przedmiot podstawowy

stacjonarnie

Celem zajęć jest przede wszystkim pokazanie studentom tendencji i zjawisk, które pojawiły się (bądź były kontynuowane) w sztuce starożytnej i średniowiecznej, miały swój udział w kształtowaniu się sztuki nowożytnej oraz nowoczesnej i oddziałują na sztukę aż do dziś. Dodatkowo, studenci zostaną zaznajomieni z podstawowymi narzędziami analizy i interpretacji dzieł sztuki dawnej, co pomoże w zbudowaniu świadomości wpływu zmian historycznych, społecznych, religijnych i ekonomicznych na formę i funkcję sztuki. Zajęcia mają w swoim założeniu umożliwić studentom poznanie kanonu dzieł sztuki dawnej, w tym zwłaszcza sztuki starożytnej i średniowiecznej, który pozwoli im na zrozumienie procesów zmian, które zachodziły w historii sztuki oraz pomoże w budowaniu własnych narracji wokół podejmowanych przez nich działań artystycznych.

1.      Źródła europejskiej sztuki. Dzieje polskiej archeologii śródziemnomorskiej.
 
2.      Mimesis w myśli greckich filozofów, naśladowanie natury i sztuka starożytna wobec „wielkiej teorii piękna”.
 
3.      Opis dzieła sztuki na podstawie starożytnych i bizantyńskich ekphrasis.
 
4.      Pojęcie „renesansu” oraz tradycja antyczna w sztuce wczesnochrześcijańskiej, średniowiecznej i nowożytnej.
 
5.      Tendencje ikonoklastyczne i niszczenie dzieł sztuki w starożytnym Egipcie, średniowiecznym Konstantynopolu i XVI-wiecznych Niderlandach.
 
6.      Trwałość wzorców antycznych w architekturze.
 
7.      Dlaczego powstały pierwsze katedry gotyckie we Francji?
 
8.      Podręczniki technologiczne i praktyczne podejście do sztuki w dobie średniowiecza a nowożytne traktaty o malarstwie.
 
9.      Początki malarstwa pejzażowego i jego późniejsze dzieje.

10.    Zajęcia terenowe w wybranych oddziałach Muzeum Narodowego w Krakowie (MNK Arsenał, galeria „Źródła. Galeria sztuki starożytnej”; MNK Ciołek, galeria „Sztuka     Dawnej Polski. XII-XVIII wiek”) oraz w wybranych kościołach Krakowa (kościół Mariacki, kościół św. Andrzeja, kościół św. Katarzyny Aleksandryjskiej).

Konwersatorium wsparte lekturą wybranych tekstów, prezentacją multimedialną, wspólną dyskusją oraz zajęciami w terenie.

Ogólnie: Jan Białostocki, Sztuka cenniejsza niż złoto. Opowieść o sztuce europejskiej naszej ery (różne wydania, np. Warszawa, PWN 2006), rozdziały I-IX.

Temat 1: Kazimierz Michałowski, Od Edfu do Faras. Polskie odkrycia archeologii śródziemnomorskiej (fragmenty), Warszawa 1983.

Temat 2: Platon, Państwo, Uczta (fragmenty), tł. W. Witwicki [w:] Myśliciele, kronikarze i artyści o sztuce od starożytności do 1500 r., oprac. J. Białostocki, Warszawa 1978, s. 25-35.

Temat 3: Homer, Iliada (fragment), tł. F. K. Dmochowski (różne wydania); Michał Psellos, Traktat o ikonie Ukrzyżowania (fragment)  [w:] Hans Belting, Obraz i kult. Historia obrazu przed epoką sztuki, tł. T. Zatorski, Gdańsk 2010, s. 597-598.

Temat 4: Jan Białostocki, Tradycje antyczne w sztuce europejskiej [w:] Tegoż, Teoria i twórczość. O tradycji i inwencji w teorii sztuki i ikonografii, Poznań 1961, s. 169-203.

Temat 5: Jan z Damaszku, Trzy przemowy o wrogach obrazów, Wykład wiary prawdziwej (fragmenty), Postanowienia Soboru Nicejskiego II (787) [w:] Hans Belting, Obraz i kult. Historia obrazu przed epoką sztuki, tł. T. Zatorski, Gdańsk 2010, s. 573-576.

Temat 6: Witruwiusz, Dziesięć ksiąg o architekturze (fragmenty), tł. K. Kumaniecki [w:] Myśliciele, kronikarze i artyści o sztuce od starożytności do 1500 r., oprac. J. Białostocki, Warszawa 1978, s. 62-100; Prokopiusz z Cezarei, O budowlach (fragmenty), tł. H. Pietruszczak, Zgorzelec 2020.

Temat 7: Otto von Simson, Katedra gotycka (fragmenty), tł. A. Palińska, Warszawa 1989.

Temat 8: Dionizjusz z Furny, Hermeneia czyli objaśnienie sztuki malarskiej (fragmenty), tł. I. Kania, red. M. Smorąg-Różycka, Kraków 2004; Leon Battista Alberti, O malarstwie (fragmenty) [w:] Myśliciele, kronikarze i artyści o sztuce od starożytności do 1500 r., oprac. J. Białostocki, Warszawa 1978, s. 344-376.

Temat 9: Jan Białostocki, Narodziny nowożytnego krajobrazu [w:] Tegoż, Refleksje i syntezy ze świata sztuki, Warszawa 1978, s. 70-79.

Na ocenę 3 wymagane min. 50% obecności i realizacja pracy semestralnej na poziomie dostatecznym
Na ocenę 4 wymagane min. 60% obecności, realizacja pracy semestralnej w stopniu dobrym, zadawalająca aktywność na zajęciach
Na ocenę 5 wymagane min. 75% obecności i realizacja pracy semestralnej na poziomie bardzo dobrym, wyraźna aktywność na zajęciach
Na ocenę 5,5 wymagane min. 80% obecności i realizacja pracy semestralnej na poziomie celującym, wyróżniająca się aktywność na zajęciach

06.10.2024