Katalog ECTS

Rysunek

Pedagog: dr hab. Rafał Borcz
Asystent/ci: dr Magdalena Kulesza-Fedkowicz

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.1.02.01.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Drawing
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia studia pierwszego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki tak
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 32 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 32
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 68
RAZEM 100
Cel przedmiotu

Umiejętność pracy wobec rzeczywistości:
a) umiejętność realizacji o charakterze studyjnym,
b) umiejętność interpretacji widzianej rzeczywistości.
Oczekiwana zdolność sformułowania własnych zagadnień i preferencji. Umiejętność obserwacji i analizy zarówno motywu oraz realizacji rysunkowej.
Orientacja w sferze idei - o czym w dzisiejszej rzeczywistości rysować, do czego się odwoływać, problem ciągłości tradycji; jakie istotne problemy dotykać, ku jakim wartościom się zwracać?

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KA2_W02

KA2_W12

KA2_W08

Student ma szczegółową wiedzę dotyczącą obszarów sztuki i nauki, niezbędną do formułowania zaawansowanych zagadnień w zakresie dyscypliny rysunku.

Potrafi w pełni wykorzystać wzorce różnorodnych postaw artystycznych umożliwiające własną refleksję a w rezultacie swobodę i osobistą niezależność wypowiedzi artystycznej w rysunku.

Ma zdolność kreowania prac i projektów artystycznych o dużej oryginalności w oparciu o posiadaną wiedzę o stylach w sztuce i tradycjach z nimi związanych.

 

Bieżąca konsultacja, rozmowa, oraz weryfikacja postępu zadań podczas zajęć.

Pracowniany przegląd semestralny, podsumowanie oraz weryfikacja realizacji zadań oraz ocena ich jakości, postępu rozwoju artystycznego, aktywności oraz frekwencji.

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_U01

K2_U09

K2_U06

Student posiada rozwiniętą osobowość artystyczną.

Posiada zdolność realizacji własnych założeń koncepcyjnych wobec postawionego problemu w zakresie rysunku.

Umie interpretować postawione zadanie w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje.

Bieżąca konsultacja, rozmowa, oraz weryfikacja postępu zadań podczas zajęć.

Pracowniany przegląd semestralny, podsumowanie oraz weryfikacja realizacji zadań oraz ocena ich jakości, postępu rozwoju artystycznego, aktywności oraz frekwencji.

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_K06

K2_K11

Student ma rozbudzoną wolę zdobywania nowej wiedzy i doświadczeń.

Posiada umiejętność krytycznej oceny własnych działań twórczych i artystycznych oraz potrafi poddać takiej ocenie inne przedsięwzięcia z zakresu kultury, sztuki i innych dziedzin działalności artystycznej.

Bieżąca konsultacja, rozmowa, oraz weryfikacja postępu zadań podczas zajęć.

Pracowniany przegląd semestralny, podsumowanie oraz weryfikacja realizacji zadań oraz ocena ich jakości, postępu rozwoju artystycznego, aktywności oraz frekwencji.

Treści programowe


- zagadnienia kompozycji: problematyka przestrzeni, światła, formy, narracji i ich związki z budową obrazu
- problem realizmu i realności w rzeczywistości i w obrazie
- zagadnienia wyglądu rzeczywistości
- problem prawdy artystycznej na przykładach wybranych twórców
- analiza natury (studium z modela), problem imitacji i interpretacji
problem odpowiedniości środków wyrazu w odniesieniu do postawionego zagadnienia.

Metody dydaktyczne

- ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury,
- indywidualne projekty studenckie,
- wykład problemowy i dyskusja,
- dyskusja przy korektach.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Lektury na bieżąco są dostosowane do indywidualnych projektów prowadzonych przez studentów.
Lektury nie są obowiązkowe, gdyż nie jest to wymóg w programie I Pracowni Rysunku.
Proponowane lektury to m.in.: Kimberly Elam „Geometria w projektowaniu” wyd.d2d.
Wasyl Kandyński „Punkt i linia, a płaszczyzna” wyd. d2d,
Johannes Itten „Sztuka barwy” wyd. d2d.

 

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Aktywność na zajęciach. Obecność na zajęciach. Realizacja zadań. Jakość wykonanych prac i postęp w rozwoju artystycznym. Aktywność na zajęciach. 25% Obecność na zajęciach. 25% Realizacja zadań. 25% Jakość wykonanych prac i postęp w rozwoju artystycznym. 25%
Kryteria i skala ocen

Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac
- Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu
- Rzetelność wykonywania zadań
- Umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność
doboru środków wyrazu
- Oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
- Frekwencja
na ocenę 3,0: wymagane minimum 10 % obecności oraz 30 % zadań
na ocenę 4,0: wymagane minimum 15 % obecności oraz 50 % zadań
na ocenę 5,0: wymagane minimum 20 % obecności oraz 70 % zadań
na ocenę 5,5: wymagane minimum 25 % obecności oraz 90 % zadań

Data sporządzenia karty

10.03.2024



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych s.6 d 56 4 56h
[Z]
[OP]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.27668