Kod przedmiotu
|
0213.MA.1.02.01.S
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Drawing
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowe
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Zajęcia w pracowni
|
32
|
0
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
32
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
68
|
RAZEM
|
100
|
|
Cel przedmiotu
|
Umiejętność pracy wobec rzeczywistości: a) umiejętność realizacji o charakterze studyjnym, b) umiejętność interpretacji widzianej rzeczywistości. Oczekiwana zdolność sformułowania własnych zagadnień i preferencji. Umiejętność obserwacji i analizy zarówno motywu oraz realizacji rysunkowej. Orientacja w sferze idei - o czym w dzisiejszej rzeczywistości rysować, do czego się odwoływać, problem ciągłości tradycji; jakie istotne problemy dotykać, ku jakim wartościom się zwracać?
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
KA2_W02
KA2_W12
KA2_W08
|
Student ma szczegółową wiedzę dotyczącą obszarów sztuki i nauki, niezbędną do formułowania zaawansowanych zagadnień w zakresie dyscypliny rysunku.
Potrafi w pełni wykorzystać wzorce różnorodnych postaw artystycznych umożliwiające własną refleksję a w rezultacie swobodę i osobistą niezależność wypowiedzi artystycznej w rysunku.
Ma zdolność kreowania prac i projektów artystycznych o dużej oryginalności w oparciu o posiadaną wiedzę o stylach w sztuce i tradycjach z nimi związanych.
|
Bieżąca konsultacja, rozmowa, oraz weryfikacja postępu zadań podczas zajęć.
Pracowniany przegląd semestralny, podsumowanie oraz weryfikacja realizacji zadań oraz ocena ich jakości, postępu rozwoju artystycznego, aktywności oraz frekwencji.
|
|
w zakresie umiejętności
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K2_U01
K2_U09
K2_U06
|
Student posiada rozwiniętą osobowość artystyczną.
Posiada zdolność realizacji własnych założeń koncepcyjnych wobec postawionego problemu w zakresie rysunku.
Umie interpretować postawione zadanie w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje.
|
Bieżąca konsultacja, rozmowa, oraz weryfikacja postępu zadań podczas zajęć.
Pracowniany przegląd semestralny, podsumowanie oraz weryfikacja realizacji zadań oraz ocena ich jakości, postępu rozwoju artystycznego, aktywności oraz frekwencji.
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K2_K06
K2_K11
|
Student ma rozbudzoną wolę zdobywania nowej wiedzy i doświadczeń.
Posiada umiejętność krytycznej oceny własnych działań twórczych i artystycznych oraz potrafi poddać takiej ocenie inne przedsięwzięcia z zakresu kultury, sztuki i innych dziedzin działalności artystycznej.
|
Bieżąca konsultacja, rozmowa, oraz weryfikacja postępu zadań podczas zajęć.
Pracowniany przegląd semestralny, podsumowanie oraz weryfikacja realizacji zadań oraz ocena ich jakości, postępu rozwoju artystycznego, aktywności oraz frekwencji.
|
|
Treści programowe
|
- zagadnienia kompozycji: problematyka przestrzeni, światła, formy, narracji i ich związki z budową obrazu - problem realizmu i realności w rzeczywistości i w obrazie - zagadnienia wyglądu rzeczywistości - problem prawdy artystycznej na przykładach wybranych twórców - analiza natury (studium z modela), problem imitacji i interpretacji problem odpowiedniości środków wyrazu w odniesieniu do postawionego zagadnienia.
|
Metody dydaktyczne
|
- ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury, - indywidualne projekty studenckie, - wykład problemowy i dyskusja, - dyskusja przy korektach.
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Lektury na bieżąco są dostosowane do indywidualnych projektów prowadzonych przez studentów. Lektury nie są obowiązkowe, gdyż nie jest to wymóg w programie I Pracowni Rysunku. Proponowane lektury to m.in.: Kimberly Elam „Geometria w projektowaniu” wyd.d2d. Wasyl Kandyński „Punkt i linia, a płaszczyzna” wyd. d2d, Johannes Itten „Sztuka barwy” wyd. d2d.
|
Dodatkowe informacje
|
-brak-
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
Aktywność na zajęciach.
Obecność na zajęciach.
Realizacja zadań.
Jakość wykonanych prac i postęp w rozwoju artystycznym.
|
Aktywność na zajęciach. 25%
Obecność na zajęciach. 25%
Realizacja zadań. 25%
Jakość wykonanych prac i postęp w rozwoju artystycznym. 25%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac - Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu - Rzetelność wykonywania zadań - Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu - Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań - Frekwencja na ocenę 3,0: wymagane minimum 10 % obecności oraz 30 % zadań na ocenę 4,0: wymagane minimum 15 % obecności oraz 50 % zadań na ocenę 5,0: wymagane minimum 20 % obecności oraz 70 % zadań na ocenę 5,5: wymagane minimum 25 % obecności oraz 90 % zadań
|
Data sporządzenia karty
|
10.03.2024
|