Katalog ECTS

Malarstwo - I Pracownia Interdyscyplinarna

Pedagog: prof. dr hab. Zbigniew Bajek
Asystent/ci: dr inż.arch. Wojciech Kopeć

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.1.03.01.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Interdisciplinary Studio No. 1
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia studia pierwszego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 96
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 20
Cel przedmiotu

- Nabycie umiejętności stosowania środków wyrazu artystycznego wobec postawionego problemu (analiza).
- Opanowanie i stosowanie podstawowych elementów budowy dzieła (plama, linia, punkt, kolor, materia, przestrzeń, czas itp.).
- Nabycie umiejętności budowania szeroko pojętej kompozycji artystycznej z uwzględnieniem charakteru postawionego problemu oraz zgodnie z wyznaczonymi założeniami.
- Praktyka w swobodnym poruszaniu się pomiędzy dyscyplinami artystycznymi, dobieranymi adekwatnie, w relacji do analizowanych zagadnień. 

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W01

K_W02

K_W03

K_W12

ma wiedzę dotyczącą obszarów sztuki i nauki pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i  pokrewnych dyscyplin artystycznych

ma wiedzę dotyczącą środków ekspresji i zaawansowane umiejętności w zastosowaniu środków wyrazu w zakresie studiowanej  dyscypliny i  wybranych dyscyplin pokrewnych

ma wiedzę umożliwiającą realizację podejmowanych zamierzeń w zakresie studiowanej  dyscypliny i  wybranych dyscyplin pokrewnych

zna i rozumie powiązania oraz zależności występujące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami związanymi ze studiowanym kierunkiem studiów

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 K_U02

 K_U06

 K_U10

 

ma umiejętności kreatywnego formułowania własnych koncepcji artystycznych

wykazuje zrozumienie wzajemnej relacji zachodzącej pomiędzy rodzajem stosowanej w danym dziele ekspresji artystycznej a niesionym przez niego komunikatem

posiada zdolność realizacji własnych założeń artystycznych wobec postawionego problemu w zakresie wybranego kierunku  studiów i wybranych dyscyplin pokrewnych

 

przegląd

przegląd

przegląd

przegląd

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 K_K03

 K_K14

Posiada umiejętność samodzielnego doboru, analizowania i interpretowania zdobytych informacji

Posiada umiejętność samooceny, podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą

przegląd

przegląd

Treści programowe

- zapoznanie z zasadami konstrukcji dzieła,

- zagadnienia kompozycji z uwzględnieniem podstawowych elementów budowy płaszczyzny, materii i przestrzeni,

- analiza natury i kultury oraz umiejętność obserwacji z uwzględnieniem charakteru zjawiska (martwa natura, studium z modela, praca w oparciu o literaturę, film, muzykę),

- analiza zjawisk społeczno-kulturowych, relacji społecznych, doświadczeń indywidualnych pod kątem pracy artystycznej,

- zagadnienie tradycji artystycznej, zjawisk kształtujących sztukę i ich relacja z działaniami współczesnymi.

Metody dydaktyczne

- ćwiczenie praktyczne oparte o analizy natury i zjawisk kulturowych,

- projekty semestralne dotyczące różnych dyscyplin artystycznych,

- indywidualne projekty studenckie,

- dyskusja przy korektach

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

 

LITERATURA PODSTAWOWA:

Wł. Tatarkiewicz, Dzieje sześciu pojęć, Warszawa 1976
U. Eco, Sztuka, Kraków 2008
G. Bohem, O obrazach i widzeniu, Kraków 2014

 

LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:

M. Poprzęcka, O złej sztuce,  Warszawa 1998
Rozmowy z Jerzym Nowosielskim, oprac. Krystyna Czerni,  Kraków 2009
D. Sylwester,  Rozmowy z Francisem Baconem. Brutalność faktu,  Poznań 1997
L. Pareyson, Teoria formatywności, Warszawa 2009
G. Didi-Huberman, Przed obrazem, Gdańsk 2011
M. Seel, Estetyka obecności fenomenalnej, Kraków 2008
T. Swoboda, Deformacje nowoczesności, Łódź 2021
W. Kanicki, Ujemny biegun fotografii, Gdańsk 2016
M. C. Ghyka, Złota Liczba, Kraków 2001

 

Dodatkowo: lektury związane z indywidualnymi projektami studenckimi

 

Dodatkowe informacje

Odwoływanie się do dotychczasowych prób twórczych, analizowanie doświadczeń studentki/studenta.

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Aktywność na zajęciach Przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej Obecność na zajęciach Inwencja autorska podejmowanych rozwiązań 20% 60% 10% 10%
Kryteria i skala ocen

na ocenę 3,0:

- regularna obecność na zajęciach
- dostateczny stopień zaangażowania w realizację podejmowanych zadań
- realizacja zamierzeń

 

na ocenę 4,0:

- regularne i aktywne uczestnictwo w zajęciach
- wysoki poziom zaangażowania w realizację podejmowanych zadań
- wysoka jakość realizowanych prac
- adekwatność doboru środków wyrazu w relacji do podejmowanych zagadnień
- pełna realizacja zamierzeń

 

na ocenę 5,0:

- regularne i aktywne uczestnictwo w zajęciach
- bardzo wysoki poziom zaangażowania w realizację podejmowanych zadań
- samodzielność w realizacji podejmowanych zagadnień,
- wysoka jakość realizowanych prac
- autorski i adekwatny dobór środków wyrazu i technologii w relacji do podejmowanych zagadnień

 

na ocenę 5,5:

- regularne i aktywne uczestnictwo w zajęciach
- bardzo wysoki poziom zaangażowania w realizację podejmowanych zadań
- samodzielność w realizacji i autorskie rozwijanie podejmowanych zagadnień,
- bardzo wysoka jakość realizowanych prac
- autorski i adekwatny dobór środków wyrazu i technologii w relacji do podejmowanych zagadnień
- zaangażowanie w aktywność pozauczelnianą związaną z pracownią (wystawy, projekty artystyczne)

 

Data sporządzenia karty

20.09.2022



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych s.6 d 84 6 84h
[Z]
[OP]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.27696