Katalog ECTS

Rzeźba IV

Pedagog: prof. dr hab. Józef Murzyn
Asystent/ci: mgr Dariusz Nowak

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.4.1.04S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Sculpture
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

Kierunklowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki Tak
Sposób realizacji

Stacjonarne

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 196
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 175
Cel przedmiotu

Zapoznanie studenta z zagadnieniami metaforyzacji zjawisk i pojęć. Poszukiwanie ekwiwalentów plastycznych znaków, symboli, zjawisk i pojęć. funkcjonujących w przestrzeni kulturowej. Ugruntowanie wiedzy i praktycznych umiejętności w zakresie metod i środków komunikowania idei i treści za pomocą szeroko rozumianego języka rzeźby.Wspomaganie procesu odnajdywania i doskonalenia indywidualnych / autorskich metod i sposobów rozwiązywania zagadnień metaforyzacji w realizowanych projektach własnych.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W01

K_W01

K_W06

K_W06

K_W02

-Posiada wiedzę w zakresie podstawowych kodów kulturowych, znaków i symboli funkcjonujących w europejskim obszarze kulturowo cywilizacyjnym oraz ich manifestację w sztuce współczesnej.

-Zna i rozumie potencjał języka sztuki i jego sprawność w dyskursie społecznym i kulturowym.

-Zna i rozumie zasady partycypacji poprzez sztukę w procesach społecznych i kulturowych.

Przegląd

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U01

K_U03

K_U04

K_U09

K_U05

K_U03

K_U05

-Potrafi podjąć aktualne społecznie i kulturowo problemy, wyrazić swoje stanowisko lub ich indywidualną interpretację za pomocą języka sztuki.

-Potrafi powiązać pierwiastki artystyczne i naukowe w ramach interdyscyplinarnych projektów artystycznych.

-Potrafi podjąć badania i eksperymenty własne związane z nowymi mediami i technologiami w celu rozpoznania ich potencjału estetycznego i wyrazowego oraz włączenia ich w obszar indywidualnego warsztatu rzeźbiarskiego/plastycznego.

Przegląd

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K02

Jest gotowa/gotów do analizy krytycznej własnych dokonań i trafnej ich lokalizacji w szerokim tle aktualnych zjawisk sztuki, oraz modeli funkcjonowania artysty we współczesnym świecie.

Przegląd

Treści programowe

Idee i treści a środki i metody ich ujawniania w utworach rzeźbiarskich. - zapoznanie studenta z zasadami doboru adekwatnego tworzywa do specyfiki i charakteru projektowanego dzieła. - zapoznanie studenta z zasadami doboru adekwatnej formy / struktury plastycznej, do specyfiki i treści przekazu projektowanego dzieła. - badanie potencjału estetyczno-wyrazowego, symbolicznego oraz semantycznego wybranych przez studenta tworzyw.

Przykładowe zagadnienia:

- rozpoznanie dyferencji między pojęciami materiału jako nośnika kształtu i materii jako współczynnego generatora sensu wyrażenia plastycznego

- forma „czysta” - abstrakcyjna a przedstawienie.

- komunikatywność dzieła rzeźbiarskiego.

Metody dydaktyczne

Indywidualne projekty studenckie - korekty indywidualne, dyskusja problemowa na forum pracowni ( konwersatorium). Studium problemowe: optymalizacja cech i parametrów formy rzeźbiarskiej w odniesieniu do określonej idei/treści, problemu, zjawiska.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura dobierana indywidualnie do realizowanych przez studenta projektów – teoretyczne wspomaganie poszukiwań plastycznych,

Student na etapie studium problemowego zobowiązany jest do przeprowadzenia rozpoznania teoretycznego tła, w którym osadzony jest jago projekt artystyczny. W związku z takim modelem dydaktycznym nie możliwe jest wskazanie apriori konkretnych pozycji literackich.

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
1. Obecność i aktywność na zajęciach 2.Samodzielność i kreatywność w sferze koncepcyjnej, sprawność w organizacji procesu wykonawczego oraz terminowość i jakość realizacji projektu 3. Przygotowanie i prezentacja pracy semestralnej 1. 20% 2. 50% 3.30%
Kryteria i skala ocen

Ocena:

3,0 – wymagane minimum 30% obecności oraz terminowe złożenie pracy semestralnej

4,0 - obecność powyżej 30%,, dobra aktywność na zajęciach, dobry poziom samodzielności, kreatywności i samoorganizacji oraz terminowe przygotowanie i prezentacja pracy semestralnej.

5,0 – obecność powyżej 50%, wysoka aktywność na zajęciach, bardzo dobry poziom samodzielności, kreatywności i samoorganizacji, realizacja ponadprzeciętnej jakości pracy semestralnej oraz jej terminowe przygotowanie i prezentacja.

5,5 – obecność 70 – 90%, wysoka aktywność na zajęciach, wysoki poziom kreatywności, samodzielności, innowacyjność i oryginalność rozwiązań warsztatowych oraz wysoka jakość artystyczna pracy

Data sporządzenia karty

15.02 2024



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
rzeźba s.6 d 196 7 196h
[Z]
[OE]


Semestr 2024/25-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.28501