|
Kod przedmiotu
|
0211.MA.2.05.39.S
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Design of Film Costume II
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
|
Poziom kształcenia
|
jednolite studia magisterskie;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
kierunkowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
60
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
60
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
20
|
|
RAZEM
|
80
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Celem przedmiotu jest wykształcenie kostiumografa filmowego. Student zapoznaje się z systemem pracy nad przygotowaniem kostiumu filmowego. Student zyskuje wiedzę o projektowaniu kostiumu filmowego na podstawie dokumentacji i analizy scenariusza. Student nabywa praktyczne umiejętności samodzielnego wykonania kostiumu filmowego w skali 1:1 oraz moodboardu.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_W01
|
Absolwent zna i rozumie charakter głównych obszarów sztuki i historii kultury pozwalającą na formułowanie i realizację zaawansowanych projektów scenograficznych i realizacji artystycznych w zakresie studiowanego kierunku i pokrewnych dyscyplin artystycznych
|
przegląd, egzamin
|
|
K2_W10
|
Absolwent zna i rozumie powiązania oraz zależności występujące w procesie twórczym od momentu analizy tekstu dramatycznego do realizacji spektaklu teatralnego i filmu
|
przegląd, egzamin
|
|
K2_W12
|
Absolwent zna i rozumie znaczenie procesu swobodnej kreacji i niezależności wypowiedzi artystycznej
|
przegląd, egzamin
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_U03
|
Absolwent potrafi umiejętnie wykorzystywać potrzebne środki wyrazu w tworzeniu koncepcji scenografii do spektaklu lub filmu
|
przegląd, egzamin
|
|
K2_U04
|
Absolwent potrafi realizować własne koncepcje artystyczne i badawcze w przestrzeni szeroko rozumianych sztuk wizualnych
|
przegląd, egzamin
|
|
K2_U17
|
Absolwent potrafi kreować i realizować projekty teatralne i filmowe oraz pełnić wiodącą rolę w zespołach różnego typu
|
przegląd, egzamin
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_K08
|
Absolwent jest gotów do współpracy w twórczym zespole tworzącym spektakl lub w ekipie filmowej
|
przegląd, egzamin
|
|
K2_K11
|
Absolwent jest gotów do efektywnego korzystania z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego jak i w trakcie jego realizacji
|
przegląd, egzamin
|
|
K2_K12
|
Absolwent jest gotów do elastycznego myślenia w konstruowaniu koncepcji scenografii wraz z umiejętnością adoptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności
|
przegląd, egzamin
|
|
|
Treści programowe
|
Tematyka i zagadnienia poruszane podczas zajęć:
• Zapoznanie studenta z procesem czytania i analizy scenariusza filmowego
• Zapoznanie studenta z procesem przygotowania dokumentacji kostiumograficznej i obyczajowej
• Zapoznanie studenta z procesem przygotowania projektu kostiumu filmowego
• Przybliżenie studentowi zagadnienia przygotowania kosztorysu
• Przybliżenie studentowi zagadnienia przygotowania wzornika tkanin
• Nadzór nad wypracowaniem własnego systemu podawania projektów
|
|
Metody dydaktyczne
|
Stosowane metody dydaktyczne:
• wykład problemowy
• indywidualne projekty studenckie,
• ćwiczenia o charakterze pracownianym
• korekta (zbiorowa, indywidualna)
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura obowiązkowa:
• François Boucher, Historia mody, Arkady, 2009
• Maria Gutkowska-Rychlewska, Historia ubiorów, Ossolineum, 1968
• Małgorzata Móżdżyńska-Nowotka, O modach i strojach, Wydawnictwo Dolnośląskie, 2003
• Anna Sieradzka, Kostiumologia polska, Wydawnictwo: DiG, Instytut Historii PAN, 2012
• Film polski, internetowa baza filmu polskiego, https://filmpolski.pl/fp/index.php
Literatura uzupełniająca:
• Małgorzata Móżdżyńska-Nowotka, Od zmierzchu do świtu, Wydawnictwo Dolnośląskie, 2007
|
|
Dodatkowe informacje
|
-brak-
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Zaangażowanie w zajęcia
|
20%
|
|
Przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej
|
80%
|
|
Obecność na zajęciach
|
0%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Kryteria oceny pracy studenckiej:
• Ocena poziomu merytorycznego i artystycznego projektów
• Umiejętność zaprojektowania kostiumu filmowego
• Umiejętność wykonania kostiumu filmowego
• Ocena stopnia zaangażowania w realizację zadania
• Rzetelność wykonywania zadań
|
|
Data sporządzenia karty
|
19.11.2024
|
