Katalog ECTS

Historia teatru i dramatu

Pedagog: dr Jadwiga Rożek-Sieraczyńska

Pole Opis
Kod przedmiotu 0215.MA.2.05.12.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim HISTORY OF THEATRE AND DRAMA
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki -brak-
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład 32
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 32
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 20
Cel przedmiotu

Zapoznanie studentów z historią dramatu i teatru europejskiego, z najważniejszymi zjawiskami literackimi i formami widowiskowymi, kształtującymi europejską tradycję teatralną. Ćwiczenie umiejętności:
analizy i interpretacji dzieła dramatycznego z uwzględnieniem oryginalnego kontekstu historycznego,
swobodnego poruszania się wśród dawnych teatralnych stylów i konwencji, twórczego wykorzystywania ich we własnej pracy.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_W04

Absolwent zna i rozumie konteksty historyczne i kulturowe sztuk plastycznych, teatru i sztuki filmowej
w odniesieniu do różnych dziedzin życia współczesnego

EGZAMIN PISEMNY

K2_W06

Absolwent zna i rozumie proces analizy tekstu dramatycznego i związanych z nim kontekstów historycznych

EGZAMIN PISEMNY

K2_W08

Absolwent zna i rozumie historie teatru i dramatu oraz filmu oraz związanych z nimi tradycji twórczych

EGZAMIN PISEMNY

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_U01

Absolwent potrafi wykorzystać wiedzę do kształtowania własnej osobowości artystycznej

EGZAMIN PISEMNY

K2_U06

Absolwent potrafi analizować wzajemne relacje zachodzącej pomiędzy rodzajem stosowanej w danym dziele ekspresji artystycznej, a tekstem dramatycznym lub scenariuszem filmowym

EGZAMIN PISEMNY

K2_U14

Absolwent potrafi przygotować odpowiednią dokumentację źródłową w różnorakiej formie oraz dokonać analizy notatek i informacji odnoszących się do źródeł inspiracji

EGZAMIN PISEMNY

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_K01

Absolwent jest gotów do ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji

EGZAMIN PISEMNY

K2_K03

Absolwent jest gotów do samodzielnego doboru, analizowania i interpretowania zdobytych informacji

EGZAMIN PISEMNY

K2_K04

Absolwent jest gotów do niezależnego rozwijania idei i formowania argumentacji kształtującej świadomość artystyczną

EGZAMIN PISEMNY

Treści programowe

Zajęcia prezentują w porządku chronologicznym przemiany form widowiskowych i literatury dramatycznej oraz przestrzeni teatralnej - od czasów starożytnych po XVI w.
Przybliżają najbardziej charakterystyczne oraz najbardziej interesujące ze współczesnej perspektywy zjawiska teatralne z zaakcentowaniem późniejszych linii kontynuacji bądź zerwań. Ciąg wykładów przeplatają konwersatoria, w trakcie których omawiane są wybrane dzieła dramatyczne.

Zajęcia prezentują rozwój form literatury dramatycznej i ewolucję przestrzeni teatralnej na tle przemian historycznych i kulturowych, akcentują rolę, jaką historyczne style i konwencje odegrały w rozwoju dwudziestowiecznej myśli inscenizacyjnej (studenci poznają współczesne przykłady scenicznych realizacji klasyki dramatu, odwołań do tradycji/nawiązywania z nią twórczego dialogu). Studenci zapoznają się z twórczością najwybitniejszych dramatopisarzy w historii europejskiego teatru, kształcą umiejętność samodzielnej analizy i interpretacji dzieła dramatycznego.

Metody dydaktyczne

Zajęcia łączą formę wykładu, prezentacji multimedialnej oraz konwersatorium

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

M. Berthold, Historia teatru, Warszawa 1980.
A. Nicoll, Dzieje dramatu, t. 1-2, Warszawa 1959.
A, Nicoll, Dzieje teatru, Warszawa 1980.
A. Nicoll, W świecie Arlekina, PIW, Warszawa 1967.
Historia teatru, pod red. J. R. Browna, Warszawa 1999.
P. Pavis, Słownik terminów teatralnych, Warszawa 1998 (wybrane hasła).
E. Rozik, Korzenie teatru, Wydawnictwo Naukowe PWN, 2011.
D. Wiles, Krótka historia przestrzeni teatralnych, Wydawnictwo Naukowe PWN, 2012.

Dramaty:
Ajschylos, Oresteja, [w:] Antologia tragedii greckiej,
przeł. S. Srebrny, Kraków 1989.

Sofokles, Król Edyp, przeł. i oprac. S. Srebrny, BN II 5, Wrocław 1952.
Eurypides, Bachantki, [w:] Tragedie, przekł. J. Łanowski, Warszawa 1980.
Arystofanes, Chmury, tłum. A. Sandauer, Czytelnik 1964
Menander, Odludek, Biblioteka Narodowa, 1960.
Seneka, Fedra, Biblioteka Narodowa 1959.
Plautus, Żołnierz samochwał, Warszawa 2002 (lub seria BN).
Terentius, Eunuch, Biblioteka Narodowa 1971.
Każdy, przekł. S. Helsztyński, Warszawa 1933.Mistrz Piotr Pathelin, przekł. A. Polewka, Warszawa 1953.
Ch. Marlowe, Tamerlan Wielki, Kraków 1977.
W. Shakespeare, Burza, Hamlet, Jak wam się podoba, Sen nocy letniej, przeł. M. Słomczyński lub M. Barańczak.
B. Jonson, Volpone albo lis, Warszawa 1962.
J. Webster, Księżna d’Amalfi, BN II 156.
Lope de Vega, Dziewczyna z dzbanem, Warszawa 1954.
Calderón de la Barca, Książę Niezłomny, Życie jest snem, Wrocław 2003, BN II/249.

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Obecność oraz aktywność na zajęciach 20%
Egzamin pisemny 80%
Kryteria i skala ocen

Pierwszy semestr przedmiotu kończy się egzaminem pisemnym. Warunkiem przystąpienia do egzaminu jest zaliczenie przedmiotu – na podstawie obecności i aktywności (maksymalnie w semestrze dwie nieusprawiedliwione nieobecności).

Data sporządzenia karty

2 listopada 2024



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
scenografia s.3 o 32 2 w. 32h
w. [ZO]


Semestr 2024/25-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.29069