Katalog ECTS

Projekt - Aplikacja

Pedagog: dr Michalina Bigaj

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.4.6.06.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Project: Aplication
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki nie
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład 16 0
Zajęcia w pracowni 6 0
Ćwiczenia (w tym laboratoria, warsztaty, lektoraty) 10 0
RAZEM 32 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 32
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 18
RAZEM 50
Cel przedmiotu

- nabycie przez studenta umiejętności, przedstawiania własnej pracy w taki sposób, aby była zrozumiała dla odbiorcy za pośrednictwem obrazu i tekstu. - zapoznanie studentów/tki z zasadami tworzenia aplikacji na różne konkursy, przeglądy, open call, propozycje wystaw i rezydencje - stworzenie z użyciem wszelkich technik cyfrowych kompletnej aplikacji na wybrane wydarzenie mając na uwadze sprawy organizacyjne, budżet, research teoretyczny. Efektem jest aplikacja wraz z kompletnym konceptem oraz materiałem wizualnym przedstawiającym projekt - umożliwienie konsultacji działań z zakresu pozyskiwania funduszy instytucjonalnych i pozainstytucjonalnych na własną działalność twórczą

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KW_05

Posiada wiedzę w zakresie metod i technik utrwalania utworów artystycznych za pomocą obraz i tekstu oraz ich dokumentacji i publikacji. Zna możliwości adekwatnego zastosowania tej wiedzy do upubliczniania i promocji własnych utworów, oraz w sposób świadomy wykorzystuje zdobytą wiedzę w celu poszerzania możliwości pracy w środowisku artystycznym i pozyskiwania środków stypendialnych.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja

KW_07

Posiada wiedzę o wzajemnych relacjach zachodzących pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami twórczości artystycznej oraz o strategiach aplikowania i pozyskiwania funduszy w sztuce współczesnej. Zna główne tendencje rozwojowe /ewolucyjne sztuk wizualnych ze szczególnym uwzględnieniem rzeźby i umie osadzić swoje działania w tym kontekście.

Ćwiczenia sprawdzające, korekty

KW_08

Ma podstawową wiedzę dotyczącą marketingowych, prawnych, rynkowych i instytucjonalnych aspektów związanych z wykonywaniem zawodu artysty rzeźbiarza

Ćwiczenie sprawdzające, prezentacja

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KU_06

Potrafi korzystać z umiejętności pracy z obrazem i tekstem w stopniu niezbędnym do pozyskiwania środków na realizację własnych projektów artystycznych oraz przystosować poznane metody lub opracować nowe - dostosowane do własnej praktyki twórczej.

Ćwiczenia sprawdzające, korekty

KU_07

Potrafi posługiwać się technikami cyfrowymi, fotograficznymi oraz tekstem do realizacji propozycji projektów artystycznych, aplikacji stypednialnych, grantowych czy rezydencyjnych.

Ćwiczenia sprawdzające, korekty

KU_12

Potrafi prezentować publicznie własne dokonania artystyczne w sposób komunikatywny, czytelny dla odbiorcy i odpowiedzialny w formie obrazu i tekstu oraz zna zasady ich prezentacji w ramach różnych mediów.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KK_01

Jest gotowa/gotów do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy i umiejętności w celu realizacji aplikacji stypendialnych i pozyskiwania środków finansowych na własną twórczość, także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja, korekty

KK_04

Jest gotowa/gotów do podjęcia refleksji na temat społecznych, badawczych i etycznych aspektów związanych z własną pracą artystyczną. Umie osadzić swoją twórczość w kontekście instytucjonalnym.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja, korekty

KK_06

Jest gotowa/gotów do wykorzystywania mechanizmów psychologicznych: adaptacyjnych, twórczych, emocjonalnych niezbędnych do podejmowania działań w zmieniających się warunkach, z zakresu publicznych prezentacji.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja

Treści programowe

- zapoznanie studentów i umożliwienie im rozwoju umiejętności samodzielnego inicjowania, formułowania projektów i wydarzeń artystycznych oraz pozyskiwania na nie funduszy.

- zagadnienia umiejętności prezentacji projektów artystycznych, szczególnie tych które są dopiero w formie projektowej, oraz wykorzystywanie tych umiejętności przy aplikowanie po różnego rodzaju wsparcie (stypendia, granty, rezydencje, wystawy, pobyty studyjne itd.)

- zagadnienia przygotowania i/lub praktyczna realizacja przedsięwzięcia artystycznego (np. wystawy) w określonym otoczeniu społecznym i instytucjonalnym

- zagadnienia tworzenia koncepcji wystawy, jej scenariusza, projektu ekspozycji oraz umiejętności teoretycznego uzasadnienia wyboru poruszanych tematów i doboru dzieł

- analiza umów zawieranych między artystą i instytucją w zakresie, obowiązków stron, praw i wynagrodzeń (wyłączając prawa autorskie) - analiza i omówienie regulaminów naborów na różnego typu stypendia, granty

- omówienie alternatywnych możliwości pracy na polu kultury

– zakładanie stowarzyszenia i fundacji oraz zasady ich działania - indywidualne konsultacje przygotowywanych przez studentów różnego typu aplikacji: konkursy, przeglądy, open call, propozycje wystaw i rezydencje

Metody dydaktyczne

- wykład / wykład problemowy

- warsztaty oraz dyskusja problemowa

- ćwiczenia praktyczne indywidualne w oparciu o konkretne zadania

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura obowiązkowa:

- Kuba Szreder, ABC Projektariatu. O nędzy projektowego życia, Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa, 2016.

- Raport badań Wolnego Uniwersytetu Warszawy: Fabryka Sztuki, pod red. M. Kozłowskiego, J. Sowy i K. Szredera, 2014. https://issuu.com/beczmiana/docs/fabryka_sztuki

Dodatkowe informacje

Wymaganiem wstępnym do przystąpienia do zajęć jest znajomość środowiska Windows / Mac OS, podstawowa znajomość programów graficznych: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator oraz podstawowe umiejętności dokumentacji własnych prac z zakresu Foto-Video

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
realizacja ćwiczenia i oddanie go w wyznaczonym terminie 60%
obecność na zajęciach 20%
aktywność na zajęciach 20%
Kryteria i skala ocen

na ocenę 3,0: student/ka zrealizowała i oddała w wyznaczonym terminie zadane ćwiczenie. Wymagane minimum 65 % obecności.

na ocenę 4,0: student/ka zrealizowała i oddała w wyznaczonym terminie zadane ćwiczenie. Wymagane minimum 75 % obecności. . Student/ka jest aktywnym uczestnikiem zajęć, zabiera głos w dyskusji, wykazuje chęć pogłębiania wiedzy w zakresie aplikacji co odzwierciedla się w realizowanym jako ćwiczenie projekcie. Posiada podstawową wiedzę w zakresie pracy z programami graficznymi – umie stworzyć spójną i atrakcyjną wizualnie oprawę do założonego przez siebie przedsięwzięcia artystycznego. W sposób czytelny i zgodny z zasadami stworzyć opis do projektu artystycznego, który dopiero będzie powstawał lub jest w trakcie realizacji. Potrafi zaprezentować siebie jako artystę/tkę w formie tekstowej. Zna możliwości promocji własnej sztuki poprzez aplikację na różnego rodzaju wydarzenia z zakresu szeroko pojętej kultury i sztuki.

na ocenę 5,0: student/ka zrealizowała i oddała w wyznaczonym terminie zadane ćwiczenia. Student/ka wykazuje wszystkie umiejętności wymienione na ocenę 4,0 oraz potrafi określić swoje potrzeby i możliwości pracy w polu sztuki po studiach oraz znajduje odpowiednie możliwości instytucjonalne do ich realizacji. Potrafi w sposób zrozumiały i czytelny przedstawić koncepcję planowanej wystawy, jej scenariusza, projektu ekspozycji oraz ma umiejętności teoretycznego uzasadnienia wyboru poruszanych tematów i doboru dzieł. Wymagane minimum 75 % obecności na zajęciach.

na ocenę 5,5: student/ka zrealizowała i oddała w wyznaczonym terminie zadane ćwiczenia. Student/ka wykazuje wszystkie umiejętności wymienione na ocenę 5,0 oraz korzysta z indywidualnych konsultacji własnych wniosków aplikacyjnych (na konkursy, przeglądy, open call, propozycje wystaw i rezydencje), które nie wynikają z realizacji programu przedmiotu: Projekt: Aplikacja. Wymagane minimum 80 % obecności na zajęciach.

Data sporządzenia karty

03.11.2023



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
rzeźba s.9 d 32 2 ćw. 32h
ćw. [ZO]


Semestr 2024/25-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.28452