Katalog ECTS

Rysunek

Pedagog: prof. dr hab. Grzegorz Bienias
Asystent/ci: dr hab. Joanna Zemanek

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.1.02.07.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Drawing
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

do wyboru

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 64
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 64
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 146
RAZEM 210
Cel przedmiotu

Student w toku edukacji zdobywa szeroką wiedzę z zakresu technik rysunkowych i zagadnień związanych z własną autorską wypowiedzią artystyczną. Głównie jest to praca z modelem w pracowni, ale również wiedza z zakresu kompozycji, technik i technologii rysunkowych jak również praca w oparciu o studium z natury zaproponowanych przez siebie zagadnień. Student pogłębia wiedzę z zakresu przygotowania autorskiej indywidualnej wypowiedzi w dyscyplinie rysunku. Uczy się wyrażać i bronić wartości zawartych w swoich autorskich wypowiedziach artystycznych, zdobywa zdolności umożliwiające mu w sposób jasny komunikować treści związane z rysunkiem i szerzej rozumianym dziełem sztuki.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W01

charakter głównych obszarów sztuki i historii kultury pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów scenograficznych
i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych

 

P7U_W
P7S_WGPK

K_W05

związki tradycji sztuk plastycznych ze współczesną kulturą w odniesieniu do studiowanego kierunku studiów i wybranych dyscyplin pokrewnych

P7U_W
P7S_WG

K_W11

wzorce oraz środki wyrazu będące podstawą kreacji artystycznej

P7U_W
P7S_WG

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U02

formułować własne koncepcje o charakterze artystycznym i badawczym

P7U_U
P7S_UW

K_U13

Zastosować w pracy artystycznej właściwe techniki i technologie dotyczące studiowanego kierunku oraz dyscyplin pokrewnych

P7U_U
P7S_UW

K_U19

zastosować nowe środki wyrazu, niezbędne do realizacji własnych koncepcji artystycznych

P7U_U
P7S_UW
P7S_UU

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K01

ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji

P7U_K
P7S_UU

K_K09

planowania swojej ścieżki kariery zawodowej na podstawie zdobytych na studiach umiejętności i wiedzy, wykorzystując również wiedzę zdobytą w procesie ustawicznego samokształcenia

P7U_K
P7S_KK

K_K15

komunikowania się w obrębie własnego środowiska i społeczności, wykazuje umiejętności funkcjonowania w społeczeństwie w zakresie wykonywania własnych działań artystycznych i dostosowania się do współczesnego rynku pracy

P7U_K
P7S_KO
P7S_KR

Treści programowe

Do treści programowych pracowni należą:

- studium postaci w relacji do przestrzeni z nastawieniem na sformułowanie własnego problemu artystycznego

- udział w korektach, przeglądach, mniej formalnych spotkaniach w celu rozwoju aparatu krytycznego i komunikacyjnego w obrębie studiowanej dyscypliny

- realizacja autorskiej pracy rysunkowej. Poszerzenie wiedzy i świadome korzystanie z rozmaitych technik i technologii rysunkowych, a w późniejszych latach technik i technologii wykraczających poza zakres tradycyjnie rozumianego rysunku.

Metody dydaktyczne

Wymogiem zaliczenia jest obecność i zaangażowanie studenta w zajęcia w pracowni. Zadania studyjne w oparciu o prace z modelem, lub w przypadku realizacji indywidualnego projektu artystycznego. Pełnej realizacji założonego z prowadzącymi zadania. Konsultacje i korekty indywidualne z uwzględnieniem preferencji studenta.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Vitamin D : new perspectives in drawing / [authors: Johanna Burton et al. ; introd. by Emma Dexter]. London ; New York : Phaidon, 2005.
Vitamin D2 : new perspectives in drawing / [ed. Craig Garrett ; project ed. Matt Price].London ; New York : Phaidon, 2013.
Wiedza tajemna Sekrety technik malarskich Dawnych Mistrzów David Hockney, Rok wydania: 2006, Wydawnictwo: Universitas Societas
Listy do brata Vincent van Gogh, Wydawnictwo Czytelnik
Janion Maria - Transgresje, Wydawnictwo Morskie
Tom I: Galernicy wrażliwości, 1981 r.
Tom III: Osoby, 1984 r.
tom IV: Maski - Konstelacje, 1986 r.
Tom IV: Maski - Fragmenty antropogeniczne, 1986 r.
Tom V: Dzieci - Konstelacje, 1988 r.
Tom V: Dzieci - Zetknięcia, 1988 r.

Dodatkowe informacje

Student korzysta z literatury uzupełniającej - katalogów, monografii itp. dostępnych w pracowni.

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Obecność i aktywność na zajęciach 60
Praca własna na zadany temat lub wynikająca z własnych poszukiwań twórczych 30
Obecność na przeglądach i spotkaniach omawiających tematy pracowniane 10
Kryteria i skala ocen

BDB+ - wyjątkowe zaangażowanie w pracę, wybitne realizacje rysunkowe, udział we wszystkich zajęciach, przeglądach i/lub konsultacjach indywidualnych

BDB - bardzo duże zaangażowanie w pracę, bardzo dobre realizacje rysunkowe lub bardzo duży rozwój względem poprzedniego semestru nauki, udział we wszystkich zajęciach, przeglądach i/lub konsultacjach indywidualnych

DB+ - duże zaangażowanie w pracę, bardzo dobre realizacje rysunkowe lub duży rozwój względem poprzedniego semestru nauki, udział w znacznej większości zajęć, przeglądów i/lub konsultacji indywidualnych

DB - duże zaangażowanie w pracę, dobre realizacje rysunkowe lub duży rozwój względem poprzedniego semestru nauki, udział w większości zajęć, przeglądów i/lub konsultacji indywidualnych

DST+ - dostateczne zaangażowanie w pracę, przeciętne realizacje rysunkowe lub niewielki rozwój względem poprzedniego semestru nauki, udział w większości zajęć, przeglądów i/lub konsultacji indywidualnych

DST - dostateczne zaangażowanie w pracę, przeciętne realizacje rysunkowe lub niewielki względem poprzedniego semestru nauki, udział w wymaganej do zaliczenia ilości zajęć, przeglądów i/lub konsultacji indywidualnych

NDST - brak zaangażowania w pracę, brak realizacji rysunkowych, brak rozwoju względem poprzedniego semestru nauki, brak obecności na zajęciach z rysunku

Data sporządzenia karty

16.12.2023



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
scenografia s.4 d 112 4 112h
[Z]
[OP]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.27815