|
Kod przedmiotu
|
0213.BA.3.S.01
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Studio for Education and Dissemination of Art
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
Tak
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarne
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
45/45
|
|
|
Zajęcia w pracowni
|
45/45
|
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
45/45 90
|
|
|
Cel przedmiotu
|
zapoznanie studenta z rozmaitymi formami dzieł sztuki, z różnymi mediami, pozwalającymi zbudować wystawę problemową na różne tematy;
ćwiczenia w zakresie projektowania przestrzeni na zadany temat
nabycie praktycznych umiejętności realizacji makiet wystawowych
doskonalenie pracy nad konstrukcją scenariusza wystawy
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
Posiada podstawowa wiedzę dotyczącą różnych, pokrewnych dyscyplin artystycznych, zarówno na poziomie ekspresji, jak i warsztatu
a także teoretycznych założeń
|
KA1_W04
ma podstawową wiedzę dotyczącą pokrewnych dyscyplin artystycznych
KA1_W05
ma podstawową wiedzę dotyczącą środków ekspresji
i umiejętności warsztatowych z pokrewnych dyscyplin artystycznych
KA1_W06
ma wiedzę dotyczącą warsztatu dyscypliny kierunkowej (specjalizacja) oraz dyscyplin pokrewnych
KA1_W10
ma podstawową wiedzę dotyczącą prawnych, finansowych
i marketingowych aspektów związanych z wykonywanym zawodem artysty-plastyka
KA1_W11
jest świadom zależności pomiędzy teoretycznymi
a praktycznymi relacjami zachodzącymi pomiędzy elementami programu związanymi ze studiowaniem na wybranym kierunku
KA1_W12
zna i rozumie podstawowe linie rozwojowe w historii poszczególnych dyscyplin artystycznych
|
Dyskusja, egzamin, przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
nabycie umiejętności podejmowania trudnych, kontrowersyjnych decyzji merytorycznych
nabycie praktyki umożliwiającej eksperymentowanie
nabycie umiejętności pracy w zespole
|
KA1_U04
umie posłużyć się strategią eksperymentu dającą szansę odkrycia i poznania nowych (a właściwych wobec własnych oczekiwań i zamiarów) możliwości i umiejętności realizacyjnych
KA1_U05
ma zdolność podejmowania decyzji artystycznych odnośnie projektowanych i realizowanych własnych prac w wybranej dyscyplinie artystycznej
KA1_U06
jest przygotowany do współpracy z innymi osobami
w różnego typu zespołach w tym, w zespołach o charakterze multimedialnym
KA1_U09
posiada umiejętność w piśmie i słowie formułowania własnych poglądów na różnorodne tematy związane z kulturą, sztuką, edukacją artystyczną, zagadnieniami upowszechniania i promocji sztuki z należytym wykorzystaniem wieloaspektowych merytorycznie źródeł
KA1_U10
ma umiejętności językowe w zakresie dziedzin sztuki i dyscyplin artystycznych, właściwych dla studiowanego kierunku , zgodnie z wymaganiami określonymi dla poziomu B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego
KA1_U11
zna i potrafi zastosować optymalne formy wizualne i werbalne (w tym także adekwatne formy zachowań) niezbędne w trakcie publicznego, optymalnego przekazu zamierzonych treści
|
Dyskusja, egzamin, przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
posiada umiejętność prezentowania własnych osiągnięć, komunikowania się, krytycznego spojrzenia na dzieła własne i innych
|
KA1_K13
posiada umiejętność definiowania własnych sądów na tematy społeczne, naukowe i etyczne w stosunku do działań związanych z własną pracą
KA1_K14
posiada umiejętność kwalifikowania i konstruktywnej krytyki w obrębie działań artystycznych oraz w obszarze szeroko pojmowanej kultury
KA1_K15
umie podjąć refleksję na temat społecznych, naukowych, etycznych aspektów związanych z własną pracą twórczą; artystyczną, pedagogiczną i upowszechniającą sztukę
KA1_K16
posiada szerokie umiejętności efektywnego komunikowania się, życia i działania w społeczeństwie
KA1_K17
posiada umiejętność prezentowania własnych osiągnięć, rezultatów z zastosowaniem technologii informatycznych
KA1_K18
zna i rozumie oraz potrafi zastosować i korzystać z fachowej terminologii z zakresu studiowanej dyscypliny oraz dyscyplin pokrewnych
KA1_K19
potrafi współdziałać w ramach wspólnych projektów i działań twórczych i edukacyjnych
|
Dyskusja, egzamin, przeglą
|
|
|
Treści programowe
|
Wprowadzenie do analizy i interpretacji wystaw – wystawa jako dzieło sztuki. Analiza dzieł poprzez teksty teoretyczne i krytyczne z epoki. Wykształcenie nawyku obcowania z dziełem sztuki/zabytkiem, z wystawą prowadzące do konstruowania własnych wystaw.
|
|
Metody dydaktyczne
|
Wykłady, wykłady z ćwiczeniami praktycznymi (oparte o analizę dzieł i przestrzeni ekspozycyjnych, zajęcia terenowe, budowa makiet wystaw), własne realizacje plastyczne, praca nad dyplomem licencjackim
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
• A. Brincken, Szepty i krzyki obrazów, rozmowa z Mirosławem Sikorskim, „Zeszyty Naukowo-Artystyczne Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie” 2000, t. 4
• J. Clair, De Immundo. Apofatyczność i apokatastaza w dzisiejszej sztuce, Gdańsk 2007
• J. Clair, Kryzys muzeów, Gdańsk 2009
• J. Baudrillard, Słowa klucze, Warszawa 2008
• A. Król, Wystawa jako… wystawa, [w:] Brincken. Retrospektywa 1975–2015, [Kraków] 2015
• J.-F. Lyotard, Co malować? Adami, Arakawa, Buren, Warszawa 2015
• M. Poprzęcka, Impas. Opór, utrata, niemoc, sztuka, Kraków 2019
• V. Stoichita, Krótka historia cienia, Kraków 1997
• V. Stoichita, Ustanowienie obrazu. Metamalarstwo u progu nowoczesności, Gdańsk 2011
• J. Świecimski, Eksponat i ekspozycja muzealna jako dzieło sztuki, „Zeszyty Naukowo-Artystyczne Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie” 2002, t. 4
• A. Wołodźko, Spotkania i mikroutopie. Sztuka partycypacyjna w Skandynawii, Gdańsk 2017
|
|
Dodatkowe informacje
|
umiejętność budowy i odczytywania scenariuszy wystaw problemowych
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
prezentacja, ćwiczenia, przegląd, realizacja pracy dyplomowej
|
prezentacja - 20%
ćwiczenia - 20%
przegląd/realizacja - 60%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
obecność na zajęciach, prace zaliczeniowe dotyczące określonych zagadnień, rzetelność wykonywania zadań, umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru środków wyrazu, adekwatność do tematyki zadań, oryginalność i innowacyjność realizacji zadań
|
|
Data sporządzenia karty
|
30.09.2024
|
