Kod przedmiotu
|
0211.MA.2.05.39.S
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Design of Film Costume I
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
Poziom kształcenia
|
jednolite studia magisterskie;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowe
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Zajęcia w pracowni
|
74
|
0
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
74
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
20
|
RAZEM
|
94
|
|
Cel przedmiotu
|
Celem przedmiotu jest wykształcenie kostiumografa filmowego. Student zapoznaje się z systemem pracy nad przygotowaniem kostiumu filmowego. Student zyskuje wiedzę o projektowaniu kostiumu filmowego na podstawie dokumentacji i analizy scenariusza. Student nabywa praktyczne umiejętności samodzielnego przygotowania projektu kostiumu filmowego, przygotowania wzornika tkanin oraz moodboardu.
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K2_W01
|
Absolwent zna i rozumie charakter głównych obszarów sztuki i historii kultury pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów scenograficznych i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych
|
przegląd, egzamin
|
K2_W06
|
Absolwent zna i rozumie proces analizy tekstu dramatycznego i związanych z nim kontekstów historycznych
|
przegląd, egzamin
|
K2_W10
|
Absolwent zna i rozumie powiązania oraz zależności występujące w procesie twórczym od momentu analizy tekstu dramatycznego do realizacji spektaklu teatralnego i filmu
|
przegląd, egzamin
|
|
w zakresie umiejętności
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K2_U07
|
Absolwent potrafi interpretować przestrzeń oraz kostium w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje
|
przegląd, egzamin
|
K2_U11
|
Absolwent potrafi podejmować samodzielne decyzje na etapie projektowania i realizacji prac artystycznych w scenografii i dyscyplinach pokrewnych
|
przegląd, egzamin
|
K2_U14
|
Absolwent potrafi przygotować odpowiednią dokumentację źródłową w różnorakiej formie oraz dokonać analizy notatek i informacji odnoszących się do źródeł inspiracji
|
przegląd, egzamin
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K2_K03
|
Absolwent jest gotów do samodzielnego doboru, analizowania i interpretowania zdobytych informacji
|
przegląd, egzamin
|
K2_K11
|
Absolwent jest gotów do efektywnego korzystania z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego jak i w trakcie jego realizacji
|
przegląd, egzamin
|
K2_K18
|
Absolwent jest gotów zastosować i korzystać z fachowej terminologii z zakresu scenografii oraz dyscyplin pokrewnych
|
przegląd, egzamin
|
|
Treści programowe
|
Tematyka i zagadnienia poruszane podczas zajęć: • Zapoznanie studenta z procesem czytania i analizy scenariusza filmowego • Zapoznanie studenta z procesem przygotowania dokumentacji kostiumograficznej i obyczajowej • Zapoznanie studenta z procesem przygotowania projektu kostiumu filmowego • Przybliżenie studentowi zagadnienia przygotowania kosztorysu • Przybliżenie studentowi zagadnienia przygotowania wzornika tkanin • Nadzór nad wypracowaniem własnego systemu podawania projektów
|
Metody dydaktyczne
|
Stosowane metody dydaktyczne: • wykład problemowy • indywidualne projekty studenckie • ćwiczenia o charakterze pracownianym • korekta (zbiorowa, indywidualna)
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura obowiązkowa: • François Boucher, Historia mody, Arkady, 2009 • Maria Gutkowska-Rychlewska, Historia ubiorów, Ossolineum, 1968 • Małgorzata Móżdżyńska-Nowotka, O modach i strojach, Wydawnictwo Dolnośląskie, 2003 • Anna Sieradzka, Kostiumologia polska, Wydawnictwo: DiG, Instytut Historii PAN, 2012 • Film polski, internetowa baza filmu polskiego, https://filmpolski.pl/fp/index.php
Literatura uzupełniająca: • Małgorzata Móżdżyńska-Nowotka, Od zmierzchu do świtu, Wydawnictwo Dolnośląskie, 2007
|
Dodatkowe informacje
|
-brak-
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
Zaangażowanie w zajęcia
|
15%
|
Przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej
|
80%
|
Obecność na zajęciach
|
5%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Kryteria oceny pracy studenckiej: • Ocena poziomu merytorycznego i artystycznego projektów • Umiejętność zaprojektowania kostiumu filmowego • Umiejętność wykonania kostiumu filmowego • Ocena stopnia zaangażowania w realizację zadania • Rzetelność wykonywania zadań • Frekwencja i punktualność
|
Data sporządzenia karty
|
19.11.2024
|