podstawowa

stacjonarnie

Celem przedmiotu jest wsparcie osób studenckich w procesie pracy nad projektem dyplomowym i przygotowanie do prezentacji artystycznej pracy dyplomowej w czasie wystawy dyplomowej i obrony dyplomowej, jak również omówienie kwestii związanych z prowadzeniem własnej praktyki artystycznej po zakończeniu studiów.

1. Wprowadzenie – czym jest komentarz autorski; tworzenie Becoming Board czyli weryfikacja materiałów z researchu w celu selekcji najistotniejszych informacji wchodzących do komentarza do pracy;
2. Opis Tematu _ podstawowe cegiełki; ćwiczenie pt.: Zamiana: jaką pracę stworzylibyście na podstawie informacji zebranych w Becoming Board kogoś innego];
3. Opis Projektu Artystycznego _ podstawowe cegiełki; ćwiczenie pt.: 10 punktów mocy – tworzenie osobistej checklidty wspierającej kierunki pracy;
4. Jak napisać streszczenie, które porywa?; ćwiczenie: Porażka – metody analizy błędów; wprowadzenie do pracy opartej o kalkulowany błąd i adaptacje działania;
5. Listy, Bibliografie i inne spisy; zajęcia realizowane we współpracy z biblioteką ASP;
6. Odpoczynek – metody planowania odpoczynku przy pracy nad długoterminowym projektem;
7. Dlaczego wstępy pisze się na końcu; ćwiczenia z kreatywnego pisania;
8. Przygotowanie do prezentacji i obrony pracy dyplomowej.

1. Przekazywanie wiedzy i informacji > wykład; lektura; tutoriale badawcze;
2. Dydaktyka odwrócona: dyskusja; sesje pytań i odpowiedzi; uczenie się przez uczenie innych; nauczanie zdalne;
3. Doświadczanie: prezentacje; badania w terenie; eksperymenty;
4. Praktyczna aplikacja: laboratorium; demonstracja; gry i zadania typu problem solving; badania przypadku; praca w grupie.

Obowiązkowa:

Piotr Siuda, Piotr Wasylczyk, Praktyczny poradnik dla studentów, doktorantów i nie tylko, PWN, 2018

Joanna Wrycza-Bekier, Jak pisać teksty, które porwą tłumy, OnePress, 2021

Friedrich Forssman, Hans Peter Willberg, Pierwsza pomoc w typografii, Słowo / obraz terytoria, 2015

Agnieszka Pindera, Praktyczny poradnik dla artystów, Stowarzyszenie SZTUKA CIĘ SZUKA, 2012

Artysta – Zawodowiec 2019; Agnieszka Sural Jak mówić i pisać o swojej twórczości [str.:32] – https://ingart.pl/files/3e8ceef4/a_z_materialy_uzupelniajace_2019.pdf

Artysta – Zawodowiec, Materiały Uzupełniające 2021; Piotr Puldzian Płucienniczak Sztuka przetrwania w sztuce [str.: 5]; Ewa Tatar Opisywanie własnej twórczości i pisanie wniosków [11]; Szymon Żydek Organizacja wystaw i praca projektowa [17]; Agnieszka Sural Samoorganizacja [48]; Magdalena Komornicka Robić, oglądać, rozmawiać [61] – https://ingart.pl/files/0bbaac14/artysta-zawodowiec_2021_-_materialy_uzupelniajace.pdf

Artysta – Zawodowiec, Materiały Uzupełniające 2022; Marianna Dobkowska, Magdalena Komornicka Opowiedz mi, nad czym teraz pracujesz [10] – https://ingart.pl/files/7f452332/artysta-zawodowiec_2022_-_materialy_uzupelniajace.pdf

Jerry Saltz, Jak zostać artystą, Rebis, 2021

Austin Kleon, Twórcza kradzież, 10 przykazań kreatywności, Sensus, 2015

Peter Jenny, The artist’s eye: learning to see, Princeton Press, 2015

Keri Smith, How to be an Explorer of the World: Portable Life Museum, Penguin Books, 2008

Uzupełniająca:
Scott Barry Kaufman, Wired to Create.

zaliczenie bez oceny – udział w zajęciach (minimum 3 nieobecności na semestr; prezentacja notatnika badawczego artysty)

09/02/24