Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie

Pracownia wolnego wyboru - II Pracownia Interdyscyplinarna - Pracownia Form Audiowizualnych i Performatyki Obrazu

Pedagog: dr hab. Zbigniew Sałaj
Asystent/ci: dr Dominik Stanisławski

Pole

Opis

Kod przedmiotu

0213.MA.1.03.02.S

Nazwa przedmiotu w języku angielskim

Interdisciplinary Studio No. 2

Zakres programowy (jeśli dotyczy)

-brak-

Poziom kształcenia

jednolite studia magisterskie;

Profil kształcenia

ogólnoakademicki;

Forma studiów

stacjonarne;

Język wykładowy

polski;

Grupa przedmiotów

- do wyboru

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki

tak

Sposób realizacji

- stacjonarnie

Formy zajęć

Formy zajęć do wyboru	Liczba godzin zajęć	w tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni	56

Aktywność i liczba godzin pracy studenta

Aktywność studenta	Liczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)	34

Cel przedmiotu

Kreowanie indywidualnego rozwoju w oparciu o poznanie różnorodnych narzędzi twórczych stosowanych do rozwiązywania konkretnych problemów na polu sztuk wizualnych. Kształtowanie świadomości artystycznej na bazie szerokiego programu teoretycznego. Przestrzeń teoretyczna i praktyczna połączona świadomym działaniem najskuteczniej kształtuje kreatywność i samodzielność.

Zakres działań pracowni obejmuje zasadne połączenie studiów rysunkowych/malarskich poszerzonych o język sztuki obiektu, instalacji site-specific, rzeźby, fotografii, filmu, animacji rysunkowych i performatywnych działań. Wzajemne przenikanie się i sąsiedztwo tych dyscyplin generuje szeroki potencjał poszukiwań nowych eksploatacji twórczych.

Efekty uczenia się przedmiotu

w zakresie wiedzy

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_W01	ma wiedzę dotyczącą obszarów sztuki i nauki pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych dyskusja, korekta, zaliczenie	dyskusja, korekta, zaliczenie
K_W02	ma wiedzę dotyczącą środków ekspresji i zaawansowane umiejętności w zastosowaniu środków wyrazu w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych	dyskusja, korekta, zaliczenie
K_W03	ma wiedzę umożliwiającą realizację podejmowanych zamierzeń w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych	dyskusja, korekta, zaliczenie

w zakresie umiejętności

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_U02	ma umiejętności kreatywnego formułowania własnych koncepcji artystycznych	dyskusja, korekta, zaliczenie
K_U03	posiada umiejętność umożliwiającą opanowanie środków wyrazu dotyczącej danej dyscypliny	dyskusja, korekta, zaliczenie
K_U06	wykazuje zrozumienie wzajemnej relacji zachodzącej pomiędzy rodzajem stosowanej w danym dziele ekspresji artystycznej a niesionym przez niego komunikatem	dyskusja, korekta, zaliczenie

w zakresie kompetencji społecznych

Efekt kierunkowy	Efekt przedmiotowy	Formy weryfikacji osiągnięcia efektu
K_K01	Ma świadomość rozumienia potrzeby ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji	dyskusja, korekta, zaliczenie
K_K18	Potrafi korzystać i porozumieć się korzystając z fachowej terminologii	dyskusja, korekta, zaliczenie

Treści programowe

- zapoznanie studenta z zasadami konstrukcji dzieła

- zagadnienia kompozycji z uwzględnieniem podstawowych elementów budowy płaszczyzny i przestrzeni,

- analiza natury i umiejętność obserwacji z uwzględnieniem charakteru zjawiska (martwa natura, studium z modela),

- analiza zjawisk społeczno-kulturowych, relacji społecznych, doświadczeń indywidualnych pod kątem pracy artystycznej

- zagadnienie tradycji artystycznej, zjawisk kształtujących sztukę i ich relacja z działaniami współczesnymi

Metody dydaktyczne

ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury,
projekty semestralne dotyczace różnych dyscyplin artystycznych
- indywidualne projekty studenckie,

- dyskusja przy korektach

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

John Ruskin-Niewinne oko.

Urszula Czartoryska - Przygody plastyczne fotografii.

Fotografia mowa ludzka.
David Hockney - Wiedza tajemna.

Herbert Read - O pochodzeniu formy w sztuce.

Ian Jeffrey - Jak czytać fotografię.

Terry Barrett - Krytyka fotografii. Jak rozumieć obrazy.

Wolfgang Welsch – Estetyka poza estetyką.

Rosalind Kraus – Oryginalność awangardy i inne mity modernistyczne.

Dick Higgins – Nowoczesność od czasu postmodernizmu.

Dodatkowe informacje

-brak-

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się

Sposób oceniania (składowe)	Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Aktywność na zajęciach	40%
Przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej	40%
Własne realizacje, aktywność poza zajęciami (wystawy, projekty, konkursy, warsztaty, plenery)	20%

Kryteria i skala ocen

- ocena stopnia zaangażowania w realizację programu

- ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac

- rzetelność wykonywania zadań

- umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru srodków wyrazu

- frekwencja

Skala Ocen: 2-5,5

Data sporządzenia karty

19.02.2024

Lista studiów

studia	status	czas[h]	ECTS	forma	zaliczenie
malarstwo s.6	d	56	3	56h	[Z] [OP]

Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.27508