Kod przedmiotu
|
0213.MA.1.03.01.S
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Interdisciplinary Studio No. 1
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowe
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
TAK
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Zajęcia w pracowni
|
96
|
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
20
|
|
Cel przedmiotu
|
- Nabycie umiejętności stosowania środków wyrazu artystycznego wobec postawionego problemu (analiza). - Opanowanie i stosowanie podstawowych elementów budowy dzieła (plama, linia, punkt, kolor, materia, przestrzeń, czas itp.). - Nabycie umiejętności budowania szeroko pojętej kompozycji artystycznej z uwzględnieniem charakteru postawionego problemu oraz zgodnie z wyznaczonymi założeniami. - Praktyka w swobodnym poruszaniu się pomiędzy dyscyplinami artystycznymi, dobieranymi adekwatnie, w relacji do analizowanych zagadnień.
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K_W01
K_W02
K_W03
K_W12
|
ma wiedzę dotyczącą obszarów sztuki i nauki pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych
ma wiedzę dotyczącą środków ekspresji i zaawansowane umiejętności w zastosowaniu środków wyrazu w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych
ma wiedzę umożliwiającą realizację podejmowanych zamierzeń w zakresie studiowanej dyscypliny i wybranych dyscyplin pokrewnych
zna i rozumie powiązania oraz zależności występujące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami związanymi ze studiowanym kierunkiem studiów
|
przegląd
przegląd
przegląd
przegląd
|
|
w zakresie umiejętności
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K_U02
K_U06
K_U10
|
ma umiejętności kreatywnego formułowania własnych koncepcji artystycznych
wykazuje zrozumienie wzajemnej relacji zachodzącej pomiędzy rodzajem stosowanej w danym dziele ekspresji artystycznej a niesionym przez niego komunikatem
posiada zdolność realizacji własnych założeń artystycznych wobec postawionego problemu w zakresie wybranego kierunku studiów i wybranych dyscyplin pokrewnych
|
przegląd
przegląd
przegląd
przegląd
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K_K03
K_K14
|
Posiada umiejętność samodzielnego doboru, analizowania i interpretowania zdobytych informacji
Posiada umiejętność samooceny, podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą
|
przegląd
przegląd
|
|
Treści programowe
|
- zapoznanie z zasadami konstrukcji dzieła,
- zagadnienia kompozycji z uwzględnieniem podstawowych elementów budowy płaszczyzny, materii i przestrzeni,
- analiza natury i kultury oraz umiejętność obserwacji z uwzględnieniem charakteru zjawiska (martwa natura, studium z modela, praca w oparciu o literaturę, film, muzykę),
- analiza zjawisk społeczno-kulturowych, relacji społecznych, doświadczeń indywidualnych pod kątem pracy artystycznej,
- zagadnienie tradycji artystycznej, zjawisk kształtujących sztukę i ich relacja z działaniami współczesnymi.
|
Metody dydaktyczne
|
- ćwiczenie praktyczne oparte o analizy natury i zjawisk kulturowych,
- projekty semestralne dotyczące różnych dyscyplin artystycznych,
- indywidualne projekty studenckie,
- dyskusja przy korektach
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
LITERATURA PODSTAWOWA:
Wł. Tatarkiewicz, Dzieje sześciu pojęć, Warszawa 1976 U. Eco, Sztuka, Kraków 2008 G. Bohem, O obrazach i widzeniu, Kraków 2014
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
M. Poprzęcka, O złej sztuce, Warszawa 1998 Rozmowy z Jerzym Nowosielskim, oprac. Krystyna Czerni, Kraków 2009 D. Sylwester, Rozmowy z Francisem Baconem. Brutalność faktu, Poznań 1997 L. Pareyson, Teoria formatywności, Warszawa 2009 G. Didi-Huberman, Przed obrazem, Gdańsk 2011 M. Seel, Estetyka obecności fenomenalnej, Kraków 2008 T. Swoboda, Deformacje nowoczesności, Łódź 2021 W. Kanicki, Ujemny biegun fotografii, Gdańsk 2016 M. C. Ghyka, Złota Liczba, Kraków 2001
Dodatkowo: lektury związane z indywidualnymi projektami studenckimi
|
Dodatkowe informacje
|
Odwoływanie się do dotychczasowych prób twórczych, analizowanie doświadczeń studentki/studenta.
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
Aktywność na zajęciach
Przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej
Obecność na zajęciach
Inwencja autorska podejmowanych rozwiązań
|
20%
60%
10%
10%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
na ocenę 3,0:
- regularna obecność na zajęciach - dostateczny stopień zaangażowania w realizację podejmowanych zadań - realizacja zamierzeń
na ocenę 4,0:
- regularne i aktywne uczestnictwo w zajęciach - wysoki poziom zaangażowania w realizację podejmowanych zadań - wysoka jakość realizowanych prac - adekwatność doboru środków wyrazu w relacji do podejmowanych zagadnień - pełna realizacja zamierzeń
na ocenę 5,0:
- regularne i aktywne uczestnictwo w zajęciach - bardzo wysoki poziom zaangażowania w realizację podejmowanych zadań - samodzielność w realizacji podejmowanych zagadnień, - wysoka jakość realizowanych prac - autorski i adekwatny dobór środków wyrazu i technologii w relacji do podejmowanych zagadnień
na ocenę 5,5:
- regularne i aktywne uczestnictwo w zajęciach - bardzo wysoki poziom zaangażowania w realizację podejmowanych zadań - samodzielność w realizacji i autorskie rozwijanie podejmowanych zagadnień, - bardzo wysoka jakość realizowanych prac - autorski i adekwatny dobór środków wyrazu i technologii w relacji do podejmowanych zagadnień - zaangażowanie w aktywność pozauczelnianą związaną z pracownią (wystawy, projekty artystyczne)
|
Data sporządzenia karty
|
20.09.2022
|