Pole | Opis | ||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Kod przedmiotu | 0215.MA.2.05.37.S | ||||||||||||
Nazwa przedmiotu w języku angielskim | Theater costume design III | ||||||||||||
Zakres programowy (jeśli dotyczy) | scenografia | ||||||||||||
Poziom kształcenia | jednolite studia magisterskie; | ||||||||||||
Profil kształcenia | ogólnoakademicki; | ||||||||||||
Forma studiów | stacjonarne; | ||||||||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||||||||
Grupa przedmiotów |
- kierunkowe |
||||||||||||
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki | -brak- | ||||||||||||
Sposób realizacji |
- stacjonarnie |
||||||||||||
Formy zajęć |
|
||||||||||||
Aktywność i liczba godzin pracy studenta |
|
||||||||||||
Cel przedmiotu |
- uzyskanie przez Studenta niezbędnej wiedzy na temat prawidłowego przygotowania projektu kostiumu i wykonania go w skali 1:1 (technologia, materiały) - zapoznanie Studenta z najnowszymi materiałami i niekonwencjonalnymi technikami teatru formy/ teatru plastycznego - wdrożenie podstawowej obsługi maszyny do szycia - umiejętność stworzenia własnej wizji artystycznej na bazie analizy współczesnej dramaturgii - umiejętność łączenia różnych technik teatru formy |
||||||||||||
Efekty uczenia się przedmiotu | |||||||||||||
w zakresie wiedzy |
|
||||||||||||
w zakresie umiejętności |
|
||||||||||||
w zakresie kompetencji społecznych |
|
||||||||||||
Treści programowe |
- wnikliwa analiza dzieła literackiego pod kątem stworzenia projektu przestrzeni i kostiumów oraz przeniesienia wybranego kostiumu w skali 1:1 - wdrożenie klasycznych oraz nowych technik wykonywania (szycia) kostiumu teatralnego - kontynuacja pracy Studenta nad stworzeniem dokumentacji i właściwego projektu kostiumowego, czytelnego dla właściwego odbiorcy (technik, konstruktor, krawiec teatralny) - przygotowanie Studenta do samodzielnej prezentacji swoich projektów w teatralnej pracowni krawieckiej - wykształcenie poszukiwania współczesnych kontekstów, znaczeń i ich przełożenia na projekt kostiumowy - wdrażanie myślenia w duchu zero waste - myślenie o ekologicznym wykorzystywaniu zasobów teatralnych |
||||||||||||
Metody dydaktyczne |
- wykład - korekta - pogadanka - ćwiczenia w pracowni - indywidualne projekty |
||||||||||||
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej |
1. Z. Strzelecki Współczesna scenografia polska tom 1,2 Warszawa 1983 2. Magazyny branżowe o sztuce; teatrze, literaturze, modzie, dizajnie i fotografii min. - Teatr, Teatr lalek, ARTeon, K-mag, Vouge, Art&buisness, Dialog, Didaskalia + źródła internetowe 3. J. Brown Historia teatru, Warszawa 2007 4. Fashion Designers A-Z, Taschen 2018 5. M. Drab Słabi 6. G. Baugh Encyklopedia materiałów odzieżowych, Arkady 2012 7. F. Bucher Histoire du costume, Paris 1965 8. Iris van Harpen Alchemic couture , katalog wystawy Stary Browar, Poznań 2021 9. S. Hodge Przewodnik po sztuce współczesnej, Arkady 2014 |
||||||||||||
Dodatkowe informacje |
- znajomość historii sztuki - znajomość historii teatru i dramatu - podstawy szycia na maszynie - aktywne życie kulturalne (teatr, wystawy) |
||||||||||||
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się |
|
||||||||||||
Kryteria i skala ocen |
- ocena 3.0 - wymagane minimum 60 % obecności, nieterminowe wykonanie zadania pozbawione cech wysokiej jakości estetycznej lub artystycznej - ocena 4.0 - 80 % obecności, terminowe wykonanie zadania poprawnego estetycznie i artystycznie, kreatywność i aktywność umiarkowana - ocena 5.0 - 90 % obecności, terminowe i bardzo dobre wykonanie zadania zarówno estetycznie jak i artystycznie, wysoka aktywność i kreatywność - ocena 5.5 - 100 % obecności, terminowe i bardzo dobre wykonanie zadania zarówno estetycznie jak i artystycznie, bardzo wysoka aktywność i kreatywność, działania ponad programowe |
||||||||||||
Data sporządzenia karty |
21.11.2024 |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
scenografia s.7 | o | 32 | 3 |
ćw. 32h |
ćw.
[Z] ćw. [OE] |