Katalog ECTS

Malarstwo

Pedagog: dr hab. Janusz Matuszewski
Asystent/ci: dr hab. Katarzyna Makieła-Organisty

Pole Opis
Kod przedmiotu 03.1L331-03S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Painting
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia studia pierwszego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 84
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 20
Cel przedmiotu

s.4

Umiejętność obserwacji motywu (akt, martwa natura) jako całości (synteza) oraz pod kątem postawionego problemu (analiza). Opanowanie stosowania podstawowych elementów budowy obrazu (plama, linia, punkt, kolor, walor itp.). Umiejętność zbudowania kompozycji malarskiej z uwzględnieniem charakteru motywu oraz zgodnie z wyznaczonymi założeniami.

 

 

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 


1. K_W03

2. K_W09

3. K_W02

 

1. ma wiedzę umożliwiającą realizację podejmowanych zamierzeń w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych

2. jest w stanie wykorzystać posiadaną wiedzę na temat relacji pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanej dyscypliny dla własnego artystycznego rozwoju

3. ma wiedzę dotyczącą środków ekspresji i zaawansowane umiejętności w zastosowaniu środków wyrazu w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych

 

 

Ćwiczenia, studium, krytyka, korekta podczas pracy z natury w odniesieniu bezpośrednim do podejmowanego motywu (studium modela, martwej natury, pejzażu itp.) korekta w odniesieniu do własnych realizacji, projektów prac wykonanych poza pracownią, czasem zajęć), prezentacja, przegląd, wykład, analiza

 

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 


1. K_U10

2. K_U20

3. K_U03

 

 

 

1. posiada zdolność realizacji własnych założeń artystycznych wobec postawionego problemu w zakresie wybranego kierunku studiów i wybranych dyscyplin pokrewnych

2. posiada zdolność samodzielnego rozwoju poprzez ćwiczenie umiejętności i poszerzanie technik warsztatowych

3. posiada umiejętność umożliwiającą opanowanie środków wyrazu dotyczącej danej dyscypliny

 

 

 

Ćwiczenia, studium, krytyka, korekta podczas pracy z natury w odniesieniu bezpośrednim do podejmowanego motywu, korekta w odniesieniu do własnych realizacji, projektów, prezentacja, przegląd, wykład, analiza

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 


1. K_K01

2. K_K03

3. K_K06

 

 


1. ma świadomość rozumienia potrzeby ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji

2. posiada umiejętność samodzielnego doboru, analizowania i interpretowania zdobytych informacji

3. posiada wewnętrzną motywację oraz umiejętność organizacji pracy

 

 

Ćwiczenia, studium, krytyka, korekta podczas pracy z natury w odniesieniu bezpośrednim do podejmowanego motywu, korekta w odniesieniu do własnych realizacji, projektów, prezentacja, przegląd, wykład, analiza

Treści programowe

 

problematyka konstrukcji obrazu (kolor, kompozycja, materia)

zagadnienia kompozycji z uwzględnieniem podstawowych elementów budowy płaszczyzny (linia, punkt, plama)

analiza natury i umiejętność obserwacji z uwzględnieniem charakteru zjawiska (martwa natura, studium z modela),

problem przełożenia widzialnej, trójwymiarowej rzeczywistości na dwuwymiarowy obraz; zagadnienie przestrzeni, światła i formy

wstępne zagadnienia problematyki iluzji i “wyglądu” rzeczywistości

 

 

Metody dydaktyczne

wykład problemowy i dyskusja,

indywidualne projekty studenckie,

ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury

dyskusja/korekta przy realizowanych pracach

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

LITERATURA PODSTAWOWA:

Wł. Tatarkiewicz, Dzieje sześciu pojęć, Warszawa 1976

Wł. Tatarkiewicz, Historia estetyki, t.1-3, Warszawa 1988

Maria Rzepińska „Historia koloru”

LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:

J. Czapski, "Patrząc', Kraków, 1996

Rozmowy z Jerzym Nowosielskim, oprac. Krystyna Czerni, Kraków 2009

David Sylwester, Rozmowy z Francisem Baconem. Brutalność faktu, Poznań 1997

Balthus. Samotny wędrowiec w krainie malarstwa. Rozmowy z Francoise Janin, Warszawa 2004

Van Gogh, Eugene Delacroix, Tadeusz Makowski „Dzienniki”

 

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
1. Stopień zaangażowania w realizacje programu (praca w Pracowni) 2. Stopień zaangażowania w realizację programu (praca własna studenta, projekty, szkice, realizacje własnych koncepcji artystycznych) 3. Frekwencja 4. Uzyskane efekty pracy końcowej, jakości artystyczne 5. Indywidualność oryginalność pracy 1. 20% 2. 20% 3. 10% 4. 40% 5. 10%
Kryteria i skala ocen

Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac

Ocena stopnia zaangażowania w realizacje programu

Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu

frekwencja

ocena stopnia zaangażowania w realizacje programu

rzetelność wykonywania zadań

Data sporządzenia karty

13.02.2024



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych s.4 d 84 7 84h
[Z]
[OP]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.27631