Katalog ECTS

Portfolio

Pedagog: dr Michalina Bigaj

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.4.6.05.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Portfolio
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki nie
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład 14 0
Zajęcia w pracowni 6 0
Ćwiczenia (w tym laboratoria, warsztaty, lektoraty) 8 0
RAZEM 28 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 28
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 12
RAZEM 40
Cel przedmiotu

- zapoznanie się z podstawowymi funkcjami programu Adobe InDesign w celu realizacji portfolio

- nabycie przez studenta umiejętności, przedstawiania własnej pracy w taki sposób, aby była zrozumiała i atrakcyjna dla odbiorcy za pośrednictwem obrazu i tekstu - nabycie przez studenta umiejętności, zaprezentowania siebie jako twórcy w kontakcie bezpośrednim jak i środowisku cyfrowym

- uzyskanie przez studenta możliwości przedyskutowania swoich prac z osobą aktywnie działającą na polu sztuki, nabycie wiedzy o networkingu

- realizacja portfolio zgodnego z aktualnymi potrzeba studenta/tki

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KW_05

Posiada wiedzę w zakresie metod dokumentacji i publikacji dzieł artystycznych. Zna możliwości adekwatnego zastosowania tej wiedzy do upubliczniania i promocji własnych prac.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja

KW_08

Ma podstawową wiedzę dotyczącą marketingowych, rynkowych i instytucjonalnych aspektów związanych z wykonywaniem zawodu artysty rzeźbiarza.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KU_07

Potrafi posługiwać się technikami cyfrowymi oraz fotograficznymi do realizacji projektów artystycznych oraz ich promocji.

Ćwiczenia sprawdzające, korekty

KU_12

Potrafi prezentować publicznie własne dokonania artystyczne w sposób komunikatywny, czytelny dla odbiorcy i odpowiedzialny w formie obrazu i tekstu oraz zna zasady ich prezentacji w ramach różnych kontekstów.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KK_05

Jest gotowa/gotów do efektywnego społecznego komunikowania się w zakresie podejmowanych działań twórczych oraz prezentowania idei artystycznych w formie portfolio, autoprezentacji oraz w środowisku internetowym.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja, korekty, portfolio

KK_06

Jest gotowa/gotów do wykorzystywania mechanizmów psychologicznych: adaptacyjnych, twórczych, emocjonalnych niezbędnych do podjęcia działań artystycznych w zmieniających się warunkach, w tym z zakresu publicznych prezentacji oraz autopromocji w socialmediach.

Ćwiczenia sprawdzające, prezentacja

Treści programowe

- zapoznanie studenta z umiejętnościami, przedstawiania własnej pracy w taki sposób, aby była zrozumiała dla odbiorcy za pośrednictwem obrazu i tekstu

- zapoznanie studenta z umiejętnościami, zaprezentowania siebie jako twórcy zarówno w kontakcie bezpośrednim jak i środowisku cyfrowym

- zapoznanie studenta/tki z zasadami pisania opisów i podpisów do własnych prac artystycznych

- zagadnienia problematyki portfolio: omówienie, do czego służy nam portfolio, w jakich kontekstach je wykorzystujemy, czym różni się portfolio od galerii od tego wysyłanego na konkurs.

- zapoznanie studenta/tki z zagadnieniami autoprezentacji i artist statement oraz omówienie sposobów realizacji ich w praktyce

- przybliżenie przykładów portfolio — analiza formalna i treściowa

- omówienie celów i sposobów prezentacji prac w internecie

- omówienie różnic w prezentacji prac w portfolio, na stronie internetowej, w mediach społecznościowych, zagadnienia reguł i algorytmów w socialmediach - przybliżenie zasad tworzenia opisów i podpisów do własnych prac artystycznych

- zapoznanie studenta/studentki z podstawami pracy z programem Adobe InDesign: tworzeniem nowego dokumentu, liniami pomocniczymi, typami ramek, omówienie stron wzorcowych, podstawy pracy z tekstem: importowanie tekstu, formatowanie tekstu, formatowanie paragrafów, style znakowe i akapitowe, czyszczenie tekstu, wstawianie obrazów, zapisywanie i eksportowanie dokumentów: przygotowanie paczki z linkami i fontami, przygotowanie pliku PDF do druku lub do sieci.

Metody dydaktyczne

- wykład / wykład problemowy

- warsztaty oraz dyskusja problemowa

- prezentacja i realizacja kursu z zakresu programów graficznych

- ćwiczenia praktyczne indywidualne w oparciu o konkretne zadania

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura obowiązkowa:

- Rozdział: How to write an artist’s statement, w: Gilda Williams, How to write about contemporary art, Thames&Hudson, 2014, s. 210-219

- Rozdział : Social media and The Art World, w: Navigating the Art World. Professional Practice for the Early Career Artist, Delphian, 2020, s.29-42

Źródła uzupełniające:

- Gilda Williams, How to write about contemporary art, Thames&Hudson, 2014

- Navigating the Art World. Professional Practice for the Early Career Artist, Delphian, 2020

Dodatkowe informacje

Wymaganiem wstępnym do przystąpienia do zajęć jest umiejętność pracy w środowisku Windows / Mac OS, podstawowa znajomość programów graficznych: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator oraz podstawowe umiejętności dokumentacji własnych prac z zakresu Foto-Video

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Obecność na zajęciach 15%
Realizacja ćwiczenia i oddanie go w wyznaczonym terminie 65%
Aktywność na zajęciach 20%
Kryteria i skala ocen

na ocenę 3,0: student/ka zrealizowała i oddała w wyznaczonym terminie zadane ćwiczenie, wymagane minimum obecności: 70% Posiada podstawową wiedzę w zakresie pracy z programem Adobe InDesign, jednak nie wykorzystuje znanych narzędzi w sposób poprawny.

na ocenę 4,0: zrealizowała i oddała w wyznaczonym terminie zadane ćwiczenie. Student/ka jest aktywnym uczestnikiem zajęć, zabiera głos w dyskusji, wykazuje chęć pogłębiania wiedzy w zakresie autoprezentacji. Posiada podstawową wiedzę w zakresie pracy z programem Adobe InDesign – umie tworzyć strony wzorcowe, potrafi zaprojektować spójny layout portfolio, umie w sposób czytelny i zgodny z zasadami stworzyć podpisy do własnych prac oraz wie jak napisać artist statement. Rozumie rolę autopromocji w kontekście pracy w polu sztuki, potrafi określić i rozwiązać problemy związane z prezentację własnych prac w formie opisowej i za pomocą dokumentacji fotograficznej.

na ocenę 5,0: student/ka zrealizowała i oddała w wyznaczonym terminie zadane ćwiczenia. Student/ka wykazuje wszystkie umiejętności wymienione na ocenę 4,0 oraz w zakresie programu Adobe InDesign – zna i umie zastosować podstawy pracy z tekstem w tym: importowanie tekstu, formatowanie tekstu, formatowanie paragrafów, style znakowe i akapitowe, czyszczenie tekstu. Zna i stosuje zasady zapisu plików do formatów zewnętrznych takich jak PDF w zależności od docelowego medium publikacji (druk, publikacja w Internecie i na urządzeniach mobilnych). Potrafi stworzyć opis i podpis do pracy który uzupełnia dokumentację zdjęciową, w taki sposób aby odbiorca był w stanie zrozumieć w pełni sens konkretnej pracy artystycznej. Zna zasady i różnice w prezentacji prac w portfolio, na stronie internetowej, w mediach społecznościowych oraz zagadnienia reguł algorytmów które nimi rządzą. Bierze aktywny udział zarówno w dyskusji na zajęciach jak i w konsultacjach/korektach do zadanego ćwiczenia. Wymagane minimum obecności: 80%.

na ocenę 5,5: student/ka zrealizowała i oddała w wyznaczonym terminie zadane ćwiczenia. Student/ka wykazuje wszystkie umiejętności wymienione na ocenę 5,0 oraz w sposób sprawny i bezproblemowy integruje nabytą wiedzę do własnych działań artystycznych. Przy realizacji ćwiczenia wykazuje się wysoką precyzją. Stosuje wszystkie poznane narzędzia w sposób kreatywny przy jednoczesnym zachowaniu zasad pracy w środowisku programu Adobe InDesign. Potrafi określić potrzeby i braki związane z prezentacją własnej pracy w różnym kontekście oraz znajduje adekwatny sposób do podniesienia ich poziomu lub uzupełnienia. Wykazuje zainteresowanie literaturą uzupełniającą. Wymagane minimum obecności: 85%

Data sporządzenia karty

03.11.2023



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
rzeźba s.8 o 28 2 ćw. 28h
ćw. [ZO]


Semestr 2024/25-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.28553