulturowego sztuk plastycznych z innymi dziedzinami życia współczesnego

Egzamin, dyskusja

K_W05

samodzielnie rozwija wiedzę dotyczącą związków tradycji sztuk plastycznych i współczesnego życia, dysponuje możliwościami samodzielnego rozwoju wiedzy wynikającej z kontekstu historycznego, kulturowego w odniesieniu do studiowanego kierunku studiów i wybranych dyscyplin pokrewnych

Egzamin, dyskusja

K_W08

rozumie wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych

Egzamin, dyskusja

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U02

ma umiejętności kreatywnego formułowania własnych koncepcji artystycznych

Egzamin, prezentacja

K_U08

w realizacji wykazuje się umiejętnością użycia wiedzy dotyczącej elementów dzieła plastycznego

Egzamin, prezentacja

K_U22

posiada świadomość i umiejętności rozumienia i wykorzystania wzorców będących podstawą kreacji artystycznej w obszarze studiowanego kierunku i wybranych kierunków pokrewnych

Egzamin, prezentacja

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K01

ma świadomość rozumienia potrzeby ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji

Egzamin, dyskusja

K_K02

jest zdolny do inspirowania i organizowania procesu uczenia się innych osób

Dyskusja

K_K03

posiada umiejętność samodzielnego doboru, analizowania i interpretowania zdobytych informacji

Egzamin, dyskusja

Treści programowe

Zajęcia mają na celu zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami relacji sztuki dźwięku oraz sztuk wizualnych. Bazując na przykładach muzycznych z Europy i innych obszarów kulturowych, wykłady omawiają podstawowe zagadnienia z zakresu formy muzycznej, harmonii, melodyki, a także pokazują historyczny rozwój form muzycznych. Dzięki wiedzy na temat działań z zakresu kształtowania utworu muzycznego, słuchacze mają możliwość skonfrontowania doświadczenia akustycznego z praktyką wizualną.

W czasie zajęć umówione zostaną następujące zagadnienia:
- definicja dźwięku, muzyki, kultury
- relacja procesów muzycznych i wizualnych
- formy muzyczne: m.in. forma sonatowa, formy polifoniczne, formy muzyki sakralnej i świeckiej, formy muzyki współczesnej i popularnej, formy muzyki kultur pozaeuropejskich
- relacje form muzycznych i plastycznych w operze, teatrze, filmie i instalacjach artystycznych
- sposoby wyobrażania abstrakcyjnych i konkretnych zjawisk w strukturze dzieła muzycznego
- tworzenie dzieła muzycznego w oparciu o materiał zapożyczony (stylizacja, cytaty dźwiękowe, sampling, remix)

Metody dydaktyczne

Zajęcia opierają się na praktyce wykładu umożliwiającego podmiotowe uczestnictwo studentów. Niektóre z zagadnień omawiane są w sposób konwersatoryjny i połączone są z dyskusją. Wykładom towarzyszą prezentacje materiałów fotograficznych, filmowych i muzycznych.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Chris Cutler, Plądrofonia, [w:] Kultura dźwięku. Teksty o muzyce nowoczesnej, red. Ch. Cox, D. Werner, Gdańsk 2010, s. 179-204.

Umberto Eco, Poetyka dzieła otwartego, [w:] Kultura dźwięku. Teksty o muzyce nowoczesnej, red. Ch. Cox, D. Werner, Gdańsk 2010, s. 218-226.

Stuart Isacoff, Temperacja. Jak muzyka stała się polem bitwy wielkich umysłów zachodniej cywilizacji, tłum. Tomasz Wierzbowski, Wrocław 2018.

Wassilly Kandinsky, O duchowości w sztuce, tłum. Stanisław Fijałkowski, Łódź 1996.

Bogumiła Mika, Sposoby użycia cytatu muzycznego jako strategia interstylistyczna, http://www.polmic.pl/images/stories/pliki/Forum2005-Mika-Sposobyuzyciacytatumuz.pdf .

Jacques Ranciere, Aisthesis. Scenes from the Aesthetic Regime of Art, trans. Zakir Paul, New York-London, 2013.

Alex Ross, Reszta jest hałasem. Słuchając XX wieku, tłum. Aleksander Laskowski, Gdańsk 2011.

Luigi Russolo, Sztuka hałasów: Manifest Futurystyczny, [w:] Kultura dźwięku. Teksty o muzyce nowoczesnej, red. Ch. Cox, D. Werner, Gdańsk 2010, s. 32-37.

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Frekwencja Aktywność Egzamin ustny 10% 20% 70%
Kryteria i skala ocen

Oceniana jest zarówno obecność i aktywność na zajęciach, jak i egzamin ustny (będący najważniejszym składnikiem oceny końcowej)

Data sporządzenia karty

17.10.2023



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych s.1 o 32 2 w. 32h
w. [Z]


Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.26958