Katalog ECTS

Portfolio

Pedagog: dr Bartłomiej Bałut, dr Dominik Stanisławski, mgr Magdalena Kownacka

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.1.03.19.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Portfolio
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

Podstawowe.

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki Tak
Sposób realizacji

Stacjonarnie.

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
RAZEM 30
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
RAZEM 60
Cel przedmiotu

Wiedza i umiejętności pozwalające na dokumentację i prezentację własnego dorobku artystycznego.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu
  • K_W04
  • K_W05
  • K_W09
  • K_W10
  • K_W11
  • K_W15
  • Rozumie ciągłość dziejów sztuk pięknych i ich wpływ na współczesność.
  • Samodzielnie rozwija wiedzę dotyczącą związków tradycji sztuk plastycznych i współczesnego życia, dysponuje możliwościami samodzielnego rozwoju wiedzy wynikającej z kontekstu historycznego, kulturowego w odniesieniu do własnych dokonań artystycznych.
  • Odnosi wiedzę teoretyczną i doświadczenie praktyczne do własnego rozwoju artystycznego.
  • Rozumie rozwój technologiczny w kontekście sposobu prezentacji własnego dorobku artystycznego.
  • Ma rozeznanie prawnych aspektów związanych z wykonywanym zawodem artysty plastyka oraz marketingowych i finansowych aspektów z tym związanych.
  • Zna i rozumie podstawowe pojęcia i zasady z zakresu ochrony własności intelektualnej, w tym prawa autorskiego
  • Kolokwium.
  • Kolokwium.
  • Kolokwium.
  • Kolokwium.
  • Kolokwium.
  • Kolokwium.
w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu
  • K_U010
  • K_U013
  • Posiada zdolność zdefiniowania i zaprezentowania własnego dorobku oraz idei artystycznych.
  • Zna narzędzia oraz posiada umiejętności używania ich w celu prezentacji własnego dorobku artystycznego.
  • Egzamin.
  • Kolokwium.
w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu
  • K_K0
  • K_K07
  • K_U25
  • K_U26
  • K_K01
  • K_K09
  • K_K14
  • K_K16
  • Rozumie stały rozwój technologii cyfrowej i graficznych technik cyfrowych. Posiada świadomość stałego dążenia do aktualizacji wiedzy.
  • Rozumie konieczność współpracy z innymi podmiotami jak instytucje kultury i firmy, posiada biegłość w zakresie wymiany danych cyfrowych i ich segregacji.
  • Zna fachową terminologię cyfrową na poziomie zaawansowanym, zaś na podstawowym dotyczącą UX i UI oraz projektowania cyfrowego 3D.
  • Posiada znajomość podstawowych form i zachowań związanych z publicznymi prezentacjami własnych dokonań oraz jest świadomy odpowiedzialności za formę prezentacji artystycznych podczas publicznych wystąpień.
  • Rozumie konieczność ciągłego poszerzania zdobytej wiedzy w celu odpowiedniego przetwarzania informacji i umiejętności prezentacji własnych idei.
  • Świadomie umie zaplanować swoją ścieżkę kariery zawodowej na podstawie zdobytych na studiach umiejętności i wiedzy.
  • Posiada umiejętność samooceny, konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób, podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą.
  • Potrafi prezentować złożone idee i projekty w sposób zrozumiały i czytelny wobec osób nie związanych z realizacją prac artystycznych i technologii cyfrowych.

 

 

  • Kolokwium.
  • Egzamin.
  • Egzamin.
  • Kolokwium.
  • Kolokwium.
  • Kolokwium.
  • Kolokwium.
  • Egzamin.
Treści programowe

– umiejętność werbalizacji własnych dążeń i idei artystycznych,
– nabycie kompetencji społecznych związanych z umiejętnościami nawiązywania i podtrzymywania kontaktu z podmiotami zewnętrznymi w celu przedstawiania i publikowania własnych dokonań artystycznych,
– rozumienie rynku sztuki współczesnej,
– kuratorstwo wystaw: rozumienie roli kuratora, współpraca z kuratorami,
– zaawansowane umiejętności dokumentowania foto lub wideo własnego dorobku artystycznego,
– umiejętność interesującej i poprawnej merytorycznie prezentacji własnego dorobku w formie portfolio analogowego i cyfrowego
– edycja publikacji złożonych (ilustrowany esej, opracowanie teoretyczne z reprodukcjami / dokumentacją działań artystycznych.

Metody dydaktyczne

Wykłady, wprowadzenie z prezentacją, rozmowy i korekty indywidualne, przeglądy i dyskusje w grupie, analiza porównawcza prac studenckich.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura portfolio:

H. U. Obrist, Krótka historia kuratorstwa, Korporacja Ha!Art, Kraków, 2016

B. O’Doherty, Biały sześcian od wewnątrz. Ideologia przestrzeni galerii, Fundacja Alternativa, Gdańsk 2015

Muzeum Sztuki. Antologia, red. M. Popczyk, Universitas, Krakow 2005

Fabryka Sztuki. Podział pracy oraz dystrybucja kapitałów społecznych w polu sztuk wizualnych we współczesnej Polsce, red. M. Kozłowski, J. Sowa, K. Szreder, Wolny Uniwersytet Warszawy 2014; https://www.nck.pl/badania/raporty/-fabryka-sztuki-podzial-pracy-oraz-dystrybucja-kapitalow-w-polu-sztuk-wizualnych-we-

P. Policht, Igrzyska śmierci. Konkursy artystyczne w Polsce, culture.pl, 28.07.2022; https://culture.pl/pl/artykul/igrzyska-smierci-konkursy-artystyczne-w-polsce

K. Plinta, Satysfakcja niegwarantowana. Konkursy artystyczne w Polsce po 1989 roku, SZUM nr 11, s.36-49 lub http://magazynszum.pl/wp-content/uploads/2015/12/SZUM-20160321-13-43.pdf

J. Banasiak, Walczcie o swoje, walczcie o „droit de suite”! Rozmowa z Laurą Pawelą i Wilhelmem Sasnalem, Magazyn Szum, 08.02.2019; https://magazynszum.pl/walczcie-o-swoje-walczcie-o-droit-de-suite-rozmowa-z-laura-pawela-i-wilhelmem-sasnalem/


Raport rynek sztuki 2017, red. A, Gill, S. Kiedroń, W. Ptak,; https://issuu.com/numarte/docs/numarte_raport_2018_18_06_issu


K. Wróbel, Podatki w sztuce cz. 1: Artysta i podatki, czyli co warto wiedzieć przy rozliczaniu się z US?, Portal Rynek i Sztuka, 10.12.2013; https://rynekisztuka.pl/2013/12/10/artysta-i-podatki-czyli-co-warto-wiedziec-przy-rozliczaniu-sie-z-us/

J. Prociak, Podatki w sztuce cz. II: Co warto wiedzieć sprzedając i kupując dzieła sztuki, Portal Rynek i Sztuka, 23.12.2013; https://rynekisztuka.pl/2013/12/23/podatki-w-sztuce-cz-ii-co-warto-wiedziec-sprzedajac-i-kupujac-dziela-sztuki/#:~:text=W%20przypadku%2C%20gdy%20sprzedaż%20działa,%25%2C%20podatek%20natomiast%20obciąża%20kupującego

K. Wróbel, Artysta, Galeria i Umowa między nimi, Portal Rynek i Sztuka, 20.08.2013; https://rynekisztuka.pl/2013/08/20/artysta-galeria-i-umowa-miedzy-nimi/

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Frekwencja Aktywność podczas zajęć Aktywność podczas pracy domowej Merytoryczna i estetyczna jakość pracy 30% 20% 10% 50%
Kryteria i skala ocen

3,0: minimum 60% obecności oraz oddanie wszystkich prac
4,0: minimum 80% obecności oraz oddanie wszystkich prac na poziomie dobrym
5,0: minimum 90% obecności oraz oddanie wszystkich prac na poziomie bardzo dobrym
5,5: minimum 90% obecności oraz oddanie wszystkich prac na poziomie bardzo dobrym, wybitna jakość poszczególnych prac lub wybitne zaangażowanie i aktywność w ramach przedmiotu

Data sporządzenia karty

16 września 2022 r. 



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
malarstwo s.8 o 28 2 ćw. 14h
w. 14h
ćw. w. [Z]
ćw. w. [OE]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.27543